艺术家 冷广敏
【导语】青年艺术家,当今艺术圈最为活跃的群体,他们充满荷尔蒙与未知等因素,有激情也有迷茫。冷广敏这位天津美术学院毕业的80后青年艺术家,2014年在蜂巢当代艺术中心举办个展后被越来越多的人所关注。有人传说个展后作品已全被定光,甚至还有不少藏家预订。对于这位初出茅庐的年轻人来说,被艺术市场推崇后有无变得骄躁?艺术创作上又将发生哪些变化?本次99艺术网推出“最青年”系列观察,借此机会让我们更深入的了解这位新锐艺术家及其艺术创作中的逻辑思维。
冷广敏作品《水平》 2014 布面丙烯综合材料
在困惑中 挣脱学院教育的捆绑 大胆取舍找寻突破
99艺术网:你是从什么时候开始展现出现在的创作面貌的?
冷广敏:大学四年级开始。其实我之前的画和现在差别挺大的,早在上大学时画的画也是很写实。后来上到大三,我觉得那时候画画很痛苦,因为很多问题通过之前的方法没办法解决,就在我困惑的时期,我们天津美术学院做了一次德国版画家群展,那个展览对我的启发非常大,他们创作的版画非常新奇,甚至看不到任何类似于我们学院教学中的条条框框,由于我们的美术教育相对滞后,很多腐朽的理念仍然捆绑着我们。从那之后,我做出大胆的取舍,把之前绘画中的条条框框完全抛弃,开始对材料的属性进行实验和尝试,最终找到了切合自己的点。
99艺术网:大学毕业后选择了继续读研,当时是怎样的心态?
冷广敏:我读研是很保守的想法,当时觉得刚刚毕业马上进入社会是一个很大的挑战,对社会也有一种恐惧感。现在看来那是心理上和心智上的不成熟。
冷广敏作品《屏风的五个方向》2014 布面丙烯综合材料
99艺术网:据了解,你在学校时就获过很多奖,毕业后又顺利和画廊合作,是这样的过程促使你选择做职业艺术家的吗?
冷广敏:不是,因为做职业艺术家这件事我考虑的并不多,也并没有看成那么严肃的事。我只管画画,除了画画别的事我也不想干,偶尔卖张画可以抵得上我出去打工或者做别的工作的收入,所以就选择了当职业艺术家慢慢的跟画廊开始了合作。其实刚毕业后也跟一些画廊合作过展览,效果不太好,后来和蜂巢当代艺术中心合作后才有了变化,开始被越来越多的人所关注,蜂巢这方面对我的帮助挺大的。
《刺入与反射》2014 布面丙烯综合材料
在抽象与具象之间拉扯的内核逻辑
99艺术网:在你的作品中,始终让我着迷的就是它处在抽象与具象之间,甚至它既没有抽象的边界,也没有具象的边界,在这之间的拉扯关系又相互矛盾,你如何看待这种关系?
冷广敏:我本科毕业时候的作品其实挺抽象的,属于材料尝试的阶段,更强调材料的语言属性。因为我原先一直是比较写实的,总是摆脱不了一个具体的物象或者现实,本身的内核逻辑都不是纯抽象的,但是我现在觉得抽象的语言是最核心的,所以需要有一个具象的或者说现实的逻辑在后边做支撑,它就像“药引子”一样,当它具有抽象语言的强度后才够劲!比如我之前创作的台球桌,那种感觉才够强,如果不是一个纯抽象的化物象,我总觉得是虚的有点儿飘,所以总介于两者之间,但是当把具象的融在里面后,他们之间产生一种微妙的关系,特别自然。
99艺术网:红色和绿色经常充斥在你的画面中,两者之间也存在着即矛盾又互补的关系,在创作中颜色的使用上你是如何考虑的呢?
冷广敏:我比较关注抽象化中平面的物象结构,具体是什么颜色并不重要,从视觉上来说这种单纯互补的颜色搭配在一起效果更强,因为他会把结构凸显出来,当某些地方需要凸显时这种补色关系就显得尤为重要。
《声音的容器》 2014 布面丙烯综合材料
“理性恋物者的破坏欲”
99艺术网:通过和你的交流,我发现你对“物”似乎有着超乎寻常的兴趣,各式各样的“物”不离左右,充斥着你的画布,为何选择“物”作为你艺术呈现的主题?创作来源又是从哪来?
冷广敏:确实我对物象的结构比较感兴趣,物象结构中的那种抽象语言在现实中存在的状态使我着迷。关于物件主题的选择也是很偶然,大部分来源于视觉的体验。当初因为我刚刚来北京,希望有一个比较整体的面貌在蜂巢呈现,所以选择了延续我研究生毕业创作的家具主题。
《水图》 2014 布面丙烯综合材料
99艺术网:在你的画面中,一些结构的关键部位用刀子划出类似于伤痕的斑驳痕迹,对此你想呈现的是什么?
冷广敏:本身从绘画语言上来讲,这些划痕是非常细小的,但又是非常狠的一种表现,在单纯的画面中我需要有更强的东西衬托,这种斑驳的所谓伤痕其实在我的画面中更接近于一种破坏,它本身所具有尖锐的表现力契合了我心理的那种状态。
99艺术网:你在创作当中是如何平衡理性和感性的?
冷广敏:理性占了很多部分,但是感性也非常重要。首先我认为从创作初始阶段很偶然地发现这些抽象的结构就伴随着感性,甚至到后来创作过程中其实也充满着这种潜意识,虽然是在理性规划的步骤中进行,但是在每一步实施的过程中用笔画出的笔触,用刀划出的痕迹都是一种情绪的流露,绘画中的理性和感性是紧密联系在一起的,但总体上来讲我还是在比较理性地状态下进行创作的。
《边框和花》2014 布面丙烯综合材料
让被破坏的物象 呈现出残缺的美
99艺术网:总体而言,包括这些色彩、物象、结构、痕迹,最终你希望在作品中隐射出什么呢?
冷广敏:概括的形容,就像是让物象在二维的空间中进行着平面化的“表演”,在这个没有深度的空间里,所有的东西都浮在表面上,不断地演变和生长。比如说之前作品中的台球桌在三维的空间中存着这某种矛盾,但这个物象又诡异的存在于画面的合理性中,既矛盾又合理,在二维与三维空间里转换着。画面形式中的划痕其实强调的是一种破坏性,就像我们童年的时候都会做出一些破坏性的举动,比如拆家用电器,在家具上搞破坏的行为,并不是生活体验中的心理伤痕。用刀在画面中划过去一种斑驳的痕迹,这种痕迹其实是一种抽象化的语言方式,我把它放在现实的逻辑里呈现出残缺的美。
99艺术网:你的作品越来越被市场看好,作为一位当下炙手可热的青年艺术家,你如何看待艺术市场对艺术家的影响?
冷广敏:说实话我现在一直挺想找到上学时候的那种纯粹的状态,现在被市场漩涡吸进来了,那是一股力量,把我往出拽。我始终认为艺术家还是要保持纯粹的艺术态度,和市场保持一些距离,不要被市场牵着走。
冷广敏作品《穿透绿色》2014 布面丙烯综合材料
99艺术网:关于成功你怎样理解?
冷广敏:成功就是名利,名利双收就是成功,但这多少有一点调侃,成功太抽象了,就跟艺术家这个词一样,人人都可以称自己为艺术家,艺术家更像是一个称呼。
99艺术网:你满足现在的生活现状吗?
冷广敏:还可以吧,因为我对生活要求不高,原先经济有压力的时候我都没有太想,一年卖一两张画能保持我的生计就可以了,现在我更不想,更没有压力了,现在我所想的是如何在创作中做到完全的释放。
《暗示》 2014 布面丙烯综合材料
编辑:李杨雷