思时代之趋流 观80后青年一代水墨作品
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2015-08-22 21:09:08 来源：99艺术网 作者：王胤
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陈子丰 《石膏像之赫拉克列斯》110x76cm 纸本水墨 2015年
单鼎凯 幻夜系列 纸本水墨 138.2cmx34.8cmx3 2015
高翔 《万物生》之十四 绢本设色 高77厘米 宽31厘米 2015年
梁雨《面孔·4》 68cm×46cm 纸本水墨 2010年
林聪文 冷宫系列一 86x64cm 纸本水墨 2014年
杨士奎 作品147号 80x65cm 纸本设色 2014徐汇
鹿野骋 《独角仙》NO.3 46.5×69.5cm 纸本水墨 2015
赵方方 流传 42x42cm 纸本水墨 2015
姚浩 涩 纸本水墨 103x35cm 2015
赵怡文 金陵幻景 69×69cm 纸本 2013年
8月22日下午3点半，由北京天大雲華美术馆、沧州美术馆主办，刘梓封策展的“时代的趋流——80后青年水墨画家邀请展”在天大雲華美术馆开幕。参展的十位画家包括：赵方方、陈子丰、单鼎凯、梁雨、赵怡文、林聪文、杨士奎、鹿野骋、姚浩、高翔。
此次展览除8月22日至9月17日期间在北京展示之外，还会于9月27日至10月25日期间在沧州运河区学府路名人植物园内巡展。该展览旨在以水墨新时代的发展方向与趋势化形态为主题，并以此引申出一个具有现实意义的问题：这是谁的时代？所付诸的是谁的审美？谁与谁所引领下的是谁的趋流？
本次展览所邀请的十位80后画家并非完全的附生于传统中国画的路径上，而是以一种全新的姿态付诸于对现实状态下的新的艺术语言结构上的生成与再造。虽然在他们的身上仍可显露出某一环节上的缺失或不足，但在风格类型、语言形式以及对水墨绘画的思考上却走在了时代的前面。相信当本我的价值观得以重新建立，当这种共识与意识成为主流，时代的趋流便会指引着我们走向一个新的辉煌。
策展人刘梓封对时代认知上的趋流有着很深的思考：我们开始羞于对原本认知体系里那些坏的孬的加以评断，而更乐于借助观念与观点的工具去丈量所谓的好。当这一趋向形成趋势，作为本该在对比之中才能显现的美也便失去了标准的价值与意义。这仍是时代背景造成的因果，是我们过于依赖现成的取自于他人的“工具”来框定的自我，从而遗弃了本该仅属于你的意识，以及本该由我们自己去制定标准的美。
至于看画，有人热衷传统，有人偏执现代，有人倾心水墨抒情，有人独爱观念表现……都无妨，各有各的好，各显各的妙，做足了“好”与“妙”都牛。但作为需要技艺支撑的绘画（仅言及中国画）而言，在主要环节上总还是要有个底线的设定，艺术思想与艺术表现也是两码事儿，分开论处才行。所以不如反过来想问题，先琢磨下哪些是超出底线的，缺点盖过了优点，因为如此的画作根本没有对其加以审美的必要。
艺与术层面达不到高要求，就只求于观念与形式，只求于表面的故弄玄虚，只求于借助别人的符号转化为自己的图式，结果也只能是些不伦不类、不辨是非。我们总是借古人言之“外求造化”来武装自己的行径，却从来不求甚解，而罔顾于原本的“外求诸物，内明诸己”的教化。所以敢问行于艺者：思想受之于谁的时代？标准源自于哪儿的审美？谁与谁引领的是谁的趋流？这样的问题立在 “中国美术”的当下，值得深思。
编辑：王胤
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