从开放走出的文化视界 ——“open books—艺术家与他们的中国册页”给温州当代艺术的鸣响
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2015-08-23 13:30:47 来源:99艺术网专稿
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Frank Vigneron LeSongeCreux273 Rotring牌墨水
Maggie James Peripheral Spaces 2
GW.Bot Australglyph Book 亚麻油毡版画
Mary Husted Episodes 2011-12 Side2
Richard Cox - Untitled 1 and 2 2013
Sue Hunt Spring Study
Sue Williams -Tulu Girls 2012
阿海 浮生 266x45cm 纸本水墨 2013
陈焰 《礼记》,综合材料,2014
管怀宾 装置方案手稿 纸本水墨
花俊 指书《心经》 血、宣纸
黄骏 卧—窥望 44cmx180cm 水墨纸本 2012年
金相年 生活之音 水印版画
金阳平 明星 纸本水墨
李津 本分 纸本水墨,15×95cm, 2013
李勇 玻璃房 纸本水墨
桑火尧 四季 绢本、茶水
梁铨 《喝茶的日子-20139181》 茶、色、墨、宣纸拼贴 32×45 2012
刘大鸿 红历(二十四节气)62-1-20-dahan
邵文欢 国际旅游者 综合材料
王劲松作品图片(天问 2010 概念摄影印刷版)(9-18版)
王冬龄 抄写《老子》 宣纸水墨 29×20cm×27 2013
王天德 数码No 013-sa 宣纸、皮纸、墨、焰
魏青吉 97册页之三 纸本水墨
小泽基弘作品 创作手记 纸本水墨
徐冰 徐氏新英文书法 纸本印刷 2006
杨安《遁》之3 纸本水墨
于彭 无题 纸本水墨
叶永青 罗伯特·劳申伯的礼物·涂黄,2013年宣纸彩墨,77X72CM
张浩 七日 纸本水墨
张文健 ZJ-346 228x82.5cm 绢本水墨 前签
张羽 上墨20140712(行为装置)行为、宣纸、水、墨,66cmx66cm,A1-12,完成2015
张正民 蚀 综合材料
2013年11月,轰动整个当代艺术圈的展览《OPEN BOOKS—艺术家与他们的中国册页》展览在中国杭州的三尚当代艺术馆隆重开幕。展览以册页为载体,由徐冰、王冬龄、王天德、叶永青、王劲松、梁铨、Mary Husted、Wiliams等中外艺术家们创作的不同风格、内容、形式的作品,让观者大开眼界,深刻认知了具有中国文化元素的册页在当下的重要文化意义。至今,《OPEN BOOKS—艺术家与他们的中国册页》册页展已经在昆士兰、堪培拉、香港完成巡展,并将在未来在印度、英国、加拿大、美国等多地展出。
正是这样一个具有巨大文化能量的当代艺术展览于2015年8月15日来到温州,作为温州当代美术馆的开幕展。对于温州这座其实蕴含着深厚文化底蕴,却在当下被人们所遗忘的现实契机上,不得不说是一次“福利”。让温州的观者去了解中国的传统文化、中国当代艺术语境,并且怀着某种愿景去展望温州当代艺术的未来,或者是一种复兴文化底蕴的可能性。
从开放走出的文化视界
册页,是中国书画装裱的制式之一,也是中国古代书籍装帧形制的一种,其历史悠久,已成为中国文化物件的代表物之一。中国册页因画幅的尺寸不大,亦称“小品”,册页均取偶数,少则四开、八开,多则十二、十六、二十四开等。历代的书画家和收藏者将零散的单件式小幅作品,分门别类地以经折装的形式,集中装裱成册。现在的中国艺术家对册页曾经是中国古代书籍装帧形制之一的演进已有点淡忘,但心目中它是传统文人文化的象征物之一是毋庸置疑的。
中国册页作为一种文化象征是不可能被遗忘的。然而在当下,它更加具有一些特殊的意义。古代,人们拿着册页进行的是十分私密亲近的交流。它被拿来与友人分享,或是给弟子“摹写”,这都是建立在情感平等,相互欣赏上。这个意义上的交流是一对一的,而却有别于西方的“展览式”分享。因为在西方人看来,一人对多人的平等交流是具有仪式感和崇高感的事情。所以,这次展览以“OPEN”为核心点,将册页的展示价值发挥到极致,让西方的文化交流模式和中国的传统模式进行碰撞,达到一次深切的交流。
此外“OPEN”的意义不仅仅在于形式上和功能上的开放,更是文化交融上的开放。从参展的艺术家作品我们不难看出,册页作为一种载体已经突破了所谓的中国文化本身的意义和范畴。它一方面在当代艺术的语境下无限打开视觉的可能性,另一方面作为一种表达文化观点的载体,册页在艺术家手中成为了拓展跨界思维、多项融合的容器。它让我们看到的不仅仅是传统意义上的“小品”,而是包含整个世界语境下的文化“大成”。在这个意义上,册页展中的作品以让文化的视野得以重新的拓展。
作为“OPEN”的第三个意义,在于它将艺术家的个人化作品赋予了更多的公共性。这是让中国文化走出去的基础,正如策展人陈子劲先生在展览前言所述的那样,我们必须要向天使一样的交流,才能将一种文化的精髓发展下去,找到这种文化不断刺激和被刺激的可能性。册页展不拒绝更多富有创新、创造力的作品和想法,或许他们来自对“册页”的误读,但是在当代艺术的语境下,这些知识和艺术的生产却是激活被遗忘的文化真实最好的方式。册页不再是属于中国人的册页,而是在新的文化视界里,被传递给那些需要他的人们。
作为OPEN的温州当代美术馆
温州当代美术馆以“OPEN BOOKS—艺术家与他们的中国册页”作为其开幕展,正是用“OPEN”这个定位来诠释美术馆的属性。作为继温州昊美术馆、年代美术馆之后,温州当代美术馆的定位却有些不一样。一方面它将自己的学术推广领域放在当代艺术的语境下,增强学术交流的可能性,重新梳理当代艺术现状和问题,保持一定的开放程度,将国内外的当代艺术资源引入温州地区,同时建立起温州与国内外艺术的交流平台。美术馆不拒绝任何赋有创造力、前卫性的艺术语言、学术问题,也保持着对来自不同学术立场、艺术观点的极力关注,并欢迎赋有活力和实验性的展览、活动、教育项目等。此外,温州当代美术馆更加看重跨领域的当代艺术合作,让文化上的“OPEN”做到真实,共通。
另外一方面,温州当代美术馆将自我定位放置在艺术教育、艺术推广、传播以及各项文化输出上,这对于温州来说无疑是急需的。作为一个有成熟而有分量的美术馆。艺术教育和文化输出是不容忽视的,而在中国的美术馆之中能在这方面有所突破的机构并不多。温州有着深厚的文化底蕴,却在近些年的经济大潮中慢慢失落了。当代艺术作为艺术领域的先锋不断具有创造性和开拓性,作为美术馆,一方面要在学术上有所态度和突破,而另一方面则需要通过这样一幕先锋旗帜,让更多的人根据自己的文化现状有所提高和收获。为此,温州当代美术馆,将结合通过面对公共领域进行项目输出,让艺术文化走进乡土、走进大众,让更加落地可感的艺术活动改造人们的生活。让温州的文化积淀重新为人们所熟知,它将彻底打开一扇复兴温州艺术文化的大门,让它一直“OPEN”的面对公众。
高端的艺术之观,新的艺术文化力量
“OPEN BOOKS—艺术家与他们的中国册页”展览将邀请包括当代艺术圈策展人、艺术家、批评家以及中国美术学院教育人士一起共同为展览开幕。同时也通过这次展览向温州美术馆,这个新的温州艺术文化力量,提出更多的宝贵意见。本次展览形式、和内容上也将与前几次巡展有着细微的变化,届时将会让观者看到一个蕴含“风雅”气质却不失前卫激进的展览。本次册页展将持续近一个月的时间,并免费向公众开放。对于对艺术怀有特别兴趣的温州市民来说,这次展览将是让他们走进高端艺术领域,熏陶当代艺术气息的特别时机。对于整个当代艺术圈来说,册页展的温州之行,必将再次已发艺术界的强烈关注。
参展艺术家名单:
正是这样一个具有巨大文化能量的当代艺术展览于2015年8月15日来到温州,作为温州当代美术馆的开幕展。对于温州这座其实蕴含着深厚文化底蕴,却在当下被人们所遗忘的现实契机上,不得不说是一次“福利”。让温州的观者去了解中国的传统文化、中国当代艺术语境,并且怀着某种愿景去展望温州当代艺术的未来,或者是一种复兴文化底蕴的可能性。
从开放走出的文化视界
册页,是中国书画装裱的制式之一,也是中国古代书籍装帧形制的一种,其历史悠久,已成为中国文化物件的代表物之一。中国册页因画幅的尺寸不大,亦称“小品”,册页均取偶数,少则四开、八开,多则十二、十六、二十四开等。历代的书画家和收藏者将零散的单件式小幅作品,分门别类地以经折装的形式,集中装裱成册。现在的中国艺术家对册页曾经是中国古代书籍装帧形制之一的演进已有点淡忘,但心目中它是传统文人文化的象征物之一是毋庸置疑的。
中国册页作为一种文化象征是不可能被遗忘的。然而在当下,它更加具有一些特殊的意义。古代,人们拿着册页进行的是十分私密亲近的交流。它被拿来与友人分享,或是给弟子“摹写”,这都是建立在情感平等,相互欣赏上。这个意义上的交流是一对一的,而却有别于西方的“展览式”分享。因为在西方人看来,一人对多人的平等交流是具有仪式感和崇高感的事情。所以,这次展览以“OPEN”为核心点,将册页的展示价值发挥到极致,让西方的文化交流模式和中国的传统模式进行碰撞,达到一次深切的交流。
此外“OPEN”的意义不仅仅在于形式上和功能上的开放,更是文化交融上的开放。从参展的艺术家作品我们不难看出,册页作为一种载体已经突破了所谓的中国文化本身的意义和范畴。它一方面在当代艺术的语境下无限打开视觉的可能性,另一方面作为一种表达文化观点的载体,册页在艺术家手中成为了拓展跨界思维、多项融合的容器。它让我们看到的不仅仅是传统意义上的“小品”,而是包含整个世界语境下的文化“大成”。在这个意义上,册页展中的作品以让文化的视野得以重新的拓展。
作为“OPEN”的第三个意义,在于它将艺术家的个人化作品赋予了更多的公共性。这是让中国文化走出去的基础,正如策展人陈子劲先生在展览前言所述的那样,我们必须要向天使一样的交流,才能将一种文化的精髓发展下去,找到这种文化不断刺激和被刺激的可能性。册页展不拒绝更多富有创新、创造力的作品和想法,或许他们来自对“册页”的误读,但是在当代艺术的语境下,这些知识和艺术的生产却是激活被遗忘的文化真实最好的方式。册页不再是属于中国人的册页,而是在新的文化视界里,被传递给那些需要他的人们。
作为OPEN的温州当代美术馆
温州当代美术馆以“OPEN BOOKS—艺术家与他们的中国册页”作为其开幕展,正是用“OPEN”这个定位来诠释美术馆的属性。作为继温州昊美术馆、年代美术馆之后,温州当代美术馆的定位却有些不一样。一方面它将自己的学术推广领域放在当代艺术的语境下,增强学术交流的可能性,重新梳理当代艺术现状和问题,保持一定的开放程度,将国内外的当代艺术资源引入温州地区,同时建立起温州与国内外艺术的交流平台。美术馆不拒绝任何赋有创造力、前卫性的艺术语言、学术问题,也保持着对来自不同学术立场、艺术观点的极力关注,并欢迎赋有活力和实验性的展览、活动、教育项目等。此外,温州当代美术馆更加看重跨领域的当代艺术合作,让文化上的“OPEN”做到真实,共通。
另外一方面,温州当代美术馆将自我定位放置在艺术教育、艺术推广、传播以及各项文化输出上,这对于温州来说无疑是急需的。作为一个有成熟而有分量的美术馆。艺术教育和文化输出是不容忽视的,而在中国的美术馆之中能在这方面有所突破的机构并不多。温州有着深厚的文化底蕴,却在近些年的经济大潮中慢慢失落了。当代艺术作为艺术领域的先锋不断具有创造性和开拓性,作为美术馆,一方面要在学术上有所态度和突破,而另一方面则需要通过这样一幕先锋旗帜,让更多的人根据自己的文化现状有所提高和收获。为此,温州当代美术馆,将结合通过面对公共领域进行项目输出,让艺术文化走进乡土、走进大众,让更加落地可感的艺术活动改造人们的生活。让温州的文化积淀重新为人们所熟知,它将彻底打开一扇复兴温州艺术文化的大门,让它一直“OPEN”的面对公众。
高端的艺术之观,新的艺术文化力量
“OPEN BOOKS—艺术家与他们的中国册页”展览将邀请包括当代艺术圈策展人、艺术家、批评家以及中国美术学院教育人士一起共同为展览开幕。同时也通过这次展览向温州美术馆,这个新的温州艺术文化力量,提出更多的宝贵意见。本次展览形式、和内容上也将与前几次巡展有着细微的变化,届时将会让观者看到一个蕴含“风雅”气质却不失前卫激进的展览。本次册页展将持续近一个月的时间,并免费向公众开放。对于对艺术怀有特别兴趣的温州市民来说,这次展览将是让他们走进高端艺术领域,熏陶当代艺术气息的特别时机。对于整个当代艺术圈来说,册页展的温州之行,必将再次已发艺术界的强烈关注。
参展艺术家名单:
阿海 陈焰 管怀宾 花俊 黄俊 金相年 金阳平 李津 李勇 梁铨 刘大鸿 桑火尧 邵文欢 王冬龄 王天德 王劲松 魏青吉 小泽基弘 徐冰 杨安 于彭 叶永青 张浩 张文健 张羽 张正民
Frank Vigneron G W Bot Mary Husted Maggie James Richard Cox Sue Hunt Sue Williams
Frank Vigneron G W Bot Mary Husted Maggie James Richard Cox Sue Hunt Sue Williams
编辑:陈倩华
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