四川新乡土美术沙龙第一期暨“重访乡土：四川新乡土绘画巴黎邀请展”筹备会现场

   2015年9月4日下午4点半，四川新乡土美术沙龙第一期暨“重访乡土：四川新乡土绘画巴黎邀请展”筹备会在洛带博客小镇巢-艺术中心进行。出席筹备会的嘉宾有本次巴黎邀请展的策展人彭肜，学术主持支宇，成都画院院长王民平，艺术家罗发辉、王龙生、周茂东等，独家媒体报道99艺术网，以及巢-艺术中心艺术总监唐尽力。

    谈到本次沙龙活动的缘起与愿景，唐尽力表示，四川乡土绘画一直是中国当代艺术发展中及其重要的思潮和现象。在新时期的美术史上，以高小华、罗中立、何多苓等的艺术家为核心代表的四川乡土绘画，谱写了当代当代艺术的重要篇章，现今他们在成都的持续创作仍然在当代艺术领域产生巨大的影响。今天在座的罗发辉、王龙生艺术家，亲身经历并参与了这一历史，也是其中的开拓者和代表性艺术家。本次巴黎邀请展的策展人彭肜教授，学术主持支宇教授一直关注并致力于乡土艺术的研究并取得了丰硕成果。在彭肜教授所写《乡土的谱系——中国当代乡土美术研究》一书中，系统的阐述和梳理了以四川乡土美术为代表的中国乡土美术。

    巢-艺术中心从2013年以来，至今已经举办过两届“回望桃花源”龙泉驿桃花故里艺术之旅系列活动，引起了各界的广泛关注。举办展览的主旨，一方面是以艺术的方式从审美的角度介入我国当前的新农村建设和新型城镇化改革；另一方面是在当代艺术多元化和全球化的语境中，探索新乡土美术不同新的可能性。在探索的过程中，也确立了巢-艺术中心的学术方向和定位——四川新乡土美术将是机构未来努力打造的特色化的艺术活动品牌，四川新乡土美术沙龙正是在这样的背景孕育而生。希望这一沙龙能够有力的推动四川当代艺术以及“天府画派”在全国乃至全世界的影响力。

    据了解，本次“重访乡土：四川新乡土绘画巴黎邀请展”筹备工作情况为：今年5月份开始酝酿这一展览计划，6月份初步拟定展览方案并申报天府画派系列展览项目，于7月21日通过天府画派办公室专家组会审，列入2015年成都市推广天府画派系列展览项目其中的油画展览之一，也是唯一一场在境外做推广的展览。此后，搭建展览团队，邀请艺术家，联系合作媒体，设计展览海报，策展人及学术主持撰写相关评论文章及相关文案等工作陆续进行中。8月中旬开始接收艺术家作品，目前外地艺术家的作品已经接收完毕。

   策展人彭肜在筹备会上谈到，自己研究新乡土美术距今已经有十年的时间，一直想做关于中国新乡土方面的展览，由于各种原因一直未成型，直到这次的“重访乡土：四川新乡土绘画巴黎邀请展”。能在巴黎做这样一场展览，很是高兴。

    彭肜从“乡土美术在中国当代艺术中几次转换当中的变化”这一方向，展开交流讨论。“乡土美术”是中国当代艺术发展史中重要的思潮与美术现象，它与其他的艺术、文化形式一起参与了中国社会的变革。从历史的角度来看，乡土、民间题材之所以会广受艺术家重视的原因比较复杂。从红色乡土角度，像延安时期的版画，延续到1949-1950年新年画运动，这个传统是十分深厚的。它与中国新民主主义革命的进程和文化政策是紧密联系的。新时期以后，整个的乡土美术经历了几次变化，在我所写的《乡土的谱系——中国当代乡土美术研究》一书中，将其分为几个阶段，即反思的乡土，诗意的乡土，东方的乡土以及新乡土。并认为，“乡土美术”在中国当代艺术史的意义是不容低估的。

    乡土美术的起点一般被认为是罗中立的《父亲》以及陈丹青的《西藏组画》。同时在20世纪90年代以后全球化的格局下，中国文化创作开创了一个凸显“中国身份”的特点。特别是在89后，中国艺术的国际性语境开始展现。“中国身份”的重要美术范式为“东方式的乡土叙事”，并成为中国特色油画的代表性样式。此后的乡土美术与此前有了全然不同的文化意义。并着重分享了反思的乡土，诗意的乡土，东方的乡土以及新乡土几个阶段以及自己撰写《乡土的谱系——中国当代乡土美术研究》时的思路。

    在她看来，乡土美术作为整个中国当代艺术史的重要组成部分，从伤痕到乡土，从民族风情到美术新潮，从现代主义的激情到消费社会的多元话语，再到人类中心主义的退位，它的身影在当代艺术领域是从来没有缺席过的。

四川新乡土美术沙龙第一期暨“重访乡土：四川新乡土绘画巴黎邀请展”筹备会现场

    此后，学术主持支宇谈到了“新乡土”概念具有意义的三个方面，首先“新乡土”承接了四川绘画的光荣传统，为现在所倡导的“天府画派”这种具有群体性特征的提供有利条件；在全球国际化视野来看，西方人眼中的中国一定是一个前现代、原始的大乡村。从费孝通的人类学调查，以及梁思成中国乡土建筑的考察以来，直到今天“乡土中国”仍然是能够激起西方艺术界及同行很有力量的一个点。以一种西方人殖民主义的眼光来看待东方，是一种偏见。然而，利用他们这一期待视野，做创造性的改动，来获得进入西方艺术场域的通道也未尝不可；后工业社会作为现代人所处的境遇，人们对田园生活的向往使得“新乡土”跳出了传统意识形态的颂歌和简单的对社会不平等揭示，重新站到了人与世界最原初关系的角度去思考，与生态思潮相呼应。

    对于“新乡土”如何去避，与传统的乡土美术拉开距离？支宇提出，首先是去除意识形态的语言叙事，不要去歌颂也不要去批判；第二是抒情性，观光化的乡土描述。这两种，仍然是老乡土的范畴，应保持警惕。

    “新乡土”如何具有现代性和当代感，首先要对现代生活有深入的领悟。在图像的意蕴上，有三种形式，一种是原生态的自然界风景绘画，一种是表现被人耕作过的原野，第三种是表现乡村生活，这一领域艺术家表现的并不多；其次，如何在图像的语汇上有所变动，从写实主义中跳跃出来，凸显视觉当代感，也是值得思考的问题。有三条路径可以走，第一是回归传统，用油彩的方式画出具有书写性的笔触，像何多苓在这方面做的比较好；第二种，是原始味。罗中立画面中的岩画、原始绘画的感觉表现的很到位；第三，对现实主义语汇的个性化处理，像高小华、罗发辉都做的比较好。

    此后，主办方与在座的艺术家就出行时间，作品选择，国外具体安排等细节进行了具体讨论。据了解，“重访乡土：四川新乡土绘画巴黎邀请展”将于金秋十月拉开帷幕。99艺术网将持续关注！

编辑：李璞