2015年9月25日下午4点半，2015缤智中国先锋艺术项目“即行变奏”（Hack the city）在成都IFS国际金融中心古迹广场拉开帷幕，展示了中国新媒体艺术团体8GG、徐文恺的艺术作品。据了解，缤智中国先锋艺术项目自2014年10月全面启动，成都也是继2015年7月在北京三里屯橙色大厅开启首场活动之后的第二站，展期为3天。此后，将于10月初在广州举行第三场活动。

    2015缤智中国先锋艺术项目是广汽本田支持中国新生代艺术家、推动先锋艺术发展的艺术计划。这个项目为广本和现代传播集团艺术平台Modern Art密切合作的成果，经过专业的艺术策划，在热门城市的艺术巡展，让艺术从学术推向公众，启发大众对当代艺术的感知和关注，激发城市未来的创造力。

    缤智中国先锋艺术项目受到品牌个性的启发，以“艺术创变未来”为主题，表达对对生命、环境、科技发展、未来的思考以及对可持续发展的畅想。项目将结合最先锋的艺术观念与科技进展，为观众提供前所未有美学经验；同时持续培养新生代艺术家，让先锋艺术的发展得到更广泛的社会关注。

    “缤智中国先锋艺术项目”的主题是“艺术创变未来”，2015年项目以 “即行变奏”（Hack the city）为分主题强力开启，邀请了全国各地从事集表演、影像、声音、数字、互动等跨媒体艺术的艺术家8GG、徐文恺和吴超（广州站）的参与，共同探讨当代都市的生活，包括城市文明、移动生活等话题。艺术项目由学术委员会成员评选出艺术家名单，在与艺术家共同讨论后产生作品方案。展览跳出了过往美术馆的展示方式，把艺术展搬到公共空间，通过公众与艺术互动获得全新体验，建立对当代艺术的认知，同时也鼓励未来中国年轻艺术家的创作。

    现场，中国新媒体艺术团体8GG以缤智车作为互动的核心媒介，将生活中的驾驶者与舞台上的舞者链接起来，邀观众感受舞蹈般的驾驶体验。主题“即行变奏”在呼应了汽车与移动文化的同时也与“即兴”谐音，充分凸显出一种年轻、活力的都市速度与能量感；而“变奏”则是借鉴了表演艺术中音乐的概念，预示着该项目即将揭晓的与“节奏与动态”紧密相关的艺术创作。

    中国新媒体艺术团体8GG（富钰和贾海清），他们的作品涉及音乐、影像、装置、戏剧和网络艺术等多种方式与媒介，擅长借助科技来创造与观众之间的互动。在2015年的“缤智先锋艺术项目”中，8GG的作品《身体控制》（Body Ctrl）将与编舞家塞吉·马蒂斯（Sergiu Matis）合作，以三辆缤智汽车作为互动主体和媒介，通过最先进的视觉／感官互动系统，将驾驶体验与表演艺术的交互与融合以奇特的方式呈现在三块大屏幕上，整个作品集静动态图像、声音与互动装置于一体，像是一场方向盘与身体的共舞，屏幕上舞蹈着的身体成为汽车机械装置的延伸，而观众对汽车的操控则像控制自己的身体一样自由。“身体控制”在这里有三重意思：首先塞吉·马蒂斯的舞蹈风格强烈体现了对身体的精确控制；其次，8GG用程序主导了舞者对身体的控制；而在展览现场，观众则会进一步控制由程序控制了的舞者的身体。

    而另一位艺术家徐文恺也将以电脑艺术作品《Meta》参与到缤智先锋艺术项目中来。《Meta》是一部建立在电脑算法语言上的现场影像和声音合作的电作品，从一滴水在数字语言中的呈现起步，徐文恺将屏幕和电脑语言变成了艺术创作的画布和颜料，把体现物质特性或是情绪态度的词汇在数据的逻辑集合和分裂后，变成了呈现在屏幕上的不断分解变形、凝聚又裂变的晶体、线条，它们无限纵深，将二维世界骤然间切换成悬空穿透的立体空间。这一切，在声音艺术家谭硕欣充满机械穿透感的电子声音相伴下，制造出一个触手可及的锋利纯粹的视觉体验，这些仿佛无穷尽的图像在屏幕上呈现着迷惑眼神的观看体验，奇特又自然，陌生又眼熟。未来已经在这里了。

    今天，我们处在一个科技日新月异的时代，互联网和数字技术的介入，全球的视觉艺术创作已超越了绘画或雕塑等传统的形式，当智能手机和网络视频等与人们的生活越来越密不可分的时候，当人们足不出户都可以在网上看到全球博物馆珍藏的时候，技术的发展同时也影响着人们的视觉接收和体验，影响着人们的观看习惯、方式和审美观，包括对艺术的理解和认知，艺术家的创作也随之产生变化，艺术家的创作离不开他们所处的时代，未来的艺术将会是怎样？这正是“缤智中国先锋艺术项目”持续探讨的话题。这一先锋项目将通过自身的开启与步步深入来证明全方位的跨媒介艺术正引领着未来，而我们时代的未来恰恰存在于无所不在的艺术与生活之中。

    艺术家介绍：

    8GG（八股歌）

    8GG是由富钰和贾海清组成的双人艺术团体，同为1971年出生，现生活工作于北京。他们的创作涉及音乐、影像、装置、戏剧及网络艺术等多种媒介与形式。作为多媒体艺术团体，八股歌一直活跃于“视觉音乐”艺术表演的现场，他们依靠自己独立开发的演奏系统，使得声音和影像以更具音乐性的结构相融合、并以更加富有身体性的方式被控制；同时，他们的作品也擅长借助科技手段来展开与观众的互动。

    他们已经在世界多个不同城市成功进行过“视觉音乐”表演，参加的重要展览包括上海双年展、澳大利亚“超越”新媒体艺术界、德国CYNETart展览、巴西FILE电子艺术大展等，并在如纽约现代艺术博物馆MoMA PS1、瑞士伯尔尼美术馆等国际著名艺术机构展出他们的作品。2005年，八股歌获得英格兰艺术委员会和英国总领事馆文化教育处的合作项目Art Links艺术基金,驻留英国进行艺术考察和创作。2006年获得英国伦敦ICA (Institution of Contemporary Art)委任，创作了网络概念作品“Search your name”，并成为该机构收藏的第一件在线艺术作品。同年，他们获邀担任欧洲最具传统的数字艺术大赛CYNETart的评委。

    aaajiao（徐文恺）

    1984年生于中国西安，现于上海生活工作。

    徐文恺是国内前沿的媒体艺术家、博客写手，同时也是一位文化交流的积极推动者。 2003年创建声音艺术网站cornersound.com。2006年，创办基于We Make Money Not Art的中文新媒体信息平台We Need Money Not Art。致力于推广一款开源的视觉程序软件“processing”、一个非盈利的倡导创造的活动“Dorkbot”，以及“eventstructure”，一家基于上海的跨艺术、设计、学术以及新媒体技术领域的独立研究开发机构。

    他的作品通常专注于对数据的挖掘和使用，并试图以多种多样的形式将其表现，以此在数据与现实的“调制解调”之中完成对作品内涵的完整表达。他对中国新媒体艺术最重要的审美贡献在于他以自身的活跃姿态，在电脑软件的艺术应用方面，尽力扮演了国内外最新趋势的交流者与先行者角色。曾参与大声展、上海电子艺术节、柏林转译媒体节、国际新媒体艺术三年展、上海西岸建筑与当代艺术双年展等重要展览；2014年获得华宇青年艺术家奖项及“OCAT-皮埃尔·于贝尔”奖提名。

编辑：李璞