2015年11月16日，由中国版画博物馆、中国版画学会（筹）主办，澜画廊、北京文奇首艺文化有限公司承办，王觅策展的“自·在乾坤——蔡远河作品展”在深圳澜画廊拉开帷幕。
 
观看蔡远河的作品， 其一组组的主题创作中，充满着丰富线条构成的图像，所作出的冷静客观、准确理性、逻辑缜密的画面叙述，总是能够及时抓住观者至近前。我会自然地急于“阅读”，快速浏览每组布置精确的绘画，被系列作品统一呈现出的冰冷、静默、机械，吸引着头脑飞转，尽情总结其“中心思想和段落大意”，而后便陷入到对每一张作品的“精读”之中，离画面越是近，看到的世界就越是繁杂和冰冷。跟随着画面线条的走向，一件件拆解的肢体、精细的内脏、工业零配件排列整齐的涌现，详细叙述中他自己对世界、对社会、对人间的思考和总结。这时，“乾坤”一词油然而生，宇宙万物天地人，运行机制、生消状态了然其中，大小世界、三世十方也都在乾坤中显现，不用多么宏大与壮观，解构、碰撞、搭建、连接的细节，也是一纸乾坤。
 
蔡远河近几年创造了大量的，将人体、物品、自然等，强行拆解，再加工组合的图像，这种机械且严格的拼接重组，展现出了作者对于自我、世界、内外连接的深层感受，主观、激烈、冲动，甚至惶恐地感受这个世界带给他的外在刺激，人性在物质世界的动荡，人类生存在社会发展中的集成，几乎感到了末世、崩溃与毁灭，然而在他自身的转化过程中，剧烈的波动骤然降至冰点，蔡远河将情绪与思想，物化成线条，冰冷和机械地组成一团具有强大逻辑的线条，这些线条再继续延展成代表着各种模式、制造、工业、生产、消费等等的组织、物品与连接。
 
版画专业出身的艺术家，总是能够熟练的运用相关材料和技法，将作品内容强烈充分地展示与表达到图像创造中。蔡远河那些充满哲学意味的冰冷又活跃的线条恰恰与木版高度结合。只有木刻刀才能配合产生充满力量的创作轨迹，他的作品中，刻刀所到之处棱角分明，线条清晰流畅，同时，灵活、简洁的木版画图像构成使得蔡远河作品的形式感绝对的突出，画面的视觉引导和叙事状态，非常冷静的铺陈出来。
 
充满着浓重孤立末世感的变异体图像，就此诞生于蔡远河对现实生活的思考感受之中，他在探讨生存、世界、繁衍、人性的过程中，吸引着我们，走上前，“阅读”，“总结段落大意”，“精读”，而后便是震动与思考，内有乾坤。
 
据悉，展览将持续至2015年12月25日。
 

编辑：李保兴