开幕现场嘉宾合影(左起:香港资深传媒人查小欣、台湾漫画家萧言中、艺术家杨莫桐、美国音乐家Lisbeth Scott、美国导演Joseph Greco)
艺术家杨莫桐作品《原·木》
2016年7月2日晚,由美国VAVA股份公司、北京十方合璧文化艺术传播有限公司、北京点形文化传播有限责任公司联合主办,77文创协办的艺术展《原·木——一场“反自然”的共生实验》在北京77文创美术馆开幕。发布会由香港资深传媒人查小欣特别双语主持,全方位展示了这场融合了装置、唐卡、苏绣、音乐等多种艺术形式的艺术探索。
策展人、艺术家杨莫桐
7月2日当晚,青年艺术家杨莫桐创作的大型不锈钢装置《原·木》全球首次亮相。在现场,策展人、艺术家杨莫桐在开幕式上对这棵树《原·木》进行了详细的解读:“它不是一件简单的艺术品,我们见证了它从出生、成长、涅槃直至永生的整个壮丽过程。当我们从250多种花瓣、上千种不同的叶片去观察时,可以多角度的看到不同的自己和不同的世界,这样也许我就成功表达了这件作品的含义。另外,这件作品对于我来说还有一个特殊的含义就是‘如意’,是我对所有美好事物的想象。我相信每个人心中都有那份期待的美好,当抛下浮华,放下执着,就像这棵树一样,你安静地离近观察后就会理解。我也希望可以将这些美好都传递给大家”。
提起本次活动的初衷,点形文化负责人表示:“VAVA一直致力于开放的联合艺术项目,今年推出的树+项目其实已默默筹备了2年多的时间,这也是今年对外正式推出的第一个项目。树+艺术项目可以进行元素的叠加与融合,能够多角度的去阐述树的状态。同时,这次的展示只是开始,后期还会有更多的延展,我们希望有更多的与树+艺术项目有契合的艺术家能够参与到项目当中来”。这一点也同样得到了杨莫桐的认可。
击破常规,“反自然”造物实验
开场舞
杨莫桐大型不锈钢装置《原·木》的发布会在五位舞者带来的现代舞中拉开序幕。他们用身体模拟树的抽芽、生发,展现出像树木一样的柔美和力量。
艺术家杨莫桐作品《原·木》
紧接着舞蹈后出现的是当晚的第一个亮点——运用先进的3D Mapping技术呈现出一棵虚构树的生长。3D Mapping包含了三维立体投影、三维立体艺术和三维声乐影像投影技术,几乎可以让任何物体表面转变成裸眼3D动画。在现场弧形的大屏幕上,一粒种子在阳光雨露的滋养中,雷电风雪的摧残下不息生长、壮大,直至涅槃,整个过程逼真得惊心动魄、震撼人心。
随着大幕的卷起,这棵历经风雨洗礼的树终于出现在人们眼前。高5.5米的树型装置《原·木》在流动的银色灯光中璀璨耀眼,仿佛活了过来。这样一棵繁茂的“树”由29275个不锈钢零件组成,共91598条焊缝,历经29192次冷锻、18146次热锻、452518道打磨工序、352824道抛光工序,由271名专业工人和艺术家一起,历时半年制作而成。
杨莫桐通过这种方式,将源于自然的元素打造成为一棵“反自然”的树,为它界定了全新的生命形态,人工制定了它的生长规则。
对她来说,《原·木》完成近三年来的思考和对世界的表达,“它既是‘树’,又不是一个正常意义的‘树’,是我对生命和自然关系的投射,人和“树”的关系也就是人和自然的关系。‘树’所有的生长与挣扎、困顿与力量、蜕变与升华,都如‘人’与自然的世界和社会的世界所形成的关系和结果。”
跨越边界,多介质艺术融通
美国音乐家Lisbeth Scott现场弹奏演唱
在《原·木》的映衬下,当晚最为神秘的嘉宾、美国音乐家Lisbeth Scott悠远的哼唱声伴着钢琴声响起。
Lisbeth Scott的作品曾作为插曲出现在《纳尼亚传奇》、《阿凡达》、《怪物史莱克》、《慕尼黑》等150多部电影、电视剧中,而这一次,第一次来中国的她特意为“树”+艺术项目带来了自己创作的哼唱作品《Mood》,和曾出现在《纳尼亚传奇》中的插曲《Where》。
香港资深传媒人查小欣
“我唱歌、做音乐,是为了安慰、疗愈、触动、传达并唤醒我们内心的神圣的声音。”Lisbeth说。而这一次和“树”+的合作,正是基于艺术理念上的共通。正如《All Music Guide》一书中评论的那样,“她的声音是一件丰富得不可思议的乐器”,Lisbeth的现场演唱平静之中潜藏深情,仿佛引领着人们回到了古老的自然家园。
美国导演Joseph Greco
本次艺术展同时是艺术品牌“VAVA艺术”启动的“树”+艺术项目的首度亮相。围绕装置作品《原·木》的主题概念,“树”+艺术项目邀请多位艺术家以苏绣、唐卡等不同艺术形式进行了一场融合东西方文化,传统与现代交互的跨介质的艺术融通,意欲重新审视和探讨人与自然及人与世界的关系。
美国导演Joseph Greco
发布会当晚,为“树”+艺术项目创作数码多媒体作品《The Moment-Tree》的台湾著名漫画家萧言中作为特邀嘉宾出席,同时现身的还有为《原·木》导演、制作专题纪录片《Mood》的美国导演Joseph Greco。他们不约而同谈到了参与“树”+艺术项目过程中受到的启发和感动。
穿透壁垒,介入式空间渗透
当晚发布会结束后,展览主办方VAVA艺术准备了丰盛的露天晚宴。就餐的大小两个露台上,同时展出了装置《原·木》的小元素,以及“树”+艺术项目中,以“树”为主题的大小唐卡和双面苏绣作品。
双层苏绣作品《原·木》
因为本次艺术展主题的特殊性,展览大胆跨越了传统场地的边界。7月2日至17日半个月展期内,恰逢“77文创生活节”举办,包括《原·木》在内的所有艺术作品将以全新的介入式展出方式出现在77文创园全园区范围内,艺术家期望通过这些作品与环境的高度渗透,使观者立体地参与到这场艺术实践中来。
《如意树》唐卡
艺术家们也相信,在77文创园这个自由,且蕴藏着丰富变化的空间中,艺术作品将在与周围环境明与暗、新与旧、自然与工业的强烈对比中,生发出意想不到的可能性。
泛兰舟(作品尺寸:28cm*28cm)
源(作品尺寸:1.2m×1.2m×2.2m)
重生(作品尺寸:28cm*28cm)
编辑:隋萌