海伦·马丁在特纳奖颁奖现场发表获奖感言。图片来源于网络

当地时间2016年12月5日。泰特美术馆宣布31岁的海伦·马丁（Helen Marten）赢得2016年透纳奖。这位常驻伦敦的青年雕塑家将会因此获得2.5万英镑，约合3万1千8百美元的奖金。而不久之前，马丁才刚获得由赫普沃思·韦克菲尔德博物馆(Hepworth Wakefield museum)颁发的“赫普沃思奖”；该奖项也是首次颁发给一位雕塑家。

海伦·马丁获奖后在其作品前留影。图片来源于网络

突然同时将英国最重量级的两个奖项囊括在手，马丁本月一跃成为最受欢迎的艺术家之一。她创作的由不同材料组合而成的雕塑作品，曾被形容为“极难尽述”。此次的特纳奖选拔中，马丁凭借其参加第56届威尼斯双年展参展项目《月亮模坯（Lunar Nibs）》和其在纽约格林·纳夫塔利画廊（Greene Naftali Gallery）的个展《桉树，让我们进去吧（Eucalyptus, Let Us In）》被提名。《月亮模坯》由昆虫标本、硬币、钢材、石膏、鱼皮、铝块，还有许多物件材料组成，寓意着已破败不堪的自然世界和由灾难之后幸存者拼凑而成的现实世界景观。

海伦·马丁个展现场，格林·纳夫塔利画廊,2016年。 图片来源：格林·纳夫塔利画廊

《几乎是准确的佛罗里达州的形状》, 海伦·马丁, 2012年。图片来源：格林·纳夫塔利画廊

《几乎是准确的佛罗里达州的形状》，海伦·马丁，2012年。图片来源：格林·纳夫塔利画廊

《成为分支》 , 海伦·马丁, 2014年。图片来源：格林·纳夫塔利画廊

《柠檬》， 海伦·马丁，2015年。图片来源：格林·纳夫塔利画廊

《盛开的花》，海伦·马丁，2015年。图片来源：格林·纳夫塔利画廊

马丁的作品总能在稠密和垂直的平面组建中呼应出水平的视觉空间，表现出像油画一般的构图。本届特纳奖的评委们认为，马丁在组织材料的丰富多元性和突破艺术表现形式的塑造力方面极为突出。她的作品充满神秘感而又极富诗意，充分映射了当今世界的复杂性和随处可能的挑战性，这样的作品对于当代视觉艺术的发展，提供了强大的灵感和可持续发展的力量。

泰特美术馆制作海伦·马丁专访视频：

https://v.qq.com/x/page/p03502ifl28.html

关于英国特纳奖:

一年一度的透纳奖由英国泰特美术馆于1984年创办。该奖项以英国著名画家透纳（J.M.W. Turner）命名，用以表彰50岁以下杰出的英国视觉艺术家。通常来说，透纳奖在每年5月份接受公众提名，7月公布4位候选人。之后，候选人的作品将陆续在泰特美术馆展出，直至每年12月，由独立的评审委员会公布获奖者。

2016年特纳奖标志。图片来自于网络

正如透纳本人的艺术创作生前曾饱受争议一样，几乎每年的透纳奖都因其惊世骇俗的提名作品受到极大争议，甚至曾有反概念艺术团体认为透纳奖早应该关闭。每年入围的特纳奖艺术作品都有一个共同特点：总会招来大多数人的激辩。可谓有多少人爱，就有多少人恨；但你就是不能无动于衷。不争事实是，无论如何招致非议，或从未赢得过公众的一致认可，甚至就从来没有被单纯地看成是艺术品，但所有获奖的创作都被奉为了当代艺术的经典范例。

今年的提名名单也一样，它们曾被民众批评为不够政治，抑或者太过于政治意味；也有人说今年的提名奇怪的让人感到不安或者毫无意义。但这种具备反叛精神的奖项，也造就了公众和艺术界的专业人士得以共同探讨当代艺术发展的可能性，使得艺术的行为疆域一再得到拓展。因此，透纳奖的影响力不容小觑，而如今名噪全球的达明·赫斯特（Damien Hirst）以及伦敦艺术大学校长格雷森·佩里（Grayson Perry）都曾是透纳奖获得者。

达敏·赫斯特。图片来自于网络

格雷森·佩里。图片来自于网络

透纳奖的初衷是“为英国当代艺术界的发展开启更多的群众激辩”。它的历史和欧洲其他的传统艺术大奖相比则显得非常年轻，仅有30岁左右。但它的魅力则在于，如果你站在英国大街上随便一喊“Turner Prize（透纳奖）！”，则会受到所有人的关注，可见它在英国普通民众中的影响力非常深远。

左上：安西亚·汉密尔顿，右上：迈克尔·迪恩左下：海伦·马丁，右下：约瑟芬·普瑞德。图片来自于网络

2016年的透纳奖评委会成员，包括阿姆斯特丹市立博物馆馆长比阿特丽克斯·鲁夫（Beatrix Ruf）、赫普沃思·韦克菲尔德博物馆总监西蒙·沃尔斯（Simon Wallis）、独立策展人塔斯敏·迪隆（Tamsin Dillon）、德国邦纳艺术协会（Bonner Kunstverein）总监迈克尔·考顿（Michelle Cotton）以及泰特美术馆馆长阿历克斯·法奇哈森（Alex Farquharson）。五位评委们花了两个半小时不断争论，才最终确定了本年度的获奖者海伦·马丁。除了海伦·马丁之外，迈克尔·迪恩（Michael Dean）、安西亚·汉密尔顿（Anthea Hamilton）和约瑟芬·普瑞德（Josephine Pryde）获得透纳奖提名，将分别获得5千英镑，约合6千3百美元奖金。

《扁平！性欲！贞节！》, 安西亚·汉密尔顿提名作品。图片来自网络

安西亚·汉密尔顿经常使用一些不敬的，甚至有些下流的波普艺术语言，并且巧妙地向近代艺术史致意，汉密尔顿的雕塑、装置、表演以及影像作品一直以来都奔放不羁，幽默且十分细腻。

《暴力的质量》，迈克尔·迪恩提名作品。图片来自于网络

迈克尔·迪恩的作品主旨是通过雕塑将语言具象化。利用废弃的日常材料，组合成为奇妙的装置，迈克尔的雕塑多少有些“类人化"，就像一场话剧中的角色。重复的语言、表达以及方言，都是他作品中反复出现的符号。

《 思考问题的人》，约瑟芬·普瑞德提名展览。图片来自于网络

约瑟芬·普瑞德主要以摄影为媒介进行创作，然后在精妙复杂的装置上与雕塑元素一起展示。约瑟芬的作品试图阐释关于图像制造和展示的问题。她探讨了艺术史、摄影、科学与政治和资本主义之间发生的冲突，以及它们之间相互的影响。

（注：文章基于ARTNEWS、澎湃新闻和其他网络资源综合编译。）

编辑：江兵