北京时间2017年3月1日23：00(芝加哥当地时间3月1日9：00)，一年一度的普利兹克奖如约颁布，来自西班牙的拉斐尔·阿兰达(Rafael Aranda)、卡莫·皮格姆(Carmen Pigem)和拉蒙·比拉尔塔(Ramon Vilalta)分享了这一奖项，是继拉斐尔·莫内欧(José Rafael Moneo)于1996年获奖以来第二次由来自西班牙的建筑师获奖，也是该奖项首次授予三位建筑师。皮格姆也成为继扎哈·哈迪德和妹岛和世后第三位获此殊荣的女性建筑师。就在前一天，相关建筑专业媒体的投票竞猜是中国建筑师马岩松居首位，然而，果然如评委张永和在接受媒体采访时所言：“普利兹克奖是完全不可预测的。”

2017年普利兹克奖得主，拉斐尔·阿兰达(Rafael Aranda)、卡莫·皮格姆(Carmen Pigem)和拉蒙·比拉尔塔(Ramon Vilalta)

2017年3月1日， 美国伊利诺伊州芝加哥：普利兹克建筑奖暨凯悦基金会主席汤姆士·普利兹克宣布，拉斐尔·阿兰达、卡莫·皮格姆和拉蒙·比拉尔塔共同荣获2017年普利兹克建筑奖。

此前关于普奖得主的猜测轰轰烈烈，评委会却“一如既往”地给出了冷门的选择。这个被公认为属于建筑师最高荣誉的奖项，没有青睐那些在全球各地奔波忙碌、建造地标的明星们，却把奖颁给了三位三十多年来默默坚守在家乡小镇的建筑师。

“每年的普利兹克建筑奖人选讨论都可以说是从零开始，这个奖不是给成功建筑师颁奖，而主要看建筑师对于这个世界或至少对建筑界有着积极影响。”普利兹克建筑奖评委之一、中国建筑师张永和此前在接受三联周刊采访时曾说，“某一类建筑适合通过媒体传播，或者某一类建筑适合通过媒体传播，这样的建筑和建筑师就会被推向前台，但其实，这些建筑师只是冰山一角。”

1988年，三个毕业于加泰罗尼亚理工大学-巴莱建筑学院(简称ETSAV)的同学——拉斐尔·阿兰达、卡莫·皮格姆和拉蒙·比拉尔塔不约而同地选择回到家乡——西班牙东北部加泰罗尼亚地区的奥洛特镇，并很快建立起合作关系，共同创立了以三人首字母命名的RCR建筑事务所。拉斐尔·阿兰达是设计的核心，拉蒙·比拉尔塔和卡莫·皮格姆后来成为夫妻，比拉尔塔负责事务所的组织运营，皮格姆负责构建理论体系。

三十年来，三位建筑师一直密切合作。他们的作品表现出对地形及其氛围的执著尊重，将自然意向进行抽象的空间表达。阿兰达、皮格姆和比拉尔塔探求户外与室内空间的关联，平衡虚实关系，创造出极富情感与体验的建筑。

他们所有的作品都有着浓郁的地方特色。颁奖词说：“真正令其脱颖而出的是他们创造兼具本土精神与国际特色的建筑和场所的这种能力。”

贝尔略克酒庄 2007 帕拉莫斯 赫罗纳 西班牙 /这是一座嵌入地下的建筑，既可保证葡萄生长所需的土壤和储藏陈年老酒所需清凉幽暗的酒窖，同时保持了大自然原本的色彩与厚重感。建筑大量使用回收再利用的钢材，使建筑物与大自然融为一体，而钢板之间的开口可以将光线引入室内。 摄影: Hisao Suzuki

普利兹克先生说：“评审团选出这三位建筑师，他们近30年来一直紧密合作，阿兰达先生、皮格姆女士和比拉尔塔先生对整个学科的影响力远远超越其工作地域。他们的作品从公共空间、私人处所跨越到文化场所和教育机构各尽不同，而他们能把特定环境和每所建筑场所紧密结合的能力则证明了他们出色的设计理念和对原则的敬重。”

苏拉吉博物馆 2014 罗德兹，法国 与G. Trégouët合作/这座拥有强烈几何形态的钢铁建筑悬挑于场地上方，似乎在挑战着地心引力，如他们许多其他作品一样，与周边景观环境协调共生。建筑师设法创造“一个尽可能贴近大自然的空间，从而使我们意识到人类是大自然的一部分。” 摄影: Hisao Suzuki

RCR最常使用的材料是耐候钢，有时甚至只是生锈的可循环钢材。在很多项目中都有使用，比如苏拉吉博物馆、里拉剧院等等。这种选择似乎同建筑师希望在建筑中表达时间的维度有关。“对RCR来说，钢材是一种现代工业材料没错，可是它却能够表现出过去的感觉，也能够经受住时间的考验。”建筑史学家William JR Curtis这样解释。

通过创造性地广泛运用包括再生金属和塑料在内的现代材料，三位秉持本土精神的建筑师唤起普遍共鸣。“他们证明了材料的结合可以为建筑物带来如此令人难以置信的力量感与简洁度，”评审团主席格伦·马库特指出，“三位建筑师合作创造出富有原则、毫不妥协又充满诗意情怀的建筑，说明不朽的建筑作品应反映出对过去的高度尊重，同时清晰地预示着现在和未来。”由此，一座20世纪早期的铸造厂已被改造成他们的办公室(2007年)，原建筑的大部分得以保留，仅在必要的位置利用新元素、新理念进行了改造，与原建筑形成鲜明对比。

Les Cols餐厅帐亭 2011 奥洛特 赫罗纳 西班牙/ 整个空间被建筑师根据景观完美融入一处山谷环境中，以火山岩建造的坚固墙壁支撑着轻质透明的聚合材质屋顶，防止日晒雨淋。摄影: Hisao Suzuki

他们的主要作品包括拉利拉广场(里波尔，赫罗纳，西班牙，2011年)、Les Cols餐厅帐亭(奥洛特，赫罗纳，西班牙，2011年)、岩石公园(莱斯普雷塞斯，赫罗纳，西班牙，2004年)、贝尔略克酿酒厂(帕拉莫斯，赫罗纳，西班牙，2007年)、圣安东尼-琼奥利弗图书馆(巴塞罗那，西班牙，2007年)、苏拉吉博物馆(罗德兹，法国，2014年)和美食艺术中心(内格雷佩利瑟，法国，2014年)。

Barberí 实验空间 2008 奥洛特， 赫罗纳， 西班牙 摄影: Hisao Suzuki

2017年普利兹克建筑奖评委会在评审辞中写道：“我们生活在一个全球化的世界，我们必须依赖于国际影响、商业贸易、探讨商议、交易事务等等。但越来越多的人开始担心，正是由于这种国际化的影响力……我们将逐渐失去本土价值观、本土艺术和本土风俗……而拉斐尔·阿兰达、卡莫·皮格姆和拉蒙·比拉尔塔告诉我们，两者或许可以和谐共生。他们以最美好和充满诗意的方式让我们看到，问题的答案不是非此即彼，至少可以在建筑中追求两者的共存； 我们根植本土，心向世界。”

除了在全球化进程中对本土的重视，这次评委会将奖项颁发给RCR的三位建筑师所释放出的最大信号就是“去明星化”。《纽约时报》的报道开篇即这样写道，“再没有比这(次评奖)更清晰的讯号了：属于单一明星建筑师的时代已经被我们抛到了身后。”

是什么让三位建筑师一直保持着良好的合作关系，在获奖的视频中，他们提到，“这代表了在今天这个复杂世界所需要的一个答案，很多人之间的对话和交流才能带来新的想法。我们坚信对话的力量，这有点像‘说出来的爵士乐’，一个人说些什么，另一个人接下去，说着说着就会有意想不到的灵感迸发。”他们认为，这种对话几乎是对现代世界的反抗，在现代世界中，事情都以夸张的方式发展，人们强调自我的价值，然而他们却兀自享受着分享带来的快乐。

里拉剧院 户外公共空间 2011 里波尔，赫罗纳，西班牙 与J. Puigcorbé 合作 摄影: Hisao Suzuki

2013年，阿兰达先生、皮格姆女士和比拉尔塔先生成立了RCR BUNKA基金会，旨在于全社会范围内支持建筑、景观、艺术与文化事业。自1989年以来，他们一直是La Garrotxa火山区自然公园的顾问建筑师。他们的大部分作品遍布于西班牙加泰罗尼亚和泛欧洲地区。如今，他们仍然坚守在家乡奥洛特展开工作。

今年的普利兹克建筑奖颁奖典礼将于2017年5月20日在日本东京的迎宾馆赤坂离宫举行。

其他作品赏析：

El Petit Comte 幼儿园 2010 贝萨卢，赫罗纳，西班牙 与J. Puigcorbé 合作 摄影: Hisao Suzuki

Tossols-Basil 运动场 2000 奥洛特，赫罗纳，西班牙 摄影: Ramon Prat

美食艺术中心 2014 内格雷佩利瑟，法国 摄影: Hisao Suzuki

圣安东尼-琼奥利弗图书馆，老年中心与坎迪达佩雷斯花园 2007 巴塞罗那，西班牙 摄影: Eugeni Pons

排屋 2012 奥洛特，赫罗纳，西班牙 摄影: Hisao Suzuki

编辑：江兵