冬季的北方，大雪纷飞；从生活到工作，雪记录着北方人的点滴。但位于西南的成都或是重庆，冬天是没有雪的。而那些从北到南，在此生活、工作人，雪便成为其记忆家乡的一种方式。雪除了记忆，也能有某些隐喻。在红楼梦的结尾处，一句“落了片白茫茫大地真干净”，用雪带了整个贾家从应有尽有的繁华到两手皆无的落魄。而对于，艺术家吴仲子敬来说，雪是一种存在，在其画布中，然后以此去记忆，或是隐喻。
9月1日下午，一场以“雪”为主要元素的展览“镜像之外——吴仲子敬个人作品展”在文轩美术馆拉开帷幕。本次展览由策展人崔付利策划，是文轩接下来青年艺术项目的首个展览，也是艺术家吴仲子敬的首个展，共展出近几年的布面油画、镜面油画、材料装置三个系列的作品。 “只要你去到过北方或者北方人看到雪就会有一种熟悉的感觉，在我看来雪景是一年四季中最漂亮的季节。家乡于我而言有种熟悉又陌生的感觉，交织着复杂的情绪。布面油画所描绘的老家雪景中的安详、宁静，也是我内心想要追求的。”（吴仲子敬）

吴仲子敬的作品大都与雪景有关，这与他的研究生导师侯宝川老师有着直接的关系。但这种关系并不只是从作品的图像出发，更多的是从艺术家的个人身份和个体经验而言。侯宝川老师作为大凉山的守望者，他的绘画作品和他的个人经历有着直接的关系，而在吴仲子敬的作品中，我们同样可以发现艺术家个体的感情情愫。吴仲子敬早期的架上绘画作品与其个人也有着最为直接的关系，他的布面油画作品也是基于他个人对家乡情感的直接再现。
除了以雪为题材的作品，在绘画方面，艺术家还通过“镜像”作品，让观众在观摩作品时，由于镜面反射的原因，得到从外到内的思考。
 
“一张画画完它是不会动的，布面展示的内容主要是静止的;镜面上除了有创作的雪，还留有大量空白，不同的展场、不同的观众都会成为画面的一部分，画面会有很多的不确定性，这是我觉得好玩的地方，与观众互动，留给观众足够的空间，也是我新的尝试吧。” （吴仲子敬）

据了解，吴仲子敬在镜子上作画源自于一个很偶然的机会，此前他做了很多材料上的尝试，比如不锈钢、安全头盔等，“其实我在2012年就开始尝试过在上面作画，镜子是一个很神奇的东西，它的反射是画也画不出来的，它有它本身的属性。”
而在整个展览中，最为凸显的应算是，一个由366个“小墓碑”组成的装置作品——《书写》。

在《书写》中，吴仲子敬以“日课”的方式在透明胶板上用碎末的方便面进行了为期一年的“书写”，记录了艺术家从2014年6月18日生日当天至2015年6月18日每天中的情绪和生活状态。

整个“书写”采用了古人“自上而下，自右向左”的格式。以日常中的方便面作为画笔进行。“方便面作为生活中很普通的材料，也是我儿时的零食，这种熟悉的味道让我对这一材料也很熟悉。此外它可以有很多隐喻的成分，或许没有营养但可以填饱肚子。” （吴仲子敬）

谈及作品中的仪式感，吴仲子敬表示，之所以制作成像“小墓碑”一样具有严肃意味，祭奠的形式，也是对过去一年的追忆。“你可以从中看到我的各种情绪，我把自己的眼泪和鼻涕也留在了其中。穿梭于其中时，有一种让人们低下高贵的头颅去看待自己内心一般的感受”。（吴仲子敬）
 
 
 

编辑：孙毅