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靠卖画 艺术家可以走多远?
2018-04-02 10:26:42 来源:文艺天下 作者:张震

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画家卖画,自古有之,以自己心智性的劳动,换取润格,没的可说,这就你农人卖粮食,匠人卖手艺。

古代画家,卖画风行,除朝庭供养的翰林画家外,业余画家皆造画而卖,一家老少嘴巴张着,全靠那杆毛笔,那点颜料。荆浩隐藏居太行洪谷,靠“山水”沽酒,王冕遁于九宫山,靠“梅竹”养生;石涛“收尽天下奇峰”,维扬盐商视为珍宝,郑燮掷去乌纱,扬州市面“瘦竹纸贵”。古之卖画最堂而皇之者,要算狂逸不羁,玩世不恭的唐伯虎,他直接在画上题诗——不炼金丹不坐禅,不为商贾不耕田。闲来写就青山卖,不使人间造孽钱。

近代,卖画之风比古代更盛,不仅卖中堂、条幅,也卖扇面、手卷。北方以北平为中心,南方以上海为据点,北方最著名的有溥儒、齐白石、祁昆;南方人就多了,包括赵之谦、任伯年、钱慧安、吴昌硕、贺天健、徐悲鸿、张大千、刘海粟等等几代人,统称“海上画派”。近代人与古代人相比,有了更先进的手段,可以直接把价钱登在报纸上,明码标价,童叟无欺,愿打愿挨。

近代画家又是什么价位呢?这当然视名头和画质而定。就拿吴昌硕1922年登在上海《申报》上的润笔为例:堂匾三十两,斋匾十二两,楹联五尺十两,六尺十四两,山水花卉加三倍,印章每字四两,题诗跋每件三十两。当时“一两”大约合银洋壹圆四角。如果按这个价码算,当时吴昌硕一张四尺整张的花卉,大约要一百二十块银洋。而鲁迅呢?也是在这时写了一篇小说,发在商务印书馆出版的《小说月报》上,收到的稿费只有五圆。而像胡适、辜鸿铭、蒋梦麟、马叙伦这样的名教授,当时的月薪是280银洋,有时还拖欠。所以,在那个年代像任伯年、吴昌硕、张大千、宋美龄的老师贺天健等人,日子都美美哒,拿上海话说:伊拉是小开,天天开洋荤!

傅抱石也有一个卖画的故事,解放前他在南京办了一次画展,当时的国民党中宣部长张道藩也来捧场,展览时许多画上已贴上红纸,写着:已售。价格在1000至3000银洋不等。展览结束后,他就用这笔钱盖了一幢简易的小洋楼,窗子还在刷油漆时,南京就解放后了,他怕别人说他是剥削阶级,吓得几乎没敢去住。

中国画家并不都是向钱看的,也极讲人情,中国有求字索画一说,朋友之间感情到位了,送张画可以长久纪念。

吴冠中就说过,我也主动赠画给人,比如为我治愈疾病的医生,比如朋友、学生和真正喜欢我画的人。这一点中国人与西洋人差别很大,西洋人没有讨画一说,你看上了,你喜欢,你就掏钱,即使是戴高乐、蓬皮杜、密特朗,他们也不会向人讨画,西洋人的脑子里就没有这根弦。在西洋人眼中,仿佛付钱就是对画家最大的尊重,他们想要得到画,就会去画廊,去拍卖公司举牌。

改革开放之后,画家卖画最初在上世纪八十年代初期,那时候还没有拍卖公司,也很少有画廊。虽然工艺美术商店进出口柜台会有一些,但要外汇券,是卖给外国人的。那时候卖画买画,仅仅限于私下交易,人数也仅限于少数画家。

我曾经听过画家亚明的一位学生,讲述亚明第一次卖画的故事:日本人到他家来买画,他换上最干净的衣服,坐在画案前,表情严肃。他也不客气,劈头盖脸地对日本人说:画是我的命,钱是你的命,你要,咱们就以命换命。这位学生说出这个细节,我忍俊不禁,这哪是卖画,而是这位新四军老战士,把卖画上升到政治高度。

这几年随着“开放”的深入,拍卖公司在中国大地如雨后春笋,很多美术作品一经拍卖公司的灯光照射,一经拍卖师和所谓专家的游说,突然之间价格会猛增,如神话一般进入价格仙境。乖乖,一张宣纸,一块画布,能换回几套房子或别墅,甚至是一个中产阶级几辈子都挣不到的钱。于是,想走捷径的画家,如雨后春笋一般,于是想靠造假发财的画贼,也如雨后春笋一般,于是想靠“捡漏”爆富,结果买回一堆假货的人更是雨后春笋。真是江上两条船,往来名和利。

画家是艺术家中一直走在市场前沿的人群,它有好处,也有弊端,好处是能为真正的艺术作品找到归宿,并且能为画家提供丰厚的经济基础。而弊端也是多多,比如公开卖假货,损害消费者的利益,商场谁敢卖假货?拍卖公司为什么就可以?比如拍卖时自我炒作,把价格喊高,自己再买回来,看似一场闹剧,其实是在价格欺诈,不了解内情的人,还真以为这东西就这么贵。

画家需要润笔,购者以钱买画或赠物互换,这都是正常的现象。欧阳修请蔡襄题字,都拿出鼠须粟尾笔,铜绿笔格,大小龙茶和惠山泉水作回报,何况我们这些常人呢?如今是好时代,卖画能卖出好价是好事,但也不要被这光怪陆离的金钱梦迷惑,陷得太深不利于出作品、出人才。

试想一下,一个稍有小名的画家,如果他总在琢磨自己的画也要卖个二万、三万一平尺, 他还能进步吗?偶尔想入非非,可能不会影响人生目标,但长时间想入非非,一定会付出代价。

一个画家,或者说一个艺术家是不能过分看重钱的,握着点金棒,点石成金的人早就死了。唐伯虎也是这方面最好的例子,他中年之前活的潇洒吧,可就是因为他不停地卖画,流连声色,晚年也越来越惨。晚年他仍在画上题诗,但诗已极为惨淡——

青山白发老疾顽,笔砚生涯苦食艰。

湖上水田人不要,谁来买我画中山。

画家卖画,就应该像清代诗人江弢叔的两句诗:

我去寻诗定是痴,诗来寻我却难辞。

随着时间的推移,以后的艺术家都要面对市场,国外还有多少政府给艺术家发工资?时间是仁慈的,它能使优秀者变得更加优秀,时间也是无情的,它也会让许多曾经红极一时的所谓的艺术家变平庸,甚至销声匿迹。孟子说:集大成者,金声而玉振,任何一个艺术家都应该讲大义,应该以追求为大任,把目光放得远些,再远些。

编辑:江兵

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