2018年4月15日，展览《艺术家的声音》在侨福当代美术馆•北京开幕。此次展览由艺术史家罗兰·艾格（Lóránd Hegyi）担任策展人，展出了包括玛丽娜•阿布拉莫维奇（Marina Abramović）、刘小东、丹尼斯•奥本海姆（Dennis Oppenheim）、邱黯雄、阿努尔夫•莱纳（Arnulf Rainer）、比尔•维奥拉（Bill Viola）、王鲁炎等来自17个国家29位艺术家的近40件作品。


开幕当天，奥地利驻华使馆文化参赞奥诺德先生（Arnold Obermayer）、以色列驻华使馆文化处主任安若宁女士（Roni Abramson）、意大利驻华使馆文化专员马泰拉先生（Marcello Matera）、展览策展人罗兰·艾格先生（Lorand Hegyi）、参展艺术家千成明、格洛丽亚·弗里德曼（Gloira Friedmann）、乌戈·吉莱塔（Ugo Giletta），王鲁炎先生、侨福建设企业机构主席黄兰茜女士（Nancy Wong）、香港侨福建设集团总裁黄侨福先生（Alex Wong）等众多嘉宾及到场70多位媒体出席了开幕式。

 
展览《艺术家的声音》围绕当代艺术的叙事展开对话，并就其叙事才能与潜力引发疑问，以探讨那些令人着迷而又不安的当下社会的复杂性。  
在触及生命、真理、历史卓识、伦理价值、人类群态时，当代艺术如何发挥其潜能与才干，以传达这些关乎本质的讯息和存在的启示——这一命题构成了本次展览所关注的焦点。当一个社会陷入危机、幻灭、动荡与迷失的历史时期，艺术家的力量和职责在于传达出关乎人性的讯息，构筑起不同领域和经验之间新的联结，并为理解当代现实的复杂性提供多元的路径。  
策展人罗兰·艾格借用英国艺术家吉尔伯特和乔治在论及艺术家的职责和才能时所言，当代艺术家义不容辞地承担起“雄辩艺术家”这一责任。他们主张当代艺术家应该透过富含寓意的、感官的、有效的视觉语言来反映当前的现实状况，并积极改变现实世界，使之变得更清醒、更通透、更明晰。

 
“艺术家的声音正是指当代‘雄辩艺术家’的声音。他们的职责和艺术才能，体现在让语言得到解放，使激烈的幻想、想象力和具有颠覆意义的创造性活动获得空间，从而在不同的经验领域之间架构起联结。”策展人罗兰·艾格提出了“雄辩艺术家”的“话语”之潜能——它是那些特别的、独一无二而超凡脱俗的艺术家的“声音”。而“艺术性语言拥有一种超乎寻常的、超感官的、充满暗示性和感染力的天性。这种天性在视觉语言的隐喻中得到了具体的体现。”

 
展览《艺术家的声音》为理解关于人类存在意义的问题，提供了一个复杂、丰富、激烈，甚至有些令人困惑的视角，讲述了我们同处于这个时代共同面对的困境。
 

编辑：丁晓洁