秋天,这秋天,风还该是温软;太阳仍笑着那微笑,闪着金银,夸耀。当晚风渐渐拂去夏日的燥热,蝉鸣也开始时断时续,梧桐叶悄然变了颜色,从树枝上跳着舞奔向大地,大自然在秋天的时候从不吝惜它的颜色,初秋的五颜六色,本就是一幅画,画家们也总是喜欢在秋天的时候出门写生,梵高的笔下,秋天绚烂,炽烈,充满生命力量的向日葵,飞舞的线条和耀眼的色彩,梵高真正作画的时间不过短短10年,但留下的作品中却有不少描绘秋天的,因此当人提到秋天,第一个想到的画家就是梵高,一起来看梵高的秋天,秋天的梵高。
《麦田里的收割者》
这幅画是凡高在法国的一个精神病疗养院里创作的,那时主要是临摹他喜欢的一些作家的作品,也有少数自己的创作,这便是其中的一幅。
太阳像个大的咸蛋黄,天空有点发绿,山丘却是蓝色的,从低到高,拉成一条斜线,稀疏的坐落着几个简陋的房子,大面积金黄的麦田,麦浪随风翻滚着,是个丰收的秋天吧?
《麦田里的丝柏树》
作为梵高麦田系列的一部分,1889年梵高绘制了三幅相似的带有柏树的麦田作品。所有作品均在法国阿尔勒附近的Saint-Rémy的圣保罗德莫索尔精神病院进行展出,凡高从1889年5月至1890年5月期间自愿成为病人。这些作品受到庇护窗外风景的启发朝着Alpilles山脉。
《日落时阿尔勒附近的麦地》
他的一生总共画了几十幅关于麦田的作品,这证实了他对自然的崇敬和钻研,麦田的系列作品展现了梵高的艺术历程。
“当我画一片麦田,我希望人们感觉到麦子正朝它们,最后的成熟和绽放。”
《午睡》
《午睡》这幅画是梵高向法国第一位伟大的风景画家米勒(Jean-Francois Miller)致敬的献礼.他在这幅画作中,将乡间盛夏宁静午后的热情都释放了出来。梵高也因为独特的艺术风格享誉世界。
尽管梵高有时会临摹其他艺术家的作品,但他总是念念不忘要描绘真实的生活--那些他亲眼所见的事物,“编造出来”的主题他从来不感兴趣。他曾于1885年写道:“描绘小农生活是很严肃的事情,如果我没有尝试描绘出意涵深远的画面,那我应该自责并感到羞愧。”
《收获景象》
在阿尔勒,梵高画了一系列收获景象,甚至一星期就可以画10件作品。在画了一系列的收获景象后,梵高写信给他的弟弟提奥:“收获时节的景象相比它在春天的时候,变得非常不同,不过,我不喜欢自然风景太少,到处都变干枯了。现在的一切,有金色,青铜,甚至是铜,泛着蓝绿色的天空弥漫着奇妙的芳香,特别和谐,就像德拉克洛瓦作品中的断音一样。”
《麦田群鸦》
《麦田群鸦》是梵高临死前的几幅作品之一,描绘的是法国瓦兹河上奥维尔镇周围乡下麦田的情景。在这幅画上仍然有着人们熟悉的他那特有的金黄色,但它却充满不安和阴郁感,乌云密布的沉沉蓝天,死死压住金黄色的麦田,沉重得叫人透不过气来,空气似乎也凝固了,一群凌乱低飞的乌鸦、波动起伏的地平线和狂暴跳动的激荡笔触更增加了压迫感、反抗感和不安感。画面极度骚动,绿色的小路在黄色麦田中深入远方,这更增添了不安和激奋情绪。也许这幅画是作者在极力表达内心的孤独与压抑,就如画面上的麦田被乌鸦压住的感觉,金黄色的麦田表现出勃勃的生机,亦如作者内心生的欲望。看到这幅画给人以震撼的感受,它在表达着一种思想,也在宣泄着这种悲剧的情感。
《向日葵》
向日葵是属于他的花,他像是闪烁着熊熊的火焰,是那样艳丽,华美,同时又是和谐,优雅甚至细腻,那富有运动感的和仿佛旋转不停的笔触是那样粗厚有力,色彩的对比也是单纯强烈的。然而,在这种粗厚和单纯中却又充满了智慧和灵气。观者在观看此画时,无不为那激动人心的画面效果而感应,心灵为之震颤,激情也喷薄而出,无不跃跃欲试,共同融入到梵高丰富的主观感情中去。总之,梵高笔下的向日葵不仅仅是植物,而是带有原始冲动和热情的生命体。
他曾说过:“我想画上半打的《向日葵》来装饰我的画室,让纯净的或调和的铬黄,在各种不同的背景上,在各种程度的蓝色底子上,从最淡的维罗内塞的蓝色到最高级的蓝色,闪闪发光;我要给这些画配上最精致的涂成橙黄色的画框,就像哥特式教堂里的彩绘玻璃一样。”梵高确实做到了让阿尔勒八月阳光的色彩在画面上大放光芒,这些色彩炽热的阳光,发自内心虔诚的敬神情感。
编辑:江兵