很难不被中国当代艺术家何多苓的作品所打动，无论是画面上动人的形象、诗化的意境，还是生命的启示与象征。我们透过他的作品进入一个纯粹明静的内心世界，一个记忆深处的生命线索。
被惊醒的女孩 63x77cm 木板油画 1985年
何多苓在注重绘画性的同时，追求无拘束的自由度，其艺术造型功底坚实全面，落笔之处，人物、景象皆充满生命活力。何多苓以其诗意唯美、优雅感伤、神秘莫测的艺术特质，成为中国当代艺术界不可多得的人物。作品为中国美术馆、福冈美术馆，龙美术馆，松美术馆，及海内外知名艺术机构与收藏家收藏。
小翟167.5x110cm 布面油画 1987年 福冈美术馆藏
因常年来在画布上不懈的耕耘，同时在创作上绝对的遵循内心，何多苓成为中国当代艺术界中形象最鲜明、最受欢迎的艺术家之一。那么他的作品市场表现如何，又有何特点？今日我们一起来分析中国当代艺术家何多苓作品的市场表现情况。
八十年代的弄潮儿中国第一批“冒尖儿”的当代艺术家
上世纪80年代初，四川美术学院一批年轻人，以罗中立、程丛林、何多苓为代表，冲破重重束缚，脱颖而出，创造了一批有真情实感的现实主义油画作品。他们观察、体验和表现生活的侧重点不同，各人的艺术气质和表现方法有异，但有一点是共同的：忠于生活，吐露真情。罗中立、程丛林、何多苓等都出生于1950年前后，他们在文革期间渡过了青少年时代，并开始学画，文革后更加如饥如渴，充实自己。他们上山下乡：劳动、学习、思考……当他们在八十年代以弄潮儿面貌出现于画坛时，正是三十岁左右的人。他们正是沐浴了文革暴风雨的一代青年人，更是中国第一批“冒尖儿”的当代艺术家。
1977何多苓（左二）入四川美术学院油画专业学习
青年何多苓
何多苓当时以其油画《春风已经苏醒》、《青春》、连环画《雪雁》等一系列作品，引起广泛关注。他关心形象上的诗意特质，而非局限于民族的伤痕情状，面对集体记忆，旁观书写着寓言性的自我表达。自此，他就成为中国当代艺术中第一批开拓并取得成功的艺术家。并被广泛的认为是哀伤而抒情的现实主义油画的代表人物。
《春风已经苏醒》1982年 中国美术馆藏
近几十年来，面对强大的西方现代美术潮流，中国大陆当代艺术界时常会略显惶恐而不知所措。而成名之后的何多苓从未卷入艺术市场的漩涡，更未曾有丝毫半点因为市场而影响自己不断创作、探索的步伐，似乎一直在“潮流”的边缘，踽踽独行。
随着新作不断问世，何多苓的画风自成名之后，也逐渐转变，形式语言亦逐步完善。其作为画家的面貌仍然鲜明，予人的形象依旧完整。何多苓多年来辛勤的探索、独立的思考以及非凡的才华，一直中国当代艺术领域的骄傲。
而我们从市场角度看何多苓的作品时，不难发现，何多苓成名较早，作品被多个重要机构收藏。相对同期或同类型艺术家价格比较，何多苓总体价格普遍偏低，作品价格被低估。在2010年以前的拍卖市场中，何多苓300万以上的作品都很少出现。经过2011年大型个展的推动作用，价格才有所上涨。而纵观近几年何多苓作品的市场表现，其价格涨幅均属于健康稳定的状态。
午后 92x78cm 布面油画 1990年
价格成长基础
基于何多苓作品市场过去的表现，我们可大致做出以下判断：
1、何多苓作品具有有优异的公共收藏纪录：基于何多苓创作的艺术价值判断而先后介入的海内外收藏机构，降低其作品市场炒作的风险，对其作品价格的未来走向起到明确的引领作用。
2、国内外一级市场中有为数众多的“粉丝”型藏家，收藏实力坚实可靠，拥有不错的藏家基础。同时何多苓油画作品在市场上价值的提升与其近年来较高质量的展览是分不开的，我们能发现他近几年每次的大型展览都能引发参观热潮，为其作品市场的上升做了铺垫。
3、作为知识分子画家，何多苓对于艺术创作始终秉持严谨认真的态度，不会为了迎合市场而进行批量化的创作。
何多苓《小翟的肖像》 2016年中国嘉德春拍上以345万人民币成交
4、何多苓的作品具有多样化特征，作品系列较多，作品的多样性降低了其整体市场的风险。七十年代何多苓作品以肖像为主，处于不断学习阶段的何多苓对于画人物的方法有着不断深入的研究；八十年代的何多苓从《春风已经苏醒》到《乌鸦是美丽的》，让何多苓式的“抒情语言”从初见端倪到深入人心；九十年代的何多苓在美国生活了一段时间，也让他的作品更加丰富，《庭院方案》和《后窗系列》是何多苓发力转变的阶段；2000年以后，何多苓有了更多的作品呈现，从俄罗斯系列到杂花系列，更多的包含了何多苓对中国传统绘画的体会。
不同时期作品的市场表现
何多苓作品在不同时期都有明显的转变与创新，每个时期的代表作都具有相应的投资空间，下面我们来简析目前在市场出现的的不同时期作品。
何多苓的前期创作，也就是上世纪80年代、90年代中创作的以《春风早已苏醒》为起始的代表的作品，以及之后的彝族系列等，是目前市场中流通数量最少，同时也是价位最高的早期经典作品。这个时期的创作中，被中国美术馆收藏的《青春》和《春风早已苏醒》就绝对不可能再出现在市场中了。而诸如藏于福冈美术馆的《小翟》甚至参加展览都很难借出。同时这个阶段的重要创作，包括《第三代人》《小翟》《乌鸦是美丽的》《生命》等等因其学术地位和艺术价值较早获得认可，不会受到市场大环境回落的影响，甚至可称为“硬通货”。
相对于内地市场，中国台湾和香港的艺术品市场成熟较早，较早形成一定规模。1993年3月何多苓的作品首次在佳士得拍卖的时候，其作品《生命》以30.36万元的价格成交。1994年10月，香港佳士得又推出何多苓的作品《月光下的梦》，并以45.54万元的高价成交。何多苓在港台市场的不俗表现，直接推动了中国内地市场对其作品的认可。1994年11月，何多苓的《火把节的黄昏》以10.12万元的价格在中国嘉德拍出，在内地市场崭露头角，也成为何多苓内地拍卖市场的开端。
《火把节的黄昏》
在随后的90年代，何多苓共有8件作品在拍卖市场中陆续亮相，5件成交，成交率达到了63%，这在当时的拍卖活动中位列前茅。在价格方面，1995年、1996年何多苓彝族系列作品《少女与马》和《打黄伞的女人》，先后在中国嘉德“油画雕塑专场”中成功拍卖，均以13.2万元的价格成交。
《打黄伞的女人》
《少女与马》
何多苓上世纪80年代创作的“彝族风情”系列作品在当时的拍卖市场中也引起了广泛的好评，拍卖价格呈现持续的增长，如中国嘉德2001年春拍专场中的《坐在山旁的女人》，以30.8万元成交；中国嘉德2002年春拍专场的《向树走去》，以27.5万元的价格成交。而在整个90年代，这类作品的拍卖价格仍普遍处于15万元的平均价格线。
《坐在山旁的女人》
《向树走去》
2004年以前，何多苓的彝族风情系列作品上拍量最大，成交率也最高，拍卖价格呈现持续的增长，这可能与何多苓这一系列作品有着较为广泛的收藏基础有关。
此阶段重要作品翻拍回顾
《生命》翻拍追踪：
1993年香港佳士得春拍上，《生命》流拍；
2005年广东保利拍卖会上，《生命》拍出88万；
2014年，《生命》再次现身香港佳士得春拍，拍出1324万港元（人民币10,644,960元）的高价，较2005年上涨了11倍，涨幅高达1109.6%
2003年春拍，何多苓和艾轩合作的《第三代人》以55万元的价格在中国嘉德春季拍卖会上成交，这幅作品曾经参加过1984年全国美展，受到了藏家的高度认可，首次刷新了1994年以来何多苓油画作品价格;2006年《第三代人》再次亮相拍卖场，此幅作品在经历过1984年“第六届全国美展”和2006年“何多苓油画展”后，身价倍增，创下了高达330万元的成交纪录，比2003年拍卖价格上涨了4倍，其上涨幅度引起市场的广泛关注;而2011年《第三代人》第三次现身拍场，于12月3日保利秋季拍卖会拍出了2875万元的高价，较2006年涨了771.21%。
《第三代人》翻拍追踪：
2003年嘉德春季拍卖会上《第三代人》以55万元成交；
2006年11月北京华辰秋拍中，作品以330万成交，涨幅高达500%；
2011年，《第三代人》第三次现身拍场，于12月3日保利秋季拍卖会拍出了2875万元的高价，刷新了何多苓和艾轩作品的市场价格纪录，较2006年涨了771.21%。
自从上世纪90年代初，去美国后的何多苓从乡土走向个人诗意的风格。有《海滩》《窗前的女人》《空间》等逐渐转型的单间作品，也有《庭院方案》和《后窗系列》等系列转型作品。而类似这样的作品，目前市场流通较少，部分被美术馆收藏，部分被个人珍藏，因早期作品目前较难出现在市场当中，这阶段的作品则会陆续受到追捧。
《海滩》布面油画1992年 117X96cm 于2012年北京诚轩以690万成交
2001年中国嘉德秋季拍卖上拍的《今夕何年》(1992年创作)，是何多苓90年代创作中的名作，也是当场拍卖图录封面，引起市场的激烈竞拍，最终以41.8万元的高价成交，创出了何多苓作品在拍卖市场的当时最高价；而目前这件作品至今未在市场中再现。
《今夕何年》 1992年
此阶段重要作品翻拍回顾
《窗前的女人》翻拍追踪：
2007年北京保利秋拍中1990年的《窗前的女人》拍得212万人民币。而在2011年、2012年、2014年间分别以529万、713万、809万人民币成交。
《空间》翻拍追踪：
2006年北京华辰春拍中，1999年作《空间》以220万远超估价成交；
2012年北京艺融秋拍中，《空间》又以575万元成交。
2000年之后何多苓的创作更为多样：“婴儿系列”、“女孩系列”、“野园系列”、“俄罗斯系列”以及“杂花系列”相继诞生。通过一系列的探索，作品逐渐体现了何多苓对中国传统文化的顿悟和个人化语言自觉的回归，表现语言中更增添了笔墨的趣味，更随心而不逾矩。相对于早期作品，这一阶段作品的拍场价格差距仍然较大，价值尚未完全释放。因此，这些不同系列的代表性重要作品值得关注。
《青春》,布面油画，160×360cm，2007年作 上海泓盛2011年春拍442万元成交
《兔子的诞生》,布面油画，150×250cm，2011年作 北京翰海2013年秋拍368万元成交
《夜奔》,布面油画，150×120cm，2007年作 北京保利2014年春拍368万元成交
杂花写生系列，布面油画，80×60cm，2012年 2013北京匡时秋拍69万成交
市场表现的几个重要节点
●2001年到2004年间，何多苓作品在拍卖市场上数量明显增多，而价格也有了明显的走高趋势。在这4年里，何多苓共有24件作品上拍，成交16件，成交率为66.67%，成交额达到了320.28万元，作品的均价也达到了20.01万元，相比90年代的拍卖价格呈现出一倍以上的增长幅度。
●2005年，中国当代艺术市场开始进入高涨期。和中国油画指数走势一样，何多苓的个人油画指数也呈现快速上升的趋势，此时也是何多苓作品指数的快速成长期。2005年到2006年春拍期间，何多苓油画作品有71件作品上拍，仅有5件流拍，成交率达到了93%。其中，中国嘉德1997年流拍的作品《小翟的肖像》，在2005年嘉德秋季拍卖专场中以101.2万元的高价成交，何多苓油画作品价格首次突破100万元大关，这对何多苓个人艺术市场具有里程碑式意义。
小翟的肖像 1997年
●2006年秋至2008年，何多苓大量油画作品涌入拍卖市场，这段时间有123件作品上拍，成交100幅，总成交额达到2558万元，其中有14幅作品价格在100万元以上。
●2008年，北京翰海春拍推出的《小翟和龙舌兰——向弗里达致敬》以408.8万元成交，创出了其作品拍卖的最高纪录。
小翟和龙舌兰——向弗里达致敬 2007年
●在经过2009年-2010年市场下行期后，2011年何多苓作品上拍量增多，共有35件作品上拍，成交了30件，超过百万的作品13件。其中何多苓与艾轩合作的《第三代人》以2875万元的价格成交，是何多苓（非个人）第一幅超过千万的作品，刷新了何多苓和艾轩作品的市场价格纪录，在四年时间内，这件作品涨了771.21%。《窗前女子》也以529万的价格创造了何多苓个人创作作品的新高。
●2012年市场骤然爆发，何多苓有4件作品以500万元以上成交。其中三件《窗前的女人》《空间》《海滩》是其九十年代后作品，而彝族系列代表作品《乌鸦是美丽的》则1380万的价格继续创造何多苓个人创作作品的新高。
乌鸦是美丽的 1988年
●2014年、2015年、2016年期间，均有超过500万成交的作品。2014年是上文提到的《生命》，在香港佳士得春拍上，拍出1324港元，较2005年广东保利的成交上涨了11倍，涨幅高达1109.6%。2015年是彝族系列作品，在中国嘉德中成交价713万元。2016年则是何多苓最新的俄罗斯森林系列作品，于北京保利春拍中拍得690万高价。
●2016年至今，除了上文提到的《俄罗斯森林系列之流浪——列夫?托尔斯泰》拍得500万元以上，由于处在市场下行期间，早期经典作品少有释出，但部分九十年代及2000年之后的重要油画作品均价在200-300万元之间。
俄罗斯森林系列之流浪——列夫•托尔斯泰 2015年 北京保利2016春拍中拍得690万
小结：除去不同时期出现的整体市场下行阶段，整体来看何多苓作品市场，不同系列的代表性作品依旧在稳健上升阶段，不少系列重要作品尚有较大升值空间。随着早期经典作品越来越被机构、藏家惜售，中后期系列的重要代表作品一旦进入市场则将继续受到藏家追捧，抬高作品价格走势。
最新香港个展及拍卖
保利香港艺术空间将于2018年9月27日至10月11日，呈现何多苓首次香港个展“顽固的艺术”。开幕仪式将于9月27日（星期四）下午三时举行，届时艺术家本人及特邀嘉宾——中国当代着名诗人欧阳江河将一同出席活动。作为何多苓于香港首次个展，展览将展出艺术家创作思想中的重要转折点，包括早期油画作品、野园系列、俄罗斯森林系列以及杂花系列。
展览日期：2018年9月27日（星期四）至10月11日（星期四）
展览时间：上午10:00–下午6:00
开幕酒会：2018年9月27日下午3:00
地点：保利香港艺术空间
偷走的孩子 1988年
梦夏 2012 200×150cm 布面油画
同时值得关注的是，在今年保利香港2018秋拍现当代艺术专场中，将出现何多苓重要的两件作品。《红色天气的马》与《俄罗斯森林（黄金时代）契珂夫．夜莺》。一件是我们上文所提到的九十年代初，何多苓转型过渡时期的作品，即是彝族系列的尾声，也是他逐渐加入建筑元素如庭院系列的开端。
1991年，何多苓第二次赴美，那时身在纽约的何多苓已经获得了美国画廊的关注，画廊主希望他能坚持去画大凉山彜族题材，因为这在美国十分受欢迎，他可以此获得像陈逸飞一样巨大的成功。但由于身处异乡，对四川乡土的描绘缺少真实的感情流露，于是他基本停止了这种风格，开启了新一阶段的艺术创作。
红色天气的马 1991 年 布面油画 76 x 106 cm
另一件则是《俄罗斯森林（黄金时代）契珂夫．夜莺》则是何多苓最新的俄罗斯系列作品。我们透过画面可以看出，通过作品，他一步步走向了自我的心灵深处：一方面是何多苓一直以来追求的生命状态的真实延续，另一方面也显示了他由来已久的“俄罗斯情怀”。自知青岁月里何多苓就深受苏联文学的影响，还曾为契珂夫的小说《带阁楼的房子》创作过同名连环画，何多苓自称这是为了了却自己的“契珂夫情节”。尽管与俄罗斯早早结缘，但他却从未前往，直到2014年，何多苓受俄罗斯列宾美术学院之邀前往写生，他才第一次踏入这片土地。在这次俄罗斯之旅中，何多苓直面了浩瀚的森林带来的视觉冲击。深受震撼的何多苓回国后就开始构思创作有关俄罗斯文化的作品，2017年他完成了这件他最为喜爱的《俄罗斯森林（黄金时代）契珂夫．夜莺》。画面中契珂夫被置身于广阔的森林中，他似乎是在写作间隙从小屋里离开，来到森林里散步。
《俄罗斯森林（黄金时代）契珂夫．夜莺》 2017 年 布面油画 200 x 150 cm
编辑：江兵
