改革开放40年来特别是党的十八大以来，在习近平新时代中国特色社会主义思想指引下，在党和政府各项文艺政策的支持下，广大文艺工作者勇挑重担，不计名利，坚持以人民为中心的创作导向，把培育和弘扬社会主义核心价值观作为根本任务，让“深入生活、扎根人民”成为自觉行动，潜心创作、勇攀高峰成为广泛共识，创作生态不断优化，优秀作品不断涌现。

艺术创作环境不断优化

艺术创作生产离不开政策支撑和资金扶持。党的十八大以来，一系列繁荣发展文艺的利好文件的制定、发布，既有顶层设计，又有具体举措。文化系统全面贯彻落实习近平新时代中国特色社会主义思想和党中央、国务院相关文件精神，加强艺术创作规划，加大扶持力度，组织实施了国家舞台艺术精品创作扶持工程、戏曲振兴工程、中国民族歌剧传承发展工程、中国民族音乐舞蹈杂技扶持发展工程、剧本扶持工程、西部及少数民族地区艺术提升计划、国家美术发展和收藏工程、艺术评论体系构建和引导计划等重大项目，带动各艺术门类繁荣发展。

不断加大资金投入力度，为精品创作提供保障。据统计，2013年至2016年，全国国有院团财政补贴年均增长9.9%，国家艺术基金投入18.8亿元。据不完全统计，2017年，220家中直院团和省级院团创作了660台剧目，总演出场次达9300余场，其中新创剧目361台（占比54.7%）、现实题材剧目287台（占比43.4%）。

深入生活的主动性不断增强

2014年11月，中宣部、原文化部等五部门联合下发《关于在文艺界广泛开展“深入生活、扎根人民”主题实践活动的意见》后，文化系统采取多种举措，扎实推进“深入生活、扎根人民”主题实践活动，积极组织、引导广大文艺工作者到基层开展艺术采风、汲取艺术养分，进行结对帮扶、慰问演出，播撒艺术种子。

同时，为了保障“深入生活、扎根人民”主题实践活动持续开展，文化和旅游部还多次开展“深入生活、扎根人民”主题实践活动长效机制调研，研究设立主题实践活动专项经费，在创作、演出和绩效考评等环节把主题实践活动的激励机制落到实处。

如今，“深入生活、扎根人民”主题实践活动不断深化，围绕艺术创作特别是现实题材创作深入采风的越来越多，长期扎根基层的越来越多，反复深入生活的越来越多。

坚持以人民为中心的创作导向

广大艺术工作者坚持新创与复排相结合、传统与现代相结合，潜心创作、精益求精，创作出一大批思想性与艺术性相统一、人民群众喜闻乐见的优秀艺术作品。这些剧目题材丰富、表现手法多样，是近年来舞台艺术传承创新、勇攀“高峰”的具体体现。

地方戏创作水准迈上新台阶，这些剧目既能从本剧种的传统剧目和塑造方法中彰显剧种特色，又能从本地区、本民族其他艺术门类中汲取营养，注重剧目内容与品质相契合。

现实题材作品在数量和质量上均有大幅提升，涉及戏曲、话剧、儿童剧、音乐、舞蹈、杂技等艺术门类，反映先进人物、普通百姓生活、农村发展、产业工人、知识分子、少年儿童、都市生活、地方风情等题材的作品增多。

此外，经典复排作品的示范和引领作用进一步发挥，引进排演世界经典作品则拓宽了观众的视野。

成功举办重大文艺活动

文化系统围绕重要时间节点举办了一系列重大纪念活动和创作活动。2012年，为迎接党的十八大胜利召开，原文化部举办了“讴歌伟大时代，艺术奉献人民——2012年全国优秀剧目展演”；2014年，举办庆祝中华人民共和国成立65周年优秀剧目展演，并举办专场音乐会《美丽中国，光荣梦想》和“丹青中国梦”美术作品展览；2015年是中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利70周年，原文化部组织创作了大型文艺晚会《胜利与和平》，举办了纪念抗日战争胜利70周年优秀剧目巡演和美术作品展览；2016年是中国共产党成立95周年，原文化部组织举办了大型音乐会《信念永恒》和美术作品展览，还举办了纪念长征胜利80周年文艺晚会、20国集团领导人第十一次峰会文艺演出《最忆是杭州》、“一带一路”国际合作高峰论坛文艺演出《千年之约》。

此外，文化和旅游部还不断搭建优秀艺术作品的展示平台，组织举办了中国艺术节、国家艺术院团演出季、中国京剧艺术节、中国昆曲艺术节、全国地方戏优秀剧目展演、全国基层院团戏曲会演、全国少数民族文艺会演等。

传承弘扬中华优秀传统文化

戏曲是表现和传承中华优秀传统文化的重要载体。2015年，在中宣部的统筹下，原文化部与11个部门一起开展调研，推动了国办出台《关于支持戏曲传承发展的若干政策》。

为培育有利于戏曲活起来、传下去、出精品、出名家的良好环境，文化和旅游部实施了戏曲振兴工程。摸清戏曲家底，开展全国地方戏曲剧种普查。传承戏曲经典，实施京剧像音像工程，“十三五”期间计划录制350部剧目，建成天津、北京、上海3个录制基地，并研究启动戏曲像音像工程。支持戏曲创作，国家艺术基金成立以来，扶持戏曲项目200多个；开展戏曲剧本扶持工程，资助近150部戏曲剧本创作。支持戏曲演出，举办京剧、昆剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧等艺术节庆及新年戏曲晚会、全国地方戏优秀剧目展演等展演展示活动；加大对基层和民营院团的扶持力度，举办全国基层院团戏曲会演。

此外，文化和旅游部还实施中国民族音乐舞蹈杂技扶持发展工程、中国民族歌剧传承发展工程，开展全国美术馆藏品普查工作，制定相关普查标准和规章制度。

艺术评价体系进一步完善

艺术评价是引导创作、多出精品、提高审美、引领风尚的重要力量。评奖和评论是艺术评价的重要组成部分。文化和旅游部认真建立健全科学合理的文艺作品评价体系，把群众评价、专家评价和市场检验统一起来。

评奖机制进一步改革和完善。按照中央有关评奖改革的精神和巡视组整改的意见，精简压缩评奖项目和奖项数额，健全评奖机制。如今，文化和旅游部常设全国性文艺评奖项目只保留中国文化艺术政府奖1项；修改了《文华奖章程》和评奖办法，探索建立获奖作品跟踪考核和演出机制。

此外，文化和旅游部还组织实施了“艺术评论体系构建和引导计划”，强化评论阵地建设、评论人才培养、评论实践开展和评论成果推广，为艺术创作的繁荣发展营造了健康向上的舆论氛围，形成了一批有影响的评论阵地，推出了一批评论新人。

造就一支德艺双馨的文艺队伍

为造就一支德艺双馨的文艺队伍，文化和旅游部近几年做了大量工作。

作为中国文化艺术政府奖的重要一项，文华表演奖的评选为艺术界树立了德艺双馨的典范；多措并举，央地联动，初步形成了有步骤、有层次、系统化的人才培养体系，为建设一支德艺双馨、专业均衡、结构合理、数量宏大的人才队伍打下了基础。同时，继续深化改革，打破体制机制限制，采取“一团一策”等措施，完善人才评价、流动、激励机制，想方设法为艺术家提供平台和机会，鼓励创新创造，不拘一格吸引人才、凝聚人才、使用人才，使更多艺术人才脱颖而出，为全面提升艺术创作水平提供了人才支撑。

社会效益和经济效益有机统一

2015年9月，中办、国办下发《关于推动国有文化企业把社会效益放在首位、实现社会效益和经济效益相统一的指导意见》后，文化系统始终坚持把社会效益放在首位，努力实现社会效益和经济效益的有机统一，通过多种惠民措施，让人民群众共享艺术发展成果。据统计，2013年至2016年，全国艺术表演团体演出场次、观众人数、演出收入逐年提高，总体上看，实现了社会效益与经济效益的有机结合。

实施低票价惠民。在文化和旅游部主办的活动中降低票价；在第11届中国艺术节上，100元以下的低价票占到65%，20元的门票占到30%；中直院团带头降低票价，国家艺术院团演出季进一步加大惠民力度，100元以下低价票超过总票数的60%。目前，文化和旅游部正在与教育部等部门协商，推动戏曲进校园，让中小学生每年看一场戏曲演出。全国多地政府已将惠民演出纳入为民办实事重大项目之中，加大补贴力度。

编辑：江兵