艺术家到底需要什么特质?会画画就可以了吗?闻名世界的画家蒙克给的三大建议
2019-01-10 09:48:48 来源:城市美学新态度
威画家爱德华·蒙克(Edvard Munch),以作品《呐喊》最为人熟知。他拒绝盲从艺术潮流,不拘于一处,当某种风格变得过于火热流行,或是自觉过得太舒服,他就会走向其他表达方式。
于是在蒙克的一生中,从自然主义跨到印象主义,又从象征主义走到独特的表现主义。他逐步放下对外部世界的描绘,转向抒发激烈情感的创作。
这些变化,除了画作之外,还能从日记中得知。并且,我们也能从他无所不谈的日记中,看到他对要成为一个艺术家的有力建议。
1.勇于袒露自己的灵魂
蒙克认为,艺术来自于人心,他的灵感,更都是从个人记忆与深层情感而来。“没有恐惧和疾病,我的生命会是艘没有舵的船。”、“画家给出了他最有价值的东西:他的灵魂、他的悲伤、他的快乐,以及他自己的心脏血液。 ”他日记上的话语,暗指自身遭遇与情感,对个人与艺术创作扮演的重要角色。
2.色彩为情感所用,而非现实
蒙克画中的色彩不一定与真实一致,但与情感相关,例如他用绿色的脸暗示恐惧,以血红天空表现不安。这种超现实的选择,带来了氛围、情感和即时性。蒙克认为,如果看到撞球间绿色布料后,看到周遭一切都是红的,那就该将房间画成红的。颜色是可以按照自己意愿,反转并强化某个环境或经验影响力的一种元素。
3.追求完美只会阻碍创作
蒙克相信混乱的力量:随意笔触、扭曲身体、不讨喜的色彩,都传达了情感的真实。“许多艺术家都非常认真地工作,致力于绘画的完成,为了追求永恒,却让画作失去火力。事实证明,该创作会变得无聊且糟糕。”他认为,他要追求的是像达文西的画:纵使被毁,但思想不死。“一张明亮的表现主义画作随着时间失去了色彩,但它仍保留它的灵魂。”
编辑:江兵
延展阅读
相关新闻