佳士得巨献常玉《五裸女》

二十世纪最重要艺术作品之一

常玉尺幅最大、人数最多裸女作品

常玉（法国/中国，1895-1966）
《五裸女》
油彩 纤维板
120 x 172 cm.
1950年代作

佳士得香港将隆重呈献二十世纪最重要的艺术作品之一、旅法华人艺术家常玉的登峰造极之作《五裸女》。继赵无极、藤田嗣治、金焕基等重要杰作公布后，这件凝聚了常玉毕生艺术才华与创作力巅峰的旷世绝作将领衔本季二十世纪及当代艺术晚间拍卖，并将见证艺术市场里程碑式的关键一刻。

《五裸女》的重要性和特殊性

尺幅宏大

创作于二十世纪50年代的《五裸女》油画，为目前在公共及私人收藏中尺幅最大的一幅常玉裸女油画。

独一无二的珍稀之作

《五裸女》是常玉所有裸女油画中，描绘裸女数量最多、唯一一幅画有五位裸女的作品。

超越博物馆级别的巨构

根据衣淑凡编著的《常玉油画全集》第一及第二册，目前已知的常玉裸女油画一共有56幅，仅有7幅采用站姿，其中两幅创作于1950年代——也即台北的国立历史博物馆收藏的《镜前裸女》，以及此幅绝无仅有、最精彩绚丽的《五裸女》巨作。

空前绝后的巅峰之作

《五裸女》于2011年拍卖时不但创下当时常玉拍卖的个人记录，更刷新了当时华人油画最高的成交纪录，足见此作无论是对于常玉或者是整个近现代华人艺术，皆占有极为重要的地位。

划时代的先驱者

与亚美迪欧·莫迪利安尼（Amedeo Modigliani）、巴布罗·毕加索（Pablo Picasso）这两位伟大的近现代艺术家一样，常玉作为第一代赴法深造的中国画家，大胆地以“裸女”为艺术创作题材，采用西方的媒材，糅合他对中国绘画的素养及独创的见解，打破了传统中国绘画数千年来在题材上的桎梏。“裸女”亦是公认的常玉最擅长的主题，《五裸女》无论是色彩、构图及笔调，皆堪称是常玉最巅峰及最具代表性的作品之一。

《五裸女》局部

常玉在1920年代移居巴黎，是第一批赴法留学的中国艺术家之一。1921年到达巴黎后，他就读于巴黎大茅舍艺术学院（Académie de la Grande Chaumière），并在蒙帕纳斯（Montparnasse）的咖啡馆结识了来自世界各地的艺术家，逐渐发展出个人独树一帜的艺术风格。与同时代艺术家徐悲鸿和林风眠不同，常玉在法国定居，直至1966年去世都未再回到中国生活。

常玉在法国时期

正如艺术史学家陈炎锋在《华裔美术选集——常玉》中所说：“二次大战后的裸女画数量稀少，海内外总共不超过十余张。《五裸女》为1955年左右的巨作，深红与亮黄的背景强烈地衬出洁白的人体，摆着各种姿态的‘女主角’，既无30年代的夸张比例，也不具有写实风格，黑色生涩的线条充分勾出晚期特有的古拙韵味。”《五裸女》的“拙”之美体现在简率的线条表现、直接干脆的用色及纯粹和谐的构图，令所描绘的女性美姿和艺术性超越了常玉以往所有同类作品，是常玉甚至近现代东西方美术史上描写女性人体的巅峰杰作之一。

《五裸女》局部

拍卖时间

11月23日

地点

香港会议展览中心 香港湾仔博览道1号

编辑：江兵