麓湖湖畔，从黑珍珠眺望麓客岛边是弓弦停留在满弓点，引而不发的巨型钢制建筑。弓弦转折绷紧，弓身弯曲优美。弓箭合一，无需放箭，保持恒定比射出那一箭更意味深长... ...

2019年10月26日，蛇形美术馆A4展亭将于成都开幕，该展亭为原蛇形美术馆北京展亭，由著名建筑师刘家琨先生担纲设计，北京王府中環携手伦敦蛇形美术馆打造，并由王府中环捐赠麓湖·A4美术馆永久收藏。

同天，A4国际艺术家驻留基地也将正式揭幕。

01 蛇形美术馆

挑战建筑可能性的异地实验

蛇形美术馆 Serpentine Gallery | Photograph © 2007 John Offenbach

建筑一直是最受崇敬的艺术形式之一，其静态地标志一个城市乃至一个国家的发展。

而蛇形美术馆（Serpentine Galleries）的展亭，拒绝静态与永久性，自2000年起，每年都会邀请一位国际建筑师在伦敦推出其结构设计首秀，在伦敦肯辛顿花园打造一座只存在数月的临时展亭。作为建筑实验的场域，蛇形展亭（Serpentine Pavilion）鼓励建筑师挑战建筑的可能性，让不同文化产生交集，激发更多出乎意料的碰撞与结果。

蛇形美术馆2000-2019年的展亭 | 感谢蛇形美术馆供图

“ 这是我们专门为中国打造的，” 蛇形画廊艺术总监汉斯·乌尔里希·奥布里斯特（Hans Ulrich Obrist）介绍说。

作为一项外来项目，蛇形美术馆北京展亭从项目的思路到选择合作的建筑师都充分地考虑到了“因地制宜”。

“中国的情况有些不一样，这里有非常多的国际建筑师参与的项目，所以我们希望邀请一位充分理解本土语境的建筑师，我们感兴趣的是建筑师对本地的调研如何影响设计，如何处理本土与国际的关系等方面的问题。”——Hans Ulrich Obrist

于是，在北京展亭的建筑师选择上，自然的瞄准了已经有相当的知名度，也建成了许多出色项目的刘家琨。

刘家琨 | Liu Jiakun | ©家琨建筑Jiakun Architects

02 刘家琨

“西村大院”后，再一次惊艳

刘家琨常被人称为具有人文气质的建筑师，早在1996年便将自己的想法汇为小说《明月构想》出版，而后全身心的投入建筑设计中。从艺术家工作室到鹿野苑石刻艺术博物馆、胡慧姗纪念馆，再到独树一帜的西村大院......都展现出其作为优秀建筑师的卓越。

鹿野苑石刻艺术博物馆 | Luyeyuan Stone Sculpture Art Museum | ©家琨建筑Jiakun Architects

2015年，刘家琨受邀参加第56届威尼斯艺术双年展，他带来了户外装置作品《随风2015：由你选择》。

随风2015•由你选择 | With the Wind 2015 · It Is Your Call | ©家琨建筑Jiakun Architects

随风2015•由你选择 | With the Wind 2015 · It Is Your Call | ©家琨建筑Jiakun Architects

“随风”是用钓鱼竿和悬挂的剑做成的不稳定装置。2018年的蛇形美术馆北京展亭《弓拱》，也被视为在2015年威尼斯艺术双年展上的作品《随风》的延伸深化。“力”是这个作品的主题。

草图 | Sketch | ©家琨建筑Jiakun Architects

临时性，草坪不允许下挖基础，7周的施工安装工期... 这些初始条件引导了设计的走向。

最终观众看到的是一组极简的力学装置：它是一组层数自下而上逐次递减,由螺栓连接在一起的叠合弹簧钢板，被端头的钢索强力拉弯，又通过底部钢梁保持恒定，利用材料的弹性和张拉力形成无支撑的自稳定结构，就像一张拉开的弓，而弓的重复排列形成了空间，放置于地面的钢梁形成了高起的地台。

“弓拱”表达出一种内在紧张，各方角力的有弹性的静定姿态——充满能量，引而不发。

渲染图&现场图 | Rendering & On Site | 家琨建筑摄影PC JiakunArchitects | ©家琨建筑Jiakun Architects

在阐释作品的创作理念时，刘家琨希望能通过无形的“力”去表达更深层次的东方意识，“力没有形状，但无处不在，并且塑造了世界的形象。怎样对待力——对抗？顺从？还是因势利导？——它不光是一种技术的态度，也是一种文化的态度。”

蛇形美术馆北京展亭 | Serpentine Pavilion Beijing | ©家琨建筑Jiakun Architects

蛇形美术馆北京展亭 | Serpentine Pavilion Beijing | ©家琨建筑Jiakun Architects

如果说“随风”还是一种临时状态的艺术装置，“弓拱”则已经发展为一种全新的、稳定的、可以成为建造实践系统的弹性结构体糸。创造新结构——这是刘家琨作为建筑师经常思考的主题，而蛇形美术馆一直以来的目标也正是“探索当代建筑学实践边界”。

03 永久收藏

海外首捐，落地麓湖

展览之后展亭将何去何从？按照以往的惯例，美术馆都会为展亭寻找伦敦以外的新家，比如伊东丰雄的展亭目前在法国、藤本壮介设计的展亭则搬去阿尔巴尼亚等。

这一次，作为蛇形美术馆海外首个展亭，现由王府中環捐赠给麓湖·A4美术馆收藏，于2019年10月26日在成都开幕，并更名为蛇形美术馆A4展亭，永久呈现于麓湖生态城的麓客岛之上。

蛇形美术馆A4展亭在麓客岛呈现效果图 | Serpentine Gallery A4 Pavilion  rendering | ©家琨建筑Jiakun Architects

蛇形美术馆A4展亭原为蛇形美术馆北京展亭，是由北京王府中環携手伦敦蛇形美术馆打造的首座在英国以外地区合作委托和建造的蛇形美术馆展亭。展亭由建筑师刘家琨先生担纲设计并于2018年5月在王府中環盛大开幕。该展亭以每年伦敦蛇形美术馆展亭项目为模板，搭建于王府中環草堂绿地的690平米的室外空间之上。在其长达七个月的展览时间中举办了各类形式多样的公共文化艺术活动。

04 盛大开幕

展亭的第二次生命将在此被延续

展亭的第二次生命将在此被延续，以建筑汇聚人群，一系列文化艺术展演活动也将在这里陆续展开，也将成为麓湖自然景观的延展，并有效的活化麓湖社区生活，拉近大众与建筑的距离。

同时，开幕仪式上，我们还有幸邀请到国家一级演员、中国戏剧梅花奖“二度梅”获得者陈巧茹老师，为我们带来著名的川剧高腔《秋江》的片段。精彩的川剧表演将传统文化与当代艺术巧妙结合，带来全新背景之下的惊喜呈现。

05 从A4到A5

更多可能性，正在发生

同天，作为麓湖公共艺术计划的核心内容之一，国际艺术家驻留项目，其空间——A4国际艺术家驻留基地（A5）将正式揭幕，四位国际艺术家驻留展览也将同期开幕。

A4国际艺术家驻留基地的落成，将为驻留项目提供更多的公共空间与户外区域的使用。

A4国际艺术家驻留基地 | A4 International Artist-in-Residence Base, Luxezone | ©麓湖·A4美术馆 LUXELAKES A4 Art Museum

驻留艺术家将在成都进行为期1至3个月的生活创作，来到A4美术馆，深入探访麓湖，了解这个区域，认识成都这座城市，理解其文脉与地方特点，进而完成在地创作，艺术家最终可能呈现一件作品，一场公教活动，一次在地交流、一个驻留展览……

通过与驻留艺术家的交流与合作，将持续建立与周边社区、业态的广泛交流与合作，连接不同人群与机构，形成以公众沟通与交流为目标，城市新兴区域文化形态与结构为背景，以实验性与专业性为工作方法的文化艺术项目。

国际驻留艺术家在A5 | Artists in A4 International Artist-in-Residence Base, Luxezone

10月26日下午2点，日本艺术家吉野もも《犹在深处（Into the Painting）》、拉脱维亚艺术家Kri?s Salmanis《建构（Construction）》、德国艺术家Pascal Brateau《云之上（Over the Clouds）》、俄罗斯艺术家Vladimir Abikh《十二首诗（Thousands of Poetry Hide）》将在A5正式开幕，艺术家将于现场与观众进行深度交流。

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蛇形展亭往年作品

石上纯也（Junya Ishigami），2019；

弗里达·埃斯科波多（Frida Escobedo），2018;

弗朗西斯·凯雷（Francis Kéré），2017;

比贾克·英格尔斯BIG事务所（Bjarke Ingels Group – BIG），2016;

塞尔加斯卡诺（selgascano），2015）;

Smiljan Radi?（2014）; 

藤本壮介（Sou Fujimoto），2013; 

赫尔佐格 & 德梅隆和艾未未（Herzog & de Meuron and Ai Weiwei），2012;

彼得·卒姆托（Peter Zumthor）， 2011;

让·努维尔（Jean Nouvel），2010；

妹岛和世和西泽立卫，SANAA工作室（Kazuyo Sejima and Ryue Nishizawa, SANAA），2009;

弗兰克·盖里（Frank Gehry），2008;

奥拉维尔·埃利亚松和雷蒂尔·索尔森（Olafur Eliasson and Kjetil Thorsen），2007; 

雷姆·库哈斯，塞西尔·贝尔蒙德和奥雅纳（Rem Koolhaas and Cecil Balmond, with Arup），2006; 

阿尔瓦多·西扎、爱德华·苏托·德莫拉和塞西尔·贝尔蒙德和奥雅纳（álvaro Siza and Eduardo Souto de Moura with Cecil Balmond, Arup），2005；

MVRDV事务所和奥雅纳（MVRDV with Arup），2004，未实现;

奥斯卡·尼迈耶（Oscar Niemeyer），2003;

伊东丰雄和塞西尔·贝尔蒙德与奥雅纳（Toyo Ito and Cecil Balmond, with Arup），2002; 

丹尼尔·里伯斯金与奥雅纳（Daniel Libeskind with Arup），2001; 

扎哈·哈迪德（Zaha Hadid），2000

蛇形美术馆

蛇形美术馆作为全球参观人数最多的前50大艺术机构之一、也是英国最受欢迎的文化圣地，每年吸引来自全球各地的一百万游客，并且在线上拥有超过一百万名粉丝。蛇形美术馆包括两个坐落于古典建筑内的美术馆，其位置得天独厚，坐拥伦敦腹地肯辛顿皇家花园美轮美奂的景色。每年，蛇形美术馆都会邀请来自不同文化背景、具有影响力的新兴实践者，应季推出丰富多彩、形式新颖的跨学科当代艺术及建筑项目，免费向公众开放。

家琨建筑设计事务所

家琨建筑设计事务所由刘家琨先生创立于1999年。自成立伊始，事务所组织并参与多项国际建筑合作、展览和交流。项目业主分布于中国各地及欧洲，工作范围涵盖项目策划、城市设计、建筑设计、景观设计、室内设计、产品设计及当代艺术创作。其作品关注现实，尊重传统和民间智慧，强调建筑与自然的共生。

刘家琨主持设计的作品被选送参加威尼斯建筑双年展、威尼斯艺术双年展等众多国际展览。他的作品多次在中外重要国际期刊出版。曾获得建筑实录中国奖、亚洲建协荣誉奖、远东建筑奖、WAN世界建筑新闻奖2017: Best in Asia / PAC等多个重要奖项，并应邀在法国巴黎建筑与遗产城博物馆，美国麻省理工学院、英国皇家艺术学院、巴黎夏佑宫等多所院校及机构开办讲座。

麓湖公共艺术计划

麓湖公共艺术项目由麓湖·A4美术馆策划并发起，将通过与国际艺术家的合作，并与在地艺术生态链接，让更多艺术家的作品创作是真正植根于麓湖以及周边区域，并将有机会被永久收藏落地。该项目希望与本区域的居民建立更紧密的结合和链接，呈现的艺术作品也将与这个区域的历史文脉、自然环境、空间关系以及社群活动产生紧密的结合，同时也会促进该项目与在地性、社群之间的关系。

编辑：江兵