3迈向深度的“艺术商谈”
除了“图像交往”，春沙还具有“艺术商谈”的社会功能。如果说，“图像交往”揭示了诸艺术主体之间一种共享的审美趣味与意义规范的产生机制，那么，“艺术商谈”则更进一步描述了诸艺术主体之间达成某种美学原则的过程与状态。
要形成有效的“艺术商谈”，诸艺术参与主体必须具有多重商谈意识。五届春沙的活动经验告诉我们，艺术商谈的素养应该包括以下一些要素。
首先是真诚性。进入艺术商谈，艺术参与各方必须真诚。这种真诚不是对某种权威或教义的真诚，而是对自己内心世界和艺术感觉的真诚。如果人云亦云，如果随波逐流，人们便无法真诚地交往，因而也无从达成艺术共识。这样，就要求艺术家具有相对纯净的艺术气质，坚守自己的艺术理想。“只要良善、纯真尚与人心同在，人便会欣喜地/用神性度测自身。”（荷尔德林语）事实上，商谈领域具有无限的可能性，它为各方都提供了实现自己的条件与前景。
第二是敬畏感。每次艺术商谈都是商谈各方平等参与、共同游戏的结果。只要共享性的艺术规范得以确立，它便对人人都具有有效性。也许，这是一种神秘的经验，没有一方能够主宰或主导艺术商谈。任何一种艺术主张、审美观念、语言方式或形式准则都会被反复质疑与商榷。可以说，艺术商谈深刻体现了艺术的本质属性：艺术是神奇的，它超越了单个个体意识；艺术更是神圣的，它凝聚所有“宛如溪涧眷恋江河”般朝向艺术的心灵。
第三是专业性。艺术商谈还具有很强的专业性。当今时代，架上绘画日渐边缘化。人们进入艺术商谈领域，并不是漫无边际地信口开河。在春沙，艺术家贡献出了他们对绘画语言的深入钻研与独到领悟，在相互的审视与打量中发现探寻绘画的核心要素、确立自己的艺术倾向。与此同时，欣赏者从过去的审美经验、艺术史的发展脉络以及当下艺术格局中来切入商谈。
除此之外，艺术商谈的有效性还与每一个参与者的想象力、创新意识、本土经验和艺术史修养等诸多因素相关。春沙的影响会蔓延得越来越广，惠及当代艺术更多领域。然而，要走向更为深度的“艺术商谈”，窃以为春沙各方，尤其是参展艺术家也许还需要在上述几个方面继续探索。
从2004到2010，春沙一路走来，不断重构着当代艺术的场域、面貌与精神。这样的春沙，已经不仅仅是一次次艺术展览和沙龙雅集，而渐渐上升成为一种公共领域的传奇叙事。
彭 肜
2010年4月13日于成都锦江河畔
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【编辑：张辉】
