邹明
邹明，1955年生于安徽1983年毕业于无锡轻工大学造型美术系，留校任教。现为深圳大学艺术设计学院环艺系主任、教授、硕士研究生导师，中国美术家协会会员，南京市书画院特聘画家。
其作品多次参加国内外画展，曾获中国美术家协会主办的全国画展铜奖一个，优秀奖三个，欧洲艺术家联盟颁发的“欧洲艺术奖”，第二届中国艺术博览会优秀作品奖。2008奥林匹克美术大会铜奖。
作为深圳艺术家，可以在北京地铁里展示自己的作品，邹明感到特别兴奋的同时，更多的是感慨和期待。
在接受记者采访时，他表示，希望有一天，自己的作品也能进驻深圳地铁……
地铁艺术
不同于博物馆艺术
记者：在今天这个商业社会，人流量巨大的地铁可以说是寸土寸金，在这样的地方预留公共艺术空间，有什么必要性？在您看来，地铁里应该摆放什么样的艺术品？
邹明：地铁是一个流动的空间，是城市交通的新兴动脉，无疑是广告信息传播的宝贵空间，如果在其中保留公共艺术的空间位置，从商业上来说，代价是巨大的，而从文化品位的角度来看，尤其是从一个城市文化的角度来看，其精神作用同样是不可估量的。忙碌的人们，穿行在地铁空间，脚步慢一点，能通过公共艺术作品感受到其中的艺术气息，这会是一种美好的熏陶，呼吸一下艺术的空气，心灵上会得到一些抚慰，重要的是优秀的公共艺术作品，能使人们感受一个城市的文化。
地铁的公共艺术作品，不同于美术馆和博物馆，从其特点上来说，它是一个流动空间的静态艺术，快捷地给人印象，传递文化信息，又可以静静地品味其中，一站一景，常常是地铁公共艺术品的特色之一，与地铁站区域的特点结合起来，创作相应的作品，给人们以视觉形象的提示，重要的是对文化的表现。地铁的公共艺术应与建筑空间环境相呼应，材料上必须考虑地铁的特定因素，耐久，永恒。
“设计之都”
应重视公共艺术
记者：国际、国内许多地铁站都是艺术品汇集的地方，莫斯科地铁甚至享有“地下的艺术殿堂”之称。但在深圳、香港，地铁里的公共空间几乎完全被广告占据，您怎么看这种现象？
邹明：国内外许多城市的地铁站，因公共艺术品的介入而形成特色，成为一道人文艺术的风景线，也是城市文化的一种体验。香港与深圳地铁的公共空间几乎看不到公共艺术品，呈现出的是一种商业特色，广告位的最大限度使用，更让人们穿行其中感受到这个城市的匆忙。香港地铁由来已久，与其城市气息融为一体，而作为新兴城市的深圳地铁，尤其是有着“设计之都”美誉的城市，忽略了公共艺术的表现，应该说是一种缺失。公共空间不只是商业信息的传播地，更要关注公众的精神享受，关注对城市文化的表现。莫斯科地铁有“地下艺术殿堂”之称，让人们在其中感受了一个城市的华典过去；北京地铁不同站厅内的公共艺术作品多姿多彩，同样是一个京城文化的缩影，这是一个城市对文化的关注，对艺术的关注。
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