社会雕塑

其实真正理解波伊斯其实并不难，只要消除固有的偏见，作好接受他的世界观的准备，就可以进入他的精神世界，至于他的的作品到底是否是艺术则取决于每个人对艺术的主观理解。波伊斯只不是一般意义上的艺术家，而是一个极具政治情怀的艺术家，常常被人当作成为疯子。他希望通过自己的艺术语言来改造这个世界：改变令人不满的、充满“冷电”的社会。他认为造成此种局面的主要原因是是十九世纪以来的理性思维为基础的科学主义作怪。而正是这种理性思维限制和破坏了人们的想象力。由于受到理性思维的限制，人们对整体世界，如对自然、宇宙、时间认知变得支离破碎，对痛苦和死亡的认知也变得简单而机戒。

波伊斯提出了一个改造世界的具体方案，即所谓的“ 社会雕塑” 。“ 社会雕塑” 的 宗旨是要恢复人失去的本性，平衡理智与感情、思辩与直觉之间的关系。人们应该从狭隘僵硬的思想中解放出来人，积极投身于创建充满人性、充满的“ 热电” 的社会的事业之中，把整个社会作为宏大艺术的“社会雕塑“ 品来创造，人人各尽所能地作出自己应有的贡献，因此“ 每个人都是艺术家” 。虽然从浪漫主义的英国花园到未来主义、达达主义都强调生活与艺术统一重要性，而从伊依斯和他的激浪艺术家们开始，生活本身才真正成为艺术，才打破了艺术和生活的不可逾越界限。波伊斯的生活艺术化、艺术生活化的理念成为了当代艺术的一个里程碑。 “ 每个人都是艺术家”这句经常被引用、常常被误解的警句并不意味着波伊斯特意倡导毫无天赋的半吊子艺术家或工匠搞艺术创作，他的宗旨不过是想发掘每一个身上潜在的创造力，证明人的创造力是人类最大的资本。

为了建立“社会塑造” ，波伊斯使用了各种非同寻常的媒体和方法。在众多媒体中，他对“语言”这个工具有情独钟。在第五界文献展上，波伊斯和来访者讨论了100天，直到精疲力竭尽为止。“塑造与创造思维” 是他艺术方案中最重要的部分。在他在杜塞尔多美院指教期间，甚至把“ 谁不想思考，谁就滚出去”这句用篆体写成的警句贴在他杜塞尔多夫办公室门口。

教育在波伊斯“社会塑造”艺术实践的一个重要的方面。他在杜塞尔多夫美术学院的教学活动也自然成了波伊斯整体艺术作品的一个重要的组成部分。他通过行为艺术或和装置艺术来表达自己，而这些艺术形式并不只是通过简单逻辑推理来理解，而需要感知和感悟。通过感悟人们将会渐渐理解艺术品所传达的思想，并且循序渐进接收、消化它，成为自己的东西。波伊斯希望通过各种独特方式来启发思维，目的是要告诉人们：艺术品本身并不存在不可更改的固定意义，艺术品是开放的，而联想则是最好理解它的方法。联想赋予艺术品强烈的主观色彩，并触动人们的朴素原始审美经验，有时甚至会引起一些不太舒服的感觉。但是人的联想能力能加深空间感，而这种空间感超越对平面图像的理解。

“笑”也是波依斯“社会塑造” 的一部分。人们常常被低估了笑在波依斯的艺术创作中的作用。波依斯告诫人们不要混淆两种不同的笑：一种开怀大笑，另一种是嘲笑。开怀大笑对他来说是一种人类最本能的体检，它能散发内心最本质的力量。波伊斯曾经搞过一次笑的行为艺术：他议内政部长出于对称审美的需要应把柏林墙增高5厘米。因为人们其实可以忽视作为建筑物的柏林墙，其方法便是开怀大笑。“通过内心的开怀大笑可以化解柏林墙，以至消灭柏林墙。人们不应该片面停留在物理上柏林墙，而应该更多关注内心的柏林墙，战胜它。” 内政部长为之恼羞成怒。