主持人：这是您特别想阐述的一种批评观？

崔自默：对。我们这个时代，国家也提出了科学发展观，我觉得我们的文艺批评也要提倡科学，艺术研究也要提倡科学化，通过这个事件，我们应该非常重视科学批评的概念，要不然的话，公说公有理，婆说婆有理，百家争鸣，看似繁荣，无形中却矛盾倍出。看似文艺的繁荣，你有你的理论，我有我的理论，我们都累，我们累是小事，但糟践了整个社会资源，糟践了森林。

主持人：所以你对艺术品的批评还有评估，你有自己的一套看法，你还提出了心鉴的评价方法，给我们说一下，什么是心鉴。

崔自默：心鉴就是用自己内心的鉴赏标准，而不是耳鉴，不是别人说好我就说好，没有主见。用心鉴，自己真心的喜欢，不是投机式的，不是股票式的。我觉得这个好，就借钱去买，结果一跌价，你所谓的艺术品就成为你的累赘，成为你的负担，很伤心。如果是心鉴，这是自己精神生活的需求，正常的消费，是我喜欢，没有考虑过多它的价值升还是降，就是一种享受，一种精神生活。心鉴跟一个人的学识有关系，要研究它，读相关的美学欣赏。同时心鉴还跟一定的实力有关系，就是一个精神的跟物质交叉在一起，一个理论的跟实践的交叉在一起。我提出心鉴弱化艺术的市场性，当然艺术品市场化，文化的产业化不是什么毛病，也是经济时代的现象，但是弱化一点，大家眼睛里不要老盯着钱钱，这样的话，很多矛盾就要降低一点。

大师应该是一种责任

主持人：说了这么多，最后一个问题，您最近在忙什么，你的创作是怎样在进行的？

崔自默：我这几年主要精力在进行古典的创作，早些年，篆刻也好、书法也好，绘画也好，尤其是绘画，是传统文人画的默契，讲究趣味性的东西，学术性的东西，很多学术性的东西听起来是学术性，其实很浅薄，默契是趣味，偶尔来一笔。这样的东西可以说文气，怎么叫文气的，你也可以说这么画是文气，他可以说那么画是文气，没有统一的标准。而真正的画家有专业的技巧，所以我迅速地从文人的墨气转变到专业的美术创作，这要花大量的时间，尤其是传统的壁画，像敦煌壁画，永乐宫壁画，大量进行临摹。把精力用在更经典的上面，而闲下来时间来，是调节情绪也好，调节体力也好，会画现代水磨的东西，在现代水墨上也走得很远，同时又造纸，我把我画的碎片放在纸里去，一种艺术行为加一种装置艺术。同时我参加社会活动，因为一个艺术家的价值不仅仅是你个人的行为，能够更多的给社会做一些贡献，我认为是很欣慰的事情。像刚才提到的艺术大师，我对大师这个概念有自己的理解，大师不是一个桂冠，他应该是一种责任，如果你当成桂冠的话，那么你配与不配，你摘掉不摘掉这个桂冠，这都是可以讨论的。但是如果大师是一个责任的话，就不能摘掉，那是你的责任，你能摘掉吗，所以大师是责任而不是桂冠。我提出大师的标准其中一条就是你对社会的贡献，不能说我们在学术上自己个性挖得很深，但对当时社会，对后世没有影响，那也是非常值得商榷的。

主持人：所以您是以大师的标准在要求自己吗？

崔自默：尽量地去做得自己满意一点，不要投机取巧，勤奋才是天才。当一个人很勤奋的时候，勤奋到非常疲累的时候，才会悟出很多东西，就会想到很多东西，很复杂。

主持人：今天的访谈就到这里，很感谢您来和我们分享这么多，非常感谢您！

【编辑：成小卫】