毛焰  （覃斯波 拍摄）

B=外滩画报

M=毛焰

B：从一个艺术家的专业角度来看，曾朴的作品为什么能给你留下深刻印象？

M：他的一些作品有一些我喜欢的东西，很敏感，很内心化，甚至还有一些很脆弱的东西。他并不像很多艺术家一样用一种很华丽、夸张的方式来表达，他的作品就是对他内心世界的自然呈现。艺术的门类和方向很多，我个人比较偏重内心化的东西，因为这也是我自己的创作中一直追求的。

B：七年中，曾朴的作品有怎样的转变？

M：天赋、创作的激情对一个艺术家固然重要，更重要的是他工作的方式和对艺术的态度。艺术家需要有相对稳定的心态，要有基本的自我判断和自主意识。我见过很多才华横溢的年轻艺术家，在一个阶段曾经有过非常棒的作品，却不够稳定，容易失去自我，最终却只是昙花一现。曾朴就是一个很稳定的艺术家，他的创作有自己的特点与道路，并且一直在沿着这条路走。

B：你对于自己的创作的转变，有怎样的要求？

M ：绘画对于我来说就是一种信仰。我到现在为止，除了绘画，没有做过其他的事情。我不是简单地绘画，而是要不断地提高自己。这种提高是指内外兼修，这绝对不是实用主义的概念，而是一个很自然的、必要的过程。个人太渺小，只有通过阅读和学习，才能获得更多情感。创作的改变是自然的，几乎是一种本能，我始终需要很长一段时间去琢磨和感受。某些变化，它甚至会引导你，你只要去遵从它就可以了。具体地讲，就像有时候画一个东西，从来没有运用过某个技巧，但进入状态后，那个技巧就会应运而生，你只要去适应它就可以了。

B：绘画对于你而言，意味着什么？

M：画家也是活生生的、现实生活中的一个人，要面临现实中的一切问题。对于画家来说，如果绘画意味着一个活儿，就是要把这个活儿做好；意味着一个市场的话，就要把生意做好。但可能对某一类艺术家来讲，绘画就是一种信念，既高于理想，也高于兴趣，所做的一切努力，都是为了这个信念。我就是这类艺术家。

毛焰作品