部份展览作品小图

我思故我在

本次展览的主题为存在的痕迹，即在存在中思考痕迹这与笛卡尔的“我思故我在”是不谋而和的。艺术家无法否认自己的存在，因为当否认、怀疑时，艺术家的作品就已经存在！否认自己的存在是自相矛盾的。而否认和怀疑是一种思考活动，所以 “我思故我在”并非是平时所说的“我思考，故我存在！”艺术家在创作中不断探索、思考、挖掘从哲学层面上升到实际的艺术创造。

时间痕迹、生命体悟

展览展出的作品都是以植物、景物、作为基础元素加以抽象的成分，据艺术家介绍这是逝去的时间和多年沉淀的写照。由于对文学爱好及音乐修养，杨识宏的作品充满浓厚的人文气息及诗意，又兼容东方神秘韵味，且带有丰富的音乐性及哲理。他的作品既有中国书法以及水墨技法的笔触，又有西方奔放的图像思维，逐渐发展成为飘逸的写意表现，浅白却发人深省，恬淡又幽微玄妙，气势渭然，也富于理性内化的浪漫气氛。而近期的绘画，通过发现植物及自然的内在规律之美，进而对人类生命有更为深层的体悟。笔触延伸出了抽象的表现，同时也建构出空间感；而画面结构愈发简略，开启了广阔的想象空间。最终作品呈现出微妙的质地和气息，也富于虚实交错的音乐韵动。