记者：你怎么看待这两年拍卖场上天价艺术品的出现？

贾：艺术品市场脱离不了经济环境，现在股市和房市资金也分流到了艺术品市场，这对艺术家是好事，艺术家也是受益者。虽然价格的上涨更多是使收藏者和投资者在物质上获益，和画家已经没有直接的关系了，但这也意味着画家的劳动得到这个社会越来越多的认可，给创作者越来越多的信心。但如何在市场价格的涨跌起伏中，坚持自己创作中的真实自然和朴素，是每个优秀的创作者努力的方向。

记者：有没有什么东西是你在几十年的创作中一直不变的？

贾：这么多年，每个时期的心态和体验当然会有差别，但还是有沉淀下来、一直都在的东西，这挺重要的。这个世界发展越来越快，让人感觉相对稳定、能够把握的东西会越来越少。每天睁开眼睛，很多人会感觉一切都在晃动中，如果这么快的更新和覆盖中有一个相对稳定、可持久坚信的东西，人会更从容。这个美好、平实、可坚信的东西，每个人都有不同。对于我来说，看到万物自自然然生发和成长的过程，从心底里觉得高兴，我赞扬一切茁壮、茂盛的生命力，生命的圆融和自然的生长带来的那种安宁是我心里一直都在的东西。在每一幅画中能找着一点儿，我就觉得踏实。

范迪安:他是一个身手矫捷、适时而动的艺术探寻者

贾涤非的创作从上世纪80年代走到现在一直保持着一贯的风格，从浅层看，这只是画家个人艺术追求的问题，然而反映的是他对社会趋势的判断和艺术策略性的选择。在当今中国国力和文化逐渐远播世界并越来越发挥其影响的时代条件下，当代的艺术不是对西方艺术理念的被动接受，而是如何把中国的文化以新颖的、国际化的视点重新激活并落实到艺术的面貌中呈现。在多维的世界艺坛，缺乏的不是变幻多姿的艺术表皮，而是如何在文化核心中智慧地诠释艺术的功能及位置，由此，对于一个坚守在架上油画中的艺术家来说，就是如何在综合的当代文化平台上找到适宜的归宿，在保持原有的框架中厘清语汇、更新面貌。

在这样的时代要求下，贾涤非的绘画虽然不是步步飞跃，但透过作品观其艺术旅程，他鲜明的语汇和变换有序的油画风貌可证明他是一个身手矫捷、适时而动的艺术探寻者。他没有为市场的意图所左右摇摆，也没有投机取巧的功利艺术态度，他仍然在画布的一亩三分地中笔笔耕耘，以此揭示时代变迁与生活原态的关系，在画布经营中获取生命的乐趣。

范迪安为中国美术馆馆长、著名评论家
 

【编辑：汤志圆】