陈漫镜头下的赵薇

陈漫镜头下的大小S

混合是时尚未来的审美趋势

幼年时，陈漫就已体现出在视觉创作上过人的天赋。陈漫的母亲曾把她一岁时偶尔看到一只过街老鼠而画的图画，作为陈漫日后在艺术造诣上的一种先天性的指向。从小到大，陈漫就读的都是艺术院校，学过绘画、设计、建筑与舞美。

初入行，陈漫就开始用借来的胶片相机为名模春晓拍摄时尚大片。2003年起，陈漫成了陈逸飞创办的《VISION》杂志的封面摄影师，并被造型师李东田发现，李东田负责艺人造型，陈漫负责拍摄，这样的合作让她开始在时尚圈崭露头角。

或许是身为80后独特叛逆的一面使然，陈漫曾因“太不自由”为由主动从中央戏剧学院退学，重新考上中央美术学院。玩摄影的陈漫也往往不按常理出牌，她不以华丽场景作为铺陈，而偏好那种具有时代背景感的场所，她让模特穿着三点式的比基尼，站在北京的高速公路上；在长城上拍摄时，非要把“毛主席万岁”的山体背景字纳入画面。

作为时尚产业制造者的一环，陈漫对时尚也有自己的理解，“时尚就是忘掉生活中的种种不顺，自我娱乐的人类的特有发明”、“时尚是内心世界的外在表达”、“如果地球是女人，那她一定是谢顶的女人”。

“这个时代的特点用一个词来概括，就是混合。这种中性的审美不仅是现在，也是未来的审美趋势，你看迈克尔·杰克逊，不男不女，不阴不阳，不白不黑，连死都是50岁，太中间了。”陈漫直言。

陈漫的作品也体现了这种混合的面貌，展览中作为阐述陈漫视觉语言的《五行》、《四大天王》等系列创作中，用中国元素串联起一种西方技术美学，成了陈漫最爱使用的视觉创作技巧之一。

“我为什么要拍巩俐脱军大衣的瞬间？巩俐是一种东方古典美的代表，军大衣在我们某个年代具有特定的含义，当她身穿西方名牌礼服，脱去军大衣的瞬间，我就觉得有太多含义在其中表达出来了。”陈漫解释说。

把商业作品积淀成为艺术品，是陈漫这类时尚摄影师的梦想。幸运的是，陈漫很早就达到了这样的目标，她创作的作品，一部分已经被伦敦V&A博物馆、北京今日美术馆等当作馆藏收藏，并在法国、美国、英国和中国举办了多次作品个展，参加过多个国际艺术博览会。

【编辑：汤志圆】