他的摄影收藏秉承“四项基本原则”：作品本身的分量、流通的数量、价格和升值空间。而摄影收藏的一些“常识”也应遵守：首先应该对摄影史有个基本概念，知道每一个摄影家在摄影史上的位置、定位，判断他的价值，然后才能去选择收藏什么东西。大摄影家生前的名作，签版的数量在10张以内，这样的摄影作品最终都将会是“天价”。

在靳宏伟的收藏对象中，有两个重点人物——达明安-赫斯特和理查德-普林斯。作为商人的靳宏伟，并不讳言自己收藏摄影对投资回报率的重视，收藏这两位天王级人物的作品就等于买股票，尽管自己其实并不太喜欢他们的东西。

达明安-赫斯特作品抓住了一个生与死的主题，骷髅头、死去的蝴蝶、和平鸽，技术上非常容易实现，照片本身也没有什么深度，但作品仍然会卖到天价，简直不可思议。靳宏伟曾经买下赫斯特几张骷髅头照片，但是以中国人的眼光来看，又觉得不太吉利。2011年3月，当意大利一家画廊问他有没有赫斯特的东西时，靳宏伟一转手赚了8万美元。事后觉得有点儿后悔，但又不想留着它。“对我来说，大多数作品即便不是太好，能留着就留着。”

在靳宏伟的六年多来的摄影收藏中也有遗憾：2010年秋天，他在一次网上竞拍时，发现一张安迪-沃霍尔的黑白自拍照，拍到2万美元时他犹豫了一下，就被别人用2.5万美元买走。靳宏伟再次发现它是在2011年伦敦苏富比春拍上以1740万美元成交。“这是我有史以来所有生意上犯的最大的一个错误。”

中国摄影价格高得离谱

“原作100”中，有一张马克-吕布在1967年华盛顿游行中拍下的经典作品《枪炮与鲜花》，照片上留下了马克-吕布的铅笔签名。

靳宏伟考虑马克-吕布在中国知名度很高，才决定带出来展出，而事实上，马克-吕布的作品在国际市场的价格非常便宜，“甚至比北京798画廊代理的、在国际上有知名度的中国摄影师的作品还便宜。”靳宏伟觉得造成低价的原因很多，其中之一是从事纪实摄影的马克-吕布的作品散布比较广泛。

去年11月出现在北京华辰秋季拍卖会上的两张马克-吕布的作品或可佐证靳宏伟的说法：《埃菲尔铁塔上的粉刷工》(1953年)和《北京古董商的街道》(1965年)分别以40250元和34500元成交。

这场拍卖会颇受关注：歌后周璇的一组个人珍存照片(共1957张)，以190万人民币的落槌价(成交价218.5万)，创出中国影像拍卖的最高价。靳宏伟提供的两张照片也参与拍卖：保罗-斯特兰德《白栅栏》(1917年)估价在36万到38万人民币，安塞尔-亚当斯《月亮和半圆山》(1960年)估价在26万到30万人民币。这两张照片在靳宏伟的收藏中不只一张，在国内巡展中也都出现过，不过这两张照片最终都流拍了。

“原作100”巡展自去年巡展以来，有人提出想买他的照片，甚至有人提出“想全部拿下”――而据保守估计，“原作100”巡展中的照片的市值超过1亿元人民币，至于洽谈进展如何，靳宏伟说：“生意是生意、艺术是艺术，也可能谁也不卖，最后都捐出去。但不管怎样，作为藏家，不会希望自己的藏品只是最初买入的价格。”

对比成熟的艺术艺术市场，靳宏伟认为，目前中国的艺术拍卖市场比较复杂。对于摄影收藏来说，中国目前最困难的是缺少定位，无法确定某一位摄影师及其作品的价值。某个画廊的老板代理一张人人皆知的照片，为了抬高价格，画廊老板自己参与拍卖，靳宏伟遭遇到的怪事还有，一位国内摄影同行曾送他一张著名的照片，该照片称限量冲印30张，事实上送给他的这张是“31/30张”。靳宏伟觉得，美国其实也走过像中国正在经历的这样一个过程，一开始大家也认为摄影作品可复制，因此价格不可控，但老一辈的大摄影家，曼-雷、卡拉汉、斯蒂格利茨，严格控制照片的质量和数量，建立起了自己的公信力，把规矩定了下来。摄影师对自己要求不严，最后害的是自己。

目前靳宏伟的收藏中也有一些中国摄影师的作品，以纪实摄影作品为主，不过这多数并非是他有意去买，在他看来，目前在世界上比较大牌的中国摄影师的价位太高了，“简直高得离谱”。

（南都周刊2012年度第8期）

【编辑：成小卫】