当代性是一种乡村经验

钟涵说，孙逊是学院派里的非学院，他的作品既有学院的基础，同时又把油画的当代性向前推进了一步。对孙逊这个深受学院文化浸染的“乖学生”而言，这种当代性的转变并不容易，也绝非一蹴而就。作为靳尚谊的得意门生，他与老师的的古典、细腻画风截然不同，孙逊说：“我画的是一个非常中国的，我个人的、真实的生活经验，跟自己的生活相关，来自于个人的经验，来自于中国真实的社会背景，是一个真实的生活经验。”与有些画家只重形式不重内容“人云亦云”当代绘画不同，孙逊的作品中无论是拼贴还是材料，转变都是实实在在，由内而外的，这一方面来自他对于美术史的研读，另一方面来自于他成长中的乡村体验。

“原来我也想画这种小城市的生活，曾经拿着画框、油画箱到小城市里边去画写生，但是我发现这种写生还是一个局部的直接的再现。比如说我画了一个街景，就是这个街景再现了一下，很难表达我对于过去的生活以及这个快速变化的时代的情感，显得有点儿单薄。”孙逊说，“这个时候慢慢的我发现了这样的一个方式，就是我用了一些比较局部的东西，比如说桌子、椅子、一扇门，用一个比较平面的方式让它的背景变成一个不确定的背景，这种局部的、相对抽象的经验都是现代艺术的一些基本的规律。”他说，现在的社会有着很大的不确定性，人们的情感、经验也更加复杂，艺术如果不能够表达这种复杂性，其实就已经被时代淘汰了。

“我的画除了表达中国的乡镇经验之外，再就是现代的人的情感，现代人的审美，现代人的困惑，现代人的语言。”显然，孙逊并不满足于传统的再现式表达。