《怀念》布面油画200×200cm2011年
画家毛旭辉《圭山组图》新作集体在本届中艺博亮相。现常年生活在昆明的毛旭辉说，下一批新作将于年底展览，也是写生作品。回顾56年中的成长与创作，他说题材和色彩是变化的，他现在最爱绿色。
作品
阳光绿色是主题
《圭山组图》是毛旭辉在昆明圭山现场画的写生，反映的是云南圭山淳朴的自然风貌。
这组作品普遍使用绿色调，毛旭辉说在昆明待得久了，作品中的色调也在慢慢转变，由早期的红黑，转变成现在最爱的绿色。在圭山脚下，毛旭辉听着鸟叫、狗叫、风声、拖拉机的机械声，他认为那才是真正的音乐，能在阳光下作画是一种享受。正是在这个大自然的享受中，他完成了这次展览上《圭山组图》的15张作品。
毛旭辉说他有个习惯，写生一定要在现场画，拿回工作室一笔不改。但是每个时间段的光线不同，所以每天只能用特定时间段去画画，其中一幅画就用了他三个上午的时间。毛旭辉很享受在阳光下的感觉，他说在绿色中，在阳光下画画是很幸福的事。
艺术家从室内走出来，这是毛旭辉一直提倡的，他也是这样要求自己的。他认为照片会让感知萎缩，艺术家需要和真实对话。毛旭辉说他从来不会看着一张照片画画，风景是立体的，照片是根本不可能呈现出风景那种真实的立体感。
成长
游学全国追大师
成长丰富了艺术家，也成就了艺术家，毛旭辉则有着与大多数艺术家不同的经历。年轻时全国游学的经历极大丰富了毛旭辉的创作。
大学时，毛旭辉从昆明出发，与张晓刚(微博)和叶永青在重庆汇合，搭轮船经过三峡再到武汉，转战南京一路走过上海、苏州、杭州再到北京。由于资金有限，他们三个人定下个规矩，每人每天吃住不能超过1.5元，由个子最高、年龄最大的毛旭辉记账。这个记账员的活也为毛旭辉增加了“大毛”的绰号，这也成为他现在常用的笔名。
在江苏，艺术家颜文梁拿出欧洲写生给他们看；在上海，他们在上海油画雕塑院门口遇到陈逸飞；在北京，他们拜访了创作机场壁画的著名画家袁运生……这些当时一般人没有机会，也没有勇气做到的事情，他们做到了，也由此获得了诸多创作上的体验。
国内游学的经历与见闻深深影响了他们的创作，也开拓了他们的视野。毛旭辉回忆，对于艺术家来说，沉淀是很重要的，艺术是多层次的，多剖面的。而这段游学经历正增加了毛旭辉的阅历，让他首次接触到昆明以外的更广阔的世界。
