2012年5月5日下午四点，由今日美术馆主办，上海奥赛画廊协办的艺术家向庆华“歧观•悖像”个展在今日美术馆1号馆3层举行开幕式。暖暖的立夏，阳光明媚，艺术家向庆华带着最近三年的新作，犹如一股清凉的小清新带给我们特别的视觉享受。
对歧观的观看和对悖像的再现
此次展览的策展人李静晖对向庆华绘画问题的方式和边界的讨论仍旧是：架上绘画。三年以来，向庆华的绘画作品的主题形式是：对歧观的观看和对悖像的再现。“歧观 • 悖像”是说如果将向庆华三年来绘画实践的主要特点看作是用一种歧异的观看方式开展的再观看活动和悖反的图像绘画所得——即歧观方式与悖像所得的话，那么，什么又是其所指的正确观看方式和正确的图像所得呢？这就是向庆华作品实践的问题核心。
手枪可以拆分成两件完全不相关的东西，一件是手，一件是枪
展览的学术主持鲍栋说这三年以来，向庆华所完成的是从抒情叙事性绘画到分析思辨性绘画的转变，这种分析思辨性绘画也即是一种关于绘画的绘画，它不假定任何一种绘画观念、风格、流派的天然的、无条件的合法性，它把绘画的历史、观念，以及整个视觉文化存在物都作为了可供利用的资源与有待讨论的议题，以至于它更像是一种在画布上展开的认识与研究，但它毕竟又属于艺术创造，可以想象、虚构、改造……2009年之后，向庆华的转变正是触发于对“符号”的反思，那个系列的绘画叫做《词》。他选择了大量的图像，然后尝试着把它们组合成不同的词语，似乎是要形成一种“图像字”的表达，但更深处则是在利用图像与文字之间不对等关系，利用这种视觉与概念之间错位关系设置了一场观看与阅读之间的龃龉。向庆华也正好提供了这样一个典型案例：两个矩形嵌套结构，一个叫做“凹”，另一个却叫做“凸”，即使它们本来看起来没有任何区别，但经过了语言概念的过滤，观看不可避免地受到了干扰。
一路走来的向庆华
蔡彭城先生对向庆华艺术之路有了一个大致的梳理，也更加便于了解他：在读研究生时，向庆华所关注的是他那个事情青年人普遍存在的充满想象、彷徨、孤独而又时有伤害的感觉，《妄想集》作品给出了充分的反映；到了《空纠缠》他更加关注青年人之间的恋爱、失恋、悲情、茫然等精神情绪方面的问题，他处于一种感伤的抒情之中。《静寂与安慰》作品集时，向庆华寄情于山、水、火以及各种野兽珍禽的标本……2009年始向庆华把绘画性本身作为话语分析的对象，使具体的绘画本身成为一种真正自觉的自我实践，并坚持下来。
70年代的艺术家向庆华有着自己独特的绘画逻辑：画画不能依据传统的叙事的逻辑限定的逻辑文学的逻辑，那么，画画应该依据什么逻辑，绘画本身的逻辑是什么？
到底绘画的逻辑怎么表现，请看展览作品。据悉此次展览将持续到5月13号。
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