与国际当代艺术接轨

不过短短的十几年时间，韩国当代艺术的发展如春天盛开的繁花。每年从艺术学院或是大学艺术科系毕业的学生超过千人，一个社会如何容纳每年以上千人数增加的艺术家，确实令人无法想象。再者以首尔为例，几乎每个月都有新成立的画廊，除了周日以及周一晚间之外，每天晚上都有新的展览开幕，每一档展览长则一个半月，短的一个星期就结束，为了提供更多展出的空间与场地，也为了新的艺术收藏者需要，需要不断地发掘年轻艺术家、随时提供不一样的展览成了画廊经营者的忙碌工作。

首尔市立美术馆、韩国国立当代美术馆等公立单位以及为数众多的私人画廊，每年都推出新年轻艺术家的个展或群展。2006年国立当代美术馆以“YKA”(Young Korean Artists)为新世代艺术家举办每两年一次的展览，展出金弘姬(Kim Hong-hee)、Kim Shin-il、Kiman Young、Mok Jin-yo、Park Mi-koung、Ahn Kang-hyun、An Jung-ju、Lee Kang-won、LeeHaiMinSun、Jackson Hong、Jung Jae-ho、Jo Hae-jun、Zin Ki-jong、Choi Sang-ah、Hong Bo-ram、Hwang Jong-myung等16位艺术家的作品，平均年龄不过30岁而已;首尔市立美术馆同时推出“Selected Emerging Artists SEMA 2006”(自2004年开始，2006年为第二次举办)，以主题的方式将30位艺术家的作品分别呈现在六个架构中，呈现韩国年轻艺术家如何面对所处社会与文化的现状。三星企业支持的Rodin Gallery也在同时推出“Symptom of Adolescence”，展出金泓锡(Gim Hongsok)、徐道濩(Do-ho Suh)Min Hwa Choi、Young Whan Bae、Hein-kuhn Oh、Jia Chang、Minouk Lim、Flying City、Manki Yang、Tae-joon Hyeon、Area Park等年轻艺术家的作品。加上私人画廊以年轻艺术家为专题的展览，光是去年9月里便有超过百位的年轻艺术家作品同时出现在首尔的美术馆或画廊。更有趣的是这些展览标题都是直接以英文命名，没有韩文副标或翻译，与国际接轨的企图非常明显。

如同前述，新的艺术家不再依附任何的团体，他们从自己的成长背景或生活体验中找寻灵感的源头与创作的主题，这个社会也似乎渴望看到更多艺术家对社会现实或是个人生活做出的反应，观众更可以从中找到一丝丝的慰藉或者认同。

艺术家运用的媒材多反映当前科技的进步，从录像到装置不一而足。有一个现象倒是可以特别注意：韩国的艺术科系中对于创作的类别与媒材分开教授，如今仍有许多学生是从东方传统绘画系毕业，这些艺术家所呈现的水墨或是素描往往具有强大的爆发力或质疑力道，他们在属于传统东方的水墨与纸张间，寻找除了东方与西方、油画与水墨这类分别之外的可能。

政府民间通力合作

在台湾盖公寓的速度飞快，在韩国也是相同的情形，而房价高涨对一般人而言简直是恶梦一场。但与台湾不同的是，在韩国无论艺术家驻村或是艺术家工作室的设立，不仅仅是公家单位的政策，私人企业、基金会、画廊都投入支持艺术家的行列。