萨拉-施作品

萨拉-施（Sarah Sze）个展近日在伦敦Victoria Miro画廊开幕。以这位艺术家扩展性的艺术实践为特色，这场展览由数件彼此之间相互关联的装置作品组成，而这些作品也都是利用日常物品创作而成的概念性集合。

萨拉-施（Sarah Sze）新创作的这些作品将整个画廊空间重新想象成了一个正在进行对事物的观察、检验和探究的实验室。在下层的展厅中，一系列分散布置的作品充当起了为一个项目提供积累的证据的作用——每件雕塑都具有可改变的、临时的场所，一个复杂的系统利用一种独特、明显经过了精心布置的姿态标记出了它们的位置。在上层展厅中，从黑暗的一边扩展出了一件独立的、被灯光照亮了的大型装置；而一件精心设计的凹形装配艺术品看起来就像是捕捉到了一个建设或是毁灭的时刻。

这位纽约艺术家的作品专注于我们如何才能将自己置身于空间内这类型的构想，它们以对我们环境在心理上——甚至是情感上的理解进行的研究的姿态呈现出来。我们总是能发现自己处于空间内，在找到方向与迷失方向这两种状态之间摇摆不定。在每一个地点，我们都可以体验到一段进化的历史的陪伴。