参展艺术家们的合影

近来，北京的天气逐渐变得没先前那么的热，但阳光的强度依旧的剧烈。或许因为天气的原因，今天来早场地看展览的人并不多，只是稀稀拉拉地可以撞见几个拿着相机的人。与798相比这里似乎有点太安静，但安静并不见的坏事，这种气氛更能让你真正地去观察、体验一艺术作品。

“他们通过长期的熏陶实践，传统水墨已经成为了一种生活方式，同时各种新的思想态度也影响了他们。任何信息都会在身体里有所反馈，站在继承传统与开拓创新的交叉点，这些艺术家们将传统不见形迹的融入他们的创作中，将当代性自然的以中国传统的方式表现。”三渚画廊媒体负责人在向采访的记者讲述着今日她们开幕展的主题《潜移墨化》。这个展览由10名中国年轻艺术家（杜小同、郝量、杭春晖、黄丹、刘琦、潘汶汛、彭薇、秦修平、孙浩、肖旭）组成，“这是三渚画廊第一次举办有关中国传统绘画方式的展览”画廊工作人员李芳芳继续说道。

走进三渚画廊的展厅你会发现他们的布展的细致，在刚进门的右前方的小房间里，艺术家彭薇的用画多层麻纸塑形物体上的水墨作品在那里。拐进去左边的大厅，有杜小同、黄丹、刘琦、潘汶汛、彭薇、秦修平、孙浩六名艺术家的作品，郝量、杭春晖、肖旭他们三个的工笔技法的作品则在二楼的小展厅里，也正是在这里艺术家们正围着一张桌子开心地聊着天。

纵观这10位艺术家的作品，在他们身上少了许多的宏大叙事，他们共同在表达的是自我在生活现实生活中的生存体验，而这早已脱离了媒介材料本身的限制，或者这正是本次展览中所提到的：墨是中国传统绘画必不可少的媒介，用墨是又是中国画造型的独特技法。一种艺术形态，必然是要随着时代的变化而变化的。西方文化体系冲击着我们，在传统的笔墨美学观承受着挑战下，中国传统绘画不断地在建构完善自己的形态。正在用笔墨描绘的这些艺术家们，就是他们在推动着这一进程。

等8月19号本次展览结束以后，三潴画廊将会给自己放几天暑假，接着备战9月6号开幕的上海艺术博览会。