黄拱烘 作品

何为色彩? 色彩是感官最深刻的表述（拱烘语），是视觉，感知和感受的欢聚。在色彩中，我们和自己的内心邂逅 – 广阔的世界向我们展开。脱离了具象世界的羁絆后，无穷无尽的空间铺陈在我们眼前。用色彩为语言的艺术是如此的直接，其表达的深度超过了任何具象的描述。色彩反映内心，折射出心灵的光芒。

拱烘的作品采用的是油彩和画布，表述得很直白，很有感染力。这种效果从何而来？首先，他的作品很有光，不管是热烈的还是安静的调子，都充满了韵律的动感，而且色彩间彼此充分呼应。 构图本身很平衡。那么一幅画在技术上怎样完成？

拱烘创作的时候，不事先调和色彩，整个过程都是在画布上进行的，一切在画布上诞生，成长，成熟，逐渐趋于完美，一切都取决油画刀的技术。

色彩是光，白色则进一步升华了色彩构成的光感和空间感。无限的空间在画布上延展开来，仿佛在通畅地轻快地漂浮和滑翔。一旦抵达灵性境界，就无法停止下来。

敞开自己，将自己投入这些自主的空间里，于我意味着体验快乐，深呼吸，纵身潜入色彩的光世界里。 （拱烘语）

在拱烘的作品里，色彩的选择非常讲究。他经常使用绿松石的蓝色，再用各种黄色直至橙色的调子去衬出明和暗的效果。或者他用深绿浅绿呼应红色或紫色，在这些充满反差的色彩上下，铺上大量的白，让整个画面的光感提高，或者变得朦胧空灵, 富有神秘感。 没有边界，没有停止，像一曲不断流淌的音乐，拱烘的画就这样在讲述，奏响自己的乐章。凝神观赏时，我们体验到宇宙天地的存在，内心和大自然的关联，造物的语言。这种情怀栖息在拱烘所有的画作里，让它们充满了正向和创意的能量。

(韦冈特女士，艺术史博士，艺术评论家，策展人)

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【编辑：李洪雷】