记者：您现在的生活是怎样的?

曾鹏：现在的生活很平淡，上班就上班，下班就回家，9点上班，4点半下班。一回家就不上街了，晚上清茶淡饭，泡点茶，听点音乐，自己玩玩古琴，看看电视，看看书。现在觉得上街没什么意思。

做得明明白白就是贴近你的心

曾鹏正是以作画、制陶、习琴、品茶、养花种草等悠然自得的日常行为还原于唯心造物的初始。——刘庆元（策展人）

记者：外界的环境会对你的创作有影响吗？

曾鹏：因为我活在信息时代，很多东西都会对我有影响，香港人就说“FEEL到”。当你接触到这些信息，会不自觉地改进自己，见到好的，会将其中的某一种作为参照物，看看自己能不能也做成这样。但当你达到这样，就必须要抛弃它，离开它，把它的影子远远甩开。

记者：对现在自己的作品，您怎么看？

曾鹏：现在的作品更成熟，更老练一点。以前也是这样做，但没有这么纯粹，我估计我往下走，会更纯粹，更地道，做得明明白白，直截了当。

记者：什么是明明白白的？

曾鹏：就是贴近你的心，做得明明白白就是贴近你的心。我经常翻我过去的手稿，都很漂亮，但和我心里想要的、想的有距离，不是那么直接用我的心说话。现在，我发现我的东西好像是直接用心在说话，下一步，我慢慢做，就会达到不是我的手，脑袋在做，东西就像影印机一样复印出来。

记者：用心说话是怎样的状态？

曾鹏：用心说话，就是没装饰的装饰，不需要考虑提炼的提炼，这些话看上去很哲学，但是是很直白的东西。

记者：从某种角度来说，做得明白，做得简单要比做得花哨难很多。

曾鹏：做得简单比做得花哨难很多倍。它必须要胆量、学识和你的整个综合素质。我们做设计这么多年清清楚楚，很多人做得很花哨，但他的功力绝对不够的。

我们看建筑也能知道，大师就是大师，没话可说，门就是一个门，没什么装饰，但看它的尺度，看它的分量，和别人的门就是不一样。有的人没自信，做一个门要加点民间的图案，怕别人不进去，搞点装饰，没自信！我们看一个东西，要看他是不是自信的，能不能感动别人。所以我们现在更需要学习大师，理解大师。

搞艺术的人谈生活，谈感受，谈享受就行了

我总觉得，看曾鹏的画和他的陶瓷不如看他的生活精彩。他的画，他的陶瓷，只是他的生活残留下的一些碎片。这些可见的碎片，构成了我对曾鹏的生活的想象。在今天，我们被时代的速度夹裹着向前奔去的时候，已经记不起生活的本来是什么样子。——冯峰（艺术家）

记者：对现在很热闹的艺术市场您关心吗？

曾鹏：我不是很关注，对我影响也不大。大家都有自己存在、生存的方式，我觉得我没有把这些作品当艺术品来看，也没想过要达到多高的艺术水准，所以就很轻松。我们的销售都是很平淡，你认为是艺术也行，是工艺也行，是一种室内摆设也行，只要你能用，只要能进入你的生活空间，达到目的了。

记者：现在很多人收藏是为了投资，在生活中倒很少让艺术进入生活空间。

曾鹏：那是一种很累的收藏，收藏有时会导致人变态。天天看着画，某一天听到曾鹏死了，就很高兴，哎呀，这个就值钱了，这完全是一种变态，人性都没有了，只看到潜在的升值。我觉得这样是有问题的。收藏艺术品的关键是，这个东西能不能放在你的生活，让你得到愉悦，改善你的生活。

艺术品可以传递一种信息，一种品尝生活的信息。其实你把这幅画带回去，卷起来等升值一点意义也没有，将来它怎么升值跟你没关系，它无非只是钱而已。

记者：现在艺术理论很多，平常您会关心这些艺术领域的言论吗？

曾鹏：艺术没什么好谈的，我觉得搞艺术的人不需要去谈艺术，本来就做这个，天天去谈它，显得很低能。搞艺术的人就是要谈生活，谈感受，谈享受就行了。搞艺术的人不需要去想这个到底是不是艺术，这样想艺术就不艺术了。所以很多艺术是与生俱来的，是在你血液里的，你所流露出的是你血里的反应，是你本能的反应，这样的反应才是原汁原味，很完美的东西。
 

【编辑：李洪雷】