“中国文化艺术取得了繁荣发展。我很高兴看到在过去10年里，国际艺术界越来越关注中国的当代艺术，”谈及近年中国文化艺术的发展，澳大利亚中国当代艺术专家克莱尔·罗伯茨这样说道。

澳大利亚国家肖像画廊正在举办“出发人物！中国当代肖像作品展”，罗伯茨正是策展人。她是澳大利亚国立大学和美国哈佛大学的研究员，从上世纪70年代末开始接触中国绘画艺术，曾经策划多个中国当代艺术的主题展览。

在日前的新华社专访中，罗伯茨回顾了过去30年里国际艺术界对于中国的关注情况。她很高兴看到在过去10年里，国际艺术社会越来越关注中国的当代艺术，“这和1978年我刚入行的时候大不一样。30多年前，国际上除了一些专家，很少有人表露出对中国文化艺术的兴趣，在中文世界以外的地方很难看到中国艺术展览。”

现在的情况已完全不同。仅在澳大利亚，本次中国当代肖像作品展之前，已经有多个中国当代艺术展览举办，上一次是2011年在澳大利亚国家博物馆的“新境界：中国当代艺术展”。罗伯茨说，这些展览为澳大利亚人提供了对中国文化艺术多样的诠释和观察视角。

“包括绘画艺术、小说、诗歌创作等在内的中国文化实践与社会发展深度契合。有创造力的艺术家与社会紧密结合，发出自己的声音，这使他们的艺术创作独特和有力量。从这个意义上说，中国与其他国家没有不同，”她说。

不过，中国经济持续快速增长，带动艺术市场迅速发展，对于经济和市场对艺术的影响，罗伯茨既高兴又有些担忧。

“市场占据了关于当代中国艺术的讨论，这可以理解，也很高兴看到中国艺术家的生活发生了变化。但过于强调市场对艺术创作并不健康，也不能产生可持续的艺术声誉。艺术市场和国际关注对中国的艺术创作既有积极影响，也有消极的。当代中国艺术领域和艺术市场处在一个趋向成熟的过程中，今后如何发展值得关注。”

“艺术家面临的最大挑战是在创作实践和市场兴趣之间取得平衡。艺术家需要保持艺术完整性，以使他们的作品长久保持其固有的艺术价值。”

对于中外文化交流，罗伯茨建议，推动中国策展人、艺术家、知识界人士、艺术管理者与国外同行之间更多对话和交流。

“这种对话和交流应该是真诚的，以真实探寻、互相尊重、共同解决问题为出发点。通过人与人之间的对话，文化理解、互相尊重自然产生。中国的个人和机构应继续保持开放的态度，与国外同行交流。”同时，她认为，目前迫切需要中国以外的个人和机构策划实施对话交流活动，实现双向沟通。

至于具体的运作，她特别强调，如举办展览，不管是在澳大利亚办中国艺术展，还是在中国办澳大利亚艺术展，都需要先清楚受众是谁。受众对展览主题、艺术家的了解越多，展览的效果越好，文化交流和传播的效果越好。而要增加受众的了解，实现双向对话，还需要展览以外其他项目和教育活动的支持。

【编辑：宋林林】