基于对美国1224个在2006—2011年间享受美国艺术基金会补助的艺术机构的在线调查，皮尤研究中心（Pew Research Center）日前发布了一份关于“新媒体与博物馆观众参与”的报告。报告指出，网络与社交媒体现已渗透到博物馆等文化机构运作的方方面面（策展、展览、教育、慈善、活动等），成为美国艺术领域不可或缺的组成部分。大部分机构用其进行在线活动与展览宣传、售票、筹资、观众留言与互动等，并表示新媒体极大地提高了观众的参与度及对博物馆和藏品的理解深度。
网络与数字技术在为传统艺术世界注入新鲜血液的同时，也改变了观众对博物馆的期待，“迫使”艺术家、专家等以往的幕后人士走向台前，有些博物馆甚至因其调整了机构使命和财政规划。甚至连“艺术”的概念也因新媒体发生了变化——77%的机构同意“艺术的概念主要因为数码技术的出现得到了延伸”的论述。
主要调查结果如下：
一、数字技术对博物馆宣传推广等具重要作用：
数字技术对博物馆宣传推广工作具重要影响力：
81%的机构认为网络和数字技术对藏品的宣传“非常重要”；
78%的机构认为数字技术对提高观众参与“非常重要”；
50%的机构“强烈同意”“网络通过提供观众分享自己作品的平台而大大提高了观众的参与度”的说法；
65%的机构认为数字技术对筹资“非常重要”；
大部分机构同意网络对提高机构效率（63%）及参与藏品宣传活动（55%）“非常重要”；
绝大多数机构都强烈或某种程度上同意“科技和社交媒体让博物馆参观体验更具参与性（92%），并且让观众构成更加多元化（83%）”的论述。
33%的机构认为数字技术对向公众提供艺术教育“非常重要”；
28%的机构认为数字技术对提高艺术创造力和协作精神“非常重要”；
27%的机构认为数字技术对提高藏品编录和管理“非常重要”。
同时，74%的机构认为科技的发展提升了公众对“所有数字信息都应免费”的期待。受访机构对这些技术是否会分散观众对现场活动的注意力，给观众带来负面影响的意见并不一致，但却一致反对开辟艺术参与与评论新途径会“稀释”藏品价值的说法。
二、新技术已广泛应用于博物馆等机构
如今，博物馆等艺术机构可根据自身特点和需要应用不同的网络和移动技术工具推广展览和活动，为观众量身打造体验、售票、销售纪念品等环节的个性化服务，以此提升机构知名度、提高服务效率、满足公众需求，进而更好地完成机构使命。但技术的应用也会产生相关的费用，尽管有些网络工具可免费使用，我们还是不可避免地要对工作人员进行相关培训，有些情况下还需根据特别目的和观众偏好选用付费工具等问题。但不可否认的是，艺术机构已势不可挡地驶入数字技术领域。
99%的受访机构有自己的网站；
97%的机构在Facebook、Twitter、YouTube、 Flickr或其他社交媒体平台上建立有主页。69%的机构有员工在这些平台以机构成员的身份建立个人网页。45%建立主页的机构每日更新，其中包括25%的机构一天之内更新数次；
94%的机构将其机构或工作照片上传至网络；
86%的机构接受在线捐赠；
72%的机构可在线订票；
50%的机构开设有博客；
47%的机构有在线商店；
34%的机构将其信息制作成RSS（简易信息聚合）模式方便公众搜索；
31%的机构在Groupon或 Living Social（团购等打折网）上提供打折优惠；
27%的机构开设有播客；
22%的机构提供在线教育、讲解服务或召开在线研讨会。
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