著名批评家，“再水墨：2000－2012中国新水墨邀请展”策展人鲁虹老师正在接受99艺术网访问
“再水墨”强调当代感 对传统进行再创造
鲁虹：刚才谢素贞老师讲了在当代艺术里不强调材质，关键是强调一种观念的表达，用行为、装置等是无所谓的，但是为什么我这么多年一直在做当代水墨？我没有把水墨当作一种材料、一个画种，我觉得它在中国已经有两千多年的历史，有一个身份和资源在里面，并不是把它当作一个画种来看。而且我大学是学水墨的，参加全国美展也有五次了，所以我一直比较关注现代水墨。我早先写了《现代水墨二十年》，这些年我做了十多个当代水墨展，一直没有把水墨当作一个画种，所以我策划的画展一直都不是纯粹的架上绘画水墨艺术家。这次展览主要侧重两个方面：一个是强调传统水墨向当代水墨转换，就是刘庆和、李津这一拨人；还有一些当代艺术家在做草稿的时候喜欢用水墨画一些草图，其实并没有把水墨当作一个画种来画，但是我觉得他们在研究的时候也在注意从传统里寻找一种资源，避免重复西方的一种表达方式，这个方式很好，也给当代水墨艺术家带来一些新鲜的东西。所以我策划的展览经常含有两部分，一部分是做水墨的，一部分是做影像和装置的，因为在今天水墨永远不可能像古代那样成为唯一的媒体。
谢馆长讲她想开水墨馆，我完全可以理解，我这么多年一直在做当代水墨展，早先做的时候确实比较冷漠，不像现在这么受关注。当时我们做“墨非墨”是文化部委托做的，到美国、欧洲六个国家展出，当时子康也是特别把二号馆、三号馆给我们做展览。今天我们正好碰到谢馆长故地重游，又来了今日美术馆，也是在二号馆、三号馆做展览，我觉得这是缘分，好像说明两任馆长都对当代水墨很关注。我想我们今后还会做下去，但是我希望千万不要从一个画种的角度来做这个事情，而是应该从自己传统文化里寻找一些东西。我一直在做水墨展览和研究，就是希望中国当代艺术家关注一下水墨，在进行中国画表达的时候不一定非要按照西方艺术家的表达方式去表达，中国人有中国人的表达方式，传统水墨可以给我们提供一些借鉴。实际上我觉得 “再水墨”的“再”就是强调从当代感出发，对传统进行再开掘、再创造。所以我们在设计海报的时候，
在全球化交流越来越频繁的时候，强调身份是更重要的事情，不能全球同化。所以我觉得当代水墨在今天还是有它的价值，但绝不是简单地重复古人，把古人的图式笔墨拿过来画一些花鸟山水，我觉得还得从当下感受出发，与传统找到连接点。外国人有时候看中国艺术家做装置或者影像，总觉得在学西方，但看当代水墨作品就觉得很中国、很当代，很符合外国人对中国的一种想象，因为我们在表现方式和观念上有很大距离，从这个角度来讲，当代水墨还是有很大发展空间的。
