张大力《4号辽塔.昌平.北京》纯棉布蓝晒 360×260cm 2011年
数码摄影使每个人都能成为摄影师。如今惯于按下快门即时出照的人们，似乎无法想象那个年代——在暗房里忐忑地与各种药水一起度过的岁月。从底片的选择到显影这一缓慢的过程越发使得照片有期待的价值，这也像摄影的演进一样，从那个模糊而遥远的年代悠悠地流入web2.0时代快餐式的个人摄影。然而时至今日，仍然有很多人坚持着那些古老的技法，并在其基础上继续拓展深化。像艺术家骆丹的湿版技术，大卫-斯柯皮克的树胶工艺，更有耿建翌在底片上进行二次创作的手法……无须细究这到底是出于对旧时代的缅怀，还是对古典技法的崇尚，让我们一起沉入艺术家们的，暗房魔术。
蓝晒法(Cyanotype)
张大力以蓝晒法记录周围日常生活中的影子，这也是他记录街头生活作品的延续。
铂钯印相法(Platinotype)
《诗山河考》这系列铂盐印像作品通过寻访两千五百多年前《诗经》中出现的这些山川、河流、残垣、故道，使这些无形而神秘的东西进入现实之中。
古典树胶重铬酸盐工艺(Gum Bichromate)
“用重铬酸盐工艺对黑白照片上色，上色之后这种颜色带给我另外的一种理解，因为这种颜色并不是本身物体的原色，是想像的颜色。”
湿版火棉胶技术(Wet Plate Collodion)
带着对摄影过程和主题的尊敬，骆丹的《素歌》系列给观众带来了一种穿越时间的感觉。
相纸上绘画(Paper Painting)
耿建翌用墨水覆盖了整个冲印后的肖像照画面，再利用传统的中国笔法，只在其中留下一些亮部。这些半透明的肖像和个体消隐或放弃的概念是一致的。
清洗（Washing）
王友身考虑着关于清洗的问题——可以被理解为一种宣泄的形式，或是一种遗忘的形式，一次对记忆的清洁。
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【编辑：文凌佳】
