据《新闻晨报》报道，教育部日前正式批准复旦大学上海视觉艺术学院转设为独立的上海视觉艺术学院，标志着这所学校踏上了教育改革的新征程。
2005年，上海视觉艺术学院正式创办。如今，学校拥有七个学院，开设“艺术设计”、“广告学”、“珠宝与饰品设计”、“文物修复”、“摄影”、“动画”、“服装设计与工程”、“绘画”、“雕塑”、“表演”、“播音与主持艺术”、“广播电视编导”、“文化产业管理”等13个艺术类专业，26个专业方向。
改革和创新是艺术教育之魂。建校八年来，上海视觉艺术学院努力打破同质化办学的传统性思路，坚持特色化办学的基本办学取向，积极应对社会对复合型特色文化创意人才的强烈需求，以创新理念、创新机制、创新体制、创新模式对培养新型文化创意人才进行了一系列大胆探索，闯出了高等艺术教育的一条新路。
在一片荒芜的农田上，建成一所艺术大学
八年前，这里是一片荒芜的农田，为什么要在这里建造视觉艺术学院？
上海是我国近代美术事业的发祥地，也是中国美术教育的摇篮，培养了众多文化艺术人才。1952年院系调整以后，上海没有了专门的美术大学，重建一所综合性的美术及艺术大学，成了上海艺术和美术工作者们多年的梦想。
随着社会经济、科技、文化的发展，视觉艺术在社会的应用领域越来越广泛，高层次、复合型的现代艺术应用人才的需求增长迅猛。上海作为一座国际化的大都市，在构建国际经济、贸易、金融、航运中心的同时，还应提升整个城市的文明和市民的文化艺术修养，跻身于世界文化艺术的领先行列。
借鉴世界现代艺术设计学科专业交叉、渗透、融合的“大艺术”人才培养模式，建设一所新型视觉艺术学院，构筑艺术人才培养、艺术作品创作和艺术教育交流的国际平台，成为上海高等教育发展布局的当务之急。经上海市委、市政府提出，国家教育部批准，上海视觉艺术学院“应运而生”。作为一所新办的艺术大学，上海视觉艺术学院于2004年7月开始兴建，2005年7月正式对外招生，实现了当年建设、当年建成、当年招生、当年开学的奇迹，在我国高校建设史上开创了先例。
办一所育人的学校，决不把学校办成“学店”
学校创始人、校长龚学平从一开始就反复强调，上海视觉艺术学院要办的是一所育人的学校，而不是办“学店”。
首先要为学生提供一个最好的学习环境。学校初建时，就把全部投资的四分之一投入到校园绿化中，因为学校领导认为：学艺术的人，如果没有一个带有艺术氛围的环境，他的想象力就会受到影响。学校在建校初期就建造了建筑面积达2万3千平方米、国内艺术院校中面积最大的实训中心。2011年，学校又与北京德稻教育机构合作，投资1亿多元建造了一个2万4千平方米的国际大师工作室大楼。目前，投资1亿多元，面积达2万多平方米的上海市高端艺术人才中心也正在学校兴建。这三处加起来总面积将近7万平方米，如此规模的实训中心在全国乃至国际上的艺术院校中，都是独一无二的。
在上海视觉艺术学院的校领导看来，现在中国教育存在一个怪现状，一些高校现在办教育的宗旨不是为国家培养人才、回报社会，而是把教育作为一个产业，作为获利的一个途径。于是不管自身是否具备足够条件就盲目扩招，很多学校因此已经办成了只为赚钱的“学店”。
按照上海视觉艺术学院目前的教学条件和设施，完全可以招收10000多名学生，但上海视觉艺术学院为了给学生提供更好的教育，始终将学校的学生规模控制在3700人左右，实行精品教育、特色教育。虽然如果多招收学生，学校可以得到更多的收入，但学校坚持认为，这种钱绝不能赚。
对于那些家庭贫困，品学兼优的学生，学校为他们提供全额新生奖学金和多种形式的奖、助学金。学院领导认为，学校就是要为那些有志于艺术的学生提供良好的学习环境和成才空间，培养他们成为社会有用之才。
人无我有、人有我新、人新我特、人特我精
校长龚学平提出了“人无我有、人有我新、人新我特、人特我精”的十六字办学方针，根据社会经济文化发展，特别是上海文化创意产业发展的要求，以及本市同类院校专业布局状况，对接城市文化创意产业发展的领域，确定学校的学科、专业设置，尤其是重点、特色学科和专业的设置。
2008年，上海视觉艺术学院就和上海博物馆合作，开设了学制五年的文物修复专业。对于一些和国内其他高校相类似的专业，该校绝不简单模仿或盲目跟风，而是注意错位竞争，办出特色。比如美术学院，虽然也设置了绘画和雕塑专业，但培养的重点并非传统的纯美术人才，而是以绘画和雕塑作为基本功的实用性美术人才。现代美术设计离不开数码技术和新媒体技术，为此，学校和上海广播电视台合作成立了新媒体学院。鉴于目前广播电视行业存在的问题是艺术与技术的脱节，学校又增加了新媒体技术专业。动画专业则是将教学的重点放在创意能力培养上，加强对复合型动画人才特别是高端动画人才的培养。
目前学校已确立了“包装传播设计”、“室内与景观设计”、“产品设计”、“数字媒体艺术”、“玻璃与陶瓷设计”、“文物修复”和“文化产业管理与策划”等7个重点建设的学科专业方向，进一步优化了学科布局和专业结构。
学校确立的办学定位是：努力建设以创意为灵魂，以艺术教育与技术教育相融合为特色，面向文化产业发展和社会需求的应用型视觉艺术学院。这样的办学定位体现了“原创性、艺术性、实践性、前瞻性”四性统一的办学理念。
以工作室为教学主体，培养学生动脑动手能力
动手能力差是应试教育给中国教育留下的一大顽症，艺术类教育也不例外。上海视觉艺术学院选择从增强学生动手能力入手，进行教学方式的改革和创新探索。
学院借鉴、采用国际著名艺术院校实施的以工作室和项目制为主体、学分制为特征的教学模式，从宽基础、前沿性的必备专业素养训练，逐步过渡到专业工作室教学，体现了“艺术与技术相融合”的人才培养特色，形成了“两个结合”的教学培养模式，即课堂教学与实训工作室教学相结合、校内教学与校外实习基地教学相结合。
学校目前已建成了一批以著名教授和名师领衔的大师工作室，如李遊宇大师汉光瓷工作室、陈文龙工业设计工作室、卡洛斯美术工作室等。已建成文物修复、新媒体、玻璃陶瓷、金属材料、综合材料、珠宝设计等20余个艺术工作室，用于学生的实践训练。
学校已先后和近60家文化影视、艺术设计、美术、文化创意单位共建教学实习基地，并建立校企合作工作室，邀请企业在校内设立研发分支机构，如时尚设计学院与中国境内最大的钻石生产商、零售商金佰利建立了“金伯利钻石首饰实验基地”，设计学院与上海家化、震旦集团建立校企联名工作室等，使现场教学与课堂教学的结合更加紧密，为应用型人才培养提供了广阔平台。
“需学研产”，一张桌子四条腿
一张桌子要有四条腿。打造一流的视觉艺术大学也需要有四条腿：需、学、研、产。“需”是指现在和未来的市场及社会需求；“学”是指在学校里，教师应以教为主，学生应以学为主；“研”是教师和学生围绕着社会需求、市场需求、人才需求，用学到的知识来进行学科建设和科学研究，并形成知识产权；“产”则是将“学、研”的成果交给社会去生产，并推向市场。
2007年5月，学校与中国文化集团合作，成为威尼斯双年展的中国馆策展方。2010年，学校承担上海世博会主题馆、中国馆、世博中心三个馆室外永久雕塑项目。
从2007年12月开始，上海视觉艺术学院每年都举办播音主持专业学生与SMG知名播音、主持人结对拜师活动，创立了培养播音主持人才的新机制。2008年5月，学校工艺美术、珠宝专业学生也与上海及国内著名的工艺大师结对拜师，在经验丰富的前辈指导下，技能得到训练与提高。
此外，上海视觉艺术学院在成立伊始就建立了由八所国际知名艺术院校专家、教授组成的国际专家咨询委员会。之后每年举办国际专家咨询论坛，参加论坛的学校也扩大到近20所。学校与海内外的知名艺术院校建立了互访考察制度，推进了教学、创作与人才培养的合作交流，全面提升了学校教学理念、专业设置、教学模式等方面的国际化水平。
上海视觉艺术学院的办学受到了社会各界的广泛关注与好评。经教育部同意，从2008年开始，参照国内31所独立设置艺术院校，提前自主招生，在全国民办高校中独此一家。
根据规划，全校师生共同努力，争取到2020年，以科学的专业设置、优秀的教师队伍、成熟的教材体系，依托一流的教学设施和校园环境，努力把上海视觉艺术学院建成为国内一流、国际知名的艺术类高等院校。
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【编辑：徐瀹槊】
