高非：从创作层面讲，首先应该如何把握现代书法语境下的书写性？

石虎：只管写，不要在意是否中锋，把注意力集中到气上。气在走的同时，由于你写不同的字，所以思维连接了不同的事物，由此产生不同运笔的动向和感觉。这种意象跳跃出来，赋予线条精神性。理性与非理性，可控与非可控。是人的心性和天地合作。我们写书法的人要进入这种状态。呼唤神灵、呼唤天地，和跳大神一样。古典线条是理性的、逻辑的。随着时空转变，天地心性的契入点和古代不同。现在社会瞬息万变，更细微、更速度，当代哲学发展进入更深，艺术家才有这种要求。以前是天人合一，现在是对天人合一的眷恋，现代书法在于呼唤自然，呼唤天地，是对人类依存世界的美好期盼。艺术家不要空谈玄论道，要在自己的笔墨实践中诠释自己对道的理解。

高非：你还提到“回到造字之初”，我们在创作过程中应该如何把握？

石虎：现代书法起步的时候，不妨好好体会几个术语。一个词是陌生感，一看不认识，细看都是对的，要把很熟悉的字写的不认识，但又没写错，有一种奇异的美出现，陌生不等于丑。另一个词是字象，很多书家没有正确的法门，虽然也借鉴了别人的经验，但他缺少对字象的锻炼，功亏一篑。字象固定，美感也是固定的。要赋予这个字以自己的心象和字象，字给人的美感是变幻的。我们的传统其实一直在创造字象，比如砖文的结体就和魏碑不同。过去的字象是四合院，现代的字象可能像鸟巢。锤炼字象，进而进入书写性的状态，，需要积累自己的语汇，摸索自己造字的结构、处理方式，体会字如何写更美。比如我把很多甲骨的字象赋予文字，造了很多字，乍看不认识，其实都没写错。这就是现代书法的捷径，也是我的经验。

高非：回到造字之初，创造字象，很多人都是从甲骨文、篆书入手，那么是否意味着我们的字象也是基于三代文字生发出来的，写这种高古风格的字。

石虎：对于甲骨、金文的吸收，还是要以楷书为原点延伸。我们的基础还是楷书，因为楷书依然有抽象结构在，长期使用的过程也能产生书写性。我用了很多笔墨写象，象是艺术的核心，现代书法要求一个字在形态上给予不同的象。但是空谈象是没用的，要在实践中摸索。你要有心，就从天地学习得到灵感，时时处处思考艺术。走在大街上就要关注沿途的景象。看到一个老树的树干，看到一个路灯，都要联想到书法，那样的话就是时时处处都在学习。成功的书法一个个灵光，让你进入另一个世界。生活中感受天地灵光，是一个人艺术的天赋和基础。当你看到地面的一个影子、裂纹都能感受到美，你能够感受天地的美，写字不需要查字典。你有无数美妙的感触，你就能创造无数的美。