这次展览本身就是一件作品。在艺术家们“各玩各的”所产生的空间重构中，引发了莫唯新的思考。她是参与者又是旁观者，是亲临者又是局外人，这对于重新审视零艺术中心的思想立场、价值观念和艺术态度极具启发作用。

《临界》与《各玩各的》虽然立意不同，模式不同，但在这种不同的特殊性中却又包含普遍性——对于中国当代艺术背景和社会环境的曲折呈现与重新梳理，所提供的都是我们自己对于艺术、社会的观看方式。而2005年的另外一个展览《北京现场》为艺术界甚至社会提供了一个完全独特的艺术视角和社会立场。《北京现场》是零艺术中心第一个国际化的展览，这个展览由歌德学院与零艺术中心共同呈现，展览以超出我们视角之外的空间以及地理位置来呈现北京现象，从而对社会问题提出了新的思考方式。

2006年零艺术中心推出了以《红旗飘飘飘》命名的专业性展览，这也是第一次专业展览。对于《红旗飘飘飘》的命名，策展人温普林有着自己的解读：“共和国历史的天空曾高高飘扬过三面红旗——总路线，大跃进，人民公社。中国的现代艺术在历经了二十余年的风雨飘摇之后如今也是彩旗飘飘。798这座昔日工业强国之梦的遗址一变而为北京城内的现代艺术工业园区，乘着一股股国际化的人来风儿飘起了‘艺术大跃进’的红旗。另一面红旗飘扬在宋庄的‘艺术人民公社’，社员们正在村长的带领下响应政府‘建设社会主义新农村’的号召，高扬起‘打开宋庄’的旗帜。第三面红旗也许将会代表有中国特色的‘艺术总路线’，当下正紧张地在索家庄、费家村及酒厂等地pk中。”这次展览的参展艺术家有李象群、隋建国、姜杰、梁硕、蔡志松。

“0工场本次参展的几位雕塑家无论按当下学术和价位的哪一个标准看都算得上是当下的成功人士了，他们审视历史的目光都是比较严肃的，也更多地关注艺术的本体问题。象群、老隋和审视着近现代的历史，姜杰和梁硕更关注于当下生活，而小蔡则解构了幽远的古代……”这次展览邀请了收藏家，而这些收藏家的反应让李莫唯感受到了一种共鸣，一种精神回馈和一种对其推动雕塑艺术的认可。这次展览中李象群的作品《堆云o堆雪：雪》脱颖而出，其作品的内在影响力也从此开始“扩散”效应，这次展览对于零艺术中心来说具有里程碑意义，而李莫唯也由此从幕后走向了台前。

2007年的展览《流——美国阿尔弗雷德大学电子艺术研究院十年回顾展》，此次展览为零艺术中心提供了判断自身定位的机会。此次展览展示了阿尔弗雷德电子艺术研究院十年以来的50位访问艺术家和三个艺术团体的数字版画、视频、声音到互动装置等多种媒介艺术。参展的艺术家有John Cage，Ann Hamilton，Gary Hill，Kiki Smith，Pauline Oliveros，Karlheinz Stockhausen，Pamela Joseph，Robert Brinker，Joseph Scheer，Peer Bode等，还有中国艺术家徐冰、张培力、陈小文、宋冬、马刚、费俊、迟鹏。展览对于当代中国艺术界极具现实意义。对于零艺术中心来说则是打开了国际视野，引入了国际优秀艺术家，对中心的艺术理念、自身定位和发展平台都有了全面提升并在无形中提高了艺术水准。

编辑：陈荷梅