1722
陆俨少(1909-1993) 黄山观松
立轴 设色纸本68×45 cm. 26 3/4×17 3/4 in. 约2.8平尺
RMB: 650,000-1,200,000

著录：1.《藏画•第一集》，第99页，香港藏画编辑委员会，1989年。

2.《虚怀斋藏陆俨少书画集》，第76-77页，上海人民美术出版社，2008年。

3.《中国近现代书画十二大名家精品集（三）》，第265页，保利艺术博物馆，2011年。

展览：1.“虚怀斋藏陆俨少书画展”，保利艺术博物馆，2010年。2.第三届“中国近现代书画十二大名家精品展”，保利艺术博物馆，2011年。 

1723
陆俨少(1909-1993) 瞿塘两崖
立轴 设色纸本1985年作
68×45 cm. 26 3/4×17 3/4 in. 约2.8平尺
RMB: 650,000-800,000

1724
陆俨少(1909-1993) 忆巴蜀山水
76×37 cm. 29 7/8×14 5/8 in. 约2.5平尺
RMB: 1,000,000-1,800,000 立轴 设色纸本1954年作

著录：1.《虚怀斋藏陆俨少书画集》，第18-19页，上海人民美术出版社，2008年。

2.《中国近现代书画十二大名家精品集（三）》，第253页，保利艺术博馆，2011年。

展览：1.“虚怀斋藏陆俨少书画展”，保利艺术博物馆，2010年。

2.第三届“中国近现代书画十二大名家精品展”，保利艺术博物馆，2011年。

陆俨少与李可染是中国画坛杰出的山水画代表人物，画界向有“南陆北李”之说。李可染以其独创的“李家山水”融汇西画中的逆光效应，汲取中国传统绘画虚实相生的笔墨精华，把中国水墨画艺术推向一个新的时代境界。陆俨少以其“推陈创异，化古为新”的艺术主张，创造了勾云、留白、墨块等画法，以其深厚的功力、博学的才识，登上了文人画艺术的又一高峰。此次保利现当代中国水墨回望三十年一如既往的为各位藏家呈现了两位大师的精品之作，带领大家走进游走于经典与创新之间的山水画世界。

陆家山水：

我们看一幅画，拿第一个标准去衡量，看它的构图皱法是否壮健，气象是否高华，有没有矫揉造作之处，来龙去脉是否交代清楚，健壮而不粗犷，细密而不纤弱，做到这些，第一个标准就差不离了。接下来第二个标准看它的笔墨风格既不同于古人或并世的作者，又能在自己的独特风格中，多有变异，摒去成规旧套，自创新貌。而在新貌中，却又笔笔有来历，千变万化，使人猜测不到，捉摸不清，寻不到规律，但自有规律在。做到这些，第二个标准也就通过了。第三个标准是有韵味。一幅画打开来，第一眼就有一种艺術的魅力，能抓住人往下看，使人玩味无穷。看过之后，印入脑海，不能即忘，而且还想看第二遍。气韵里面，还包括气息。气息近乎品格，每每和作者的人格调和一致。所以古人说;人品既高，画品不得不高。一种纯正不凡的气味，健康向上的力量，看了画，能陶情悦性，变化气质，深深地把人吸引过去，这样第三个标准也就通过了。

——陆俨少画语

1725
陆俨少(1909-1993) 江山叠嶂
手卷 设色纸本18×126 cm. 7 1/8×49 5/8 in. 约2.0平尺
RMB: 1,200,000-2,200,000 1954年作

著录：1.《虚怀斋藏陆俨少书画集》，第278页，上海人民美术出版社，2008年1月。

 2.《传承——名家递藏中国书画》，第164-165页，保利艺术博物馆，2012年11月。

展览：1.“虚怀斋藏陆俨少书画展”，保利艺术博物馆，2010年4月。2.“传承——名家递藏中国书画”，保利艺术博物馆，2012年11月。

1726
陆俨少(1909-1993) 峨眉金顶
54×31 cm. 21 1/4×12 1/4 in. 约1.5平尺
RMB: 800,000-1,200,000 立轴 设色纸本1942年作

著录：1.《虚怀斋藏陆俨少书画集》，第16-17页，上海人民美术出版社，2008年。

 2.《中国近现代书画十二大名家精品集（三）》，第252页，保利艺术博物馆，2011年。

展览：1.“虚怀斋藏陆俨少书画展”，保利艺术博物馆，2010年。

 2.“中国近现代书画十二大名家精品展（三）”，保利艺术博物馆，2011年。

1727
陆俨少(1909-1993) 写生山水册页八开
册页 设色纸本24×33 cm.×8 9 1/2×13 in.×8 约0.7平尺(每幅)
RMB: 2,200,000-3,800,000

出版:第2、7开著录于《陆俨少自述》第144、145页，上海书画出版社1985年版；第3开著录于《陆俨少画集》第36页，上海人民美术出版社1987年版。
李家山水：

“可贵者胆”、“所要者魂”是我“打出来”前刻的两方印章。“胆”者，是敢于突破传统中的陈腐框框，“魂”者，创作具有时代精神的意境。1954年起我多次到大自然中观察写生，行程十数万里，使我认识到：传统必须受生活检验决定其优劣取舍，而新的创造是作者在大自然中发现了前人没有发现的新规律，通过思维实践发展而产生新的艺術境界和表现形式。

在传统和生活的基础上进行创作，要克服许多矛盾：旧传统与新生活的矛盾，民族与外来的矛盾，现实生活与艺術境界的矛盾……。“废画三千”、“七十二难”、“千难一易”、“峰高无坦途”这些印章可以看出我在探索创作中的艰苦历程。

——《李可染画展》前言•我的话

1728
李可染(1907-1989) 蜀山春雨
镜心 设色纸本
69×46 cm. 271/8×181/8 in. 约2.9平尺
RMB: 2,800,000-3,800,000

1730
李可染(1907-1989) 蜀山春雨图
立轴 设色纸本
70×47 cm. 27 1/2×18 1/2 in. 约3.0平尺
RMB: 4,000,000-5,000,000

1732
李可染(1907-1989) 草原放牛图
镜心 水墨纸本
1988年作
68×91 cm. 263/4×357/8 in. 约5.6平尺
RMB: 2,700,000-3,700,000

李家牛：
据李可染的儿子李小可先生介绍，其父画《九牛图》、《五牛图》、《四牛图》是上世纪80年代中期后开始表现的题材。从此幅画的题跋我们也可以看出李老先生画牛的原因：“牛牛牛，春夏秋冬汗水流。泥湿透，田野绿油油。牛，日出耕耘日落休。身何索，五谷给人留。”

编辑：陈荷梅