司徒立   2012年作 二十四诗品-冲淡  113×192cm  布面油画

司徒立的《二十四诗品-冲淡》是他的二十四诗品系列代表作品之一，他的绘画倾向于司空图《二十四诗品》中所谓"取语甚直，计思匪深，忽逢幽人，如见道心。"他的这一系列作品展现了"静"，是一种简淡的"静"。在他表现的风景画中，澄明纯净的光线营造出神秘的宁静气氛，而这"静之吹拂"正是他所迷恋的意境。"静"中之静可以使人心情平缓、舒适，又可以使人寂寞难耐。就是这份生活中难得的"静"为艺术家提供了思想的源泉、绘画的感受，即使这当中艺术家常常感受到寂寞。司徒立先生以他艺术家的敏感，哲学家的思辩，静观于世的心态，用他的绘画语言向人们展现了他的"静之吹拂"的意境，艺术家心中的宁静世界。

20世纪70年代中期以来，四川美院在各个时期都出现了代表性的艺术家，他们的创作曾对过去三十年间中国现代美术的发展与变革产生了深远的影响。地处西南一隅的四川美院，不仅因”四川画派“的辉煌而倍受国内美术界关注，而且在过去30多年的发展中，四川美院一直是中国当代油画创作的重镇，是培养青年艺术家的摇篮，在不同的时期都涌现出具有代表性的艺术家。四川美院的油画创作秉承着立足现实，关注社会的人文精神，同时将艺术创作的个体实验性、前卫性和先锋性放在首位。西南油画以四川美院为创作中心，逐渐形成了一个注重传承、不断超越、开放包容的艺术群体。

中国风景油画的创作在改革开放之后更为自由，艺术家对题材的捏合与改造也更加自信。当下艺术家们所面临的是两个大的文化体系糅合的问题，这种糅合是一种自然生发的状态，从对西方当代绘画的恣意吸收，到当下一些艺术家开始做更有个人风格的探索，站在中国风景油画的十字路口，艺术家们相比任何时代，都更有责任和义务去寻找中国风景油画的未来发展之路，伴随着国力经济的跃升，对民族本我的回望和对文化自信的主动与被动需求，都会助推这一潮流。除了整体性的梳理，还有像曹力、闫平这样的，处于中国绘画革新时代重要的代表性艺术家，艺融此次为他们设置专题，希望能够相对细致的对艺术家的创作状态和创作成就进行梳理，展示中国当代艺术创作的多重面貌。

除此之外，北京艺融固定推出的法国艺术珍品板块，甄选在艺术史中具有特殊意义的重要作品，展示给广大藏家。这也是艺融差异化经营和精品化路线的直接体现。

编辑：江兵