维比克·坦博格（Vibeke Tandberg）

维比克·坦博格（Vibeke Tandberg）生于1967年12月26日，是挪威著名的视觉艺术家和摄影师。她是卑尔根SHKD摄影系的毕业生。 坦博格最为出名的是她的摆拍照片系列，而她自己也在其中她扮演了重要的角色，今天，她被认为是最重要的在世艺术家之一。她的作品《共同生活》（Living Together, 1996）被《挪威晨报》（Morgenbladet）誉为12个最重要的艺术作品之一。她在2012年以一个作家的身份出版了小说《北京烤鸭》（Beijing Duck）。

坦博格的艺术介于辛迪·舍曼（Cindy Sherman）和南·戈尔丁（Nan Goldin）之间，融汇了两者的风格，坦博格以自己身体为对象去探究的摄影和变形。她经常使用Photoshop来改变她的体型特点或家庭成员的服装来掩盖她自己的身体，她通过质疑自己与周围世界的关系来将性别身份和社会对女性身体期望诉诸于讨论。她的照片往往拍摄于她的家里，而拍摄时间是包括她怀孕时的各个生命不同阶段，画面里通常还有她的家人和朋友。坦博格的作品曾在国际上展出，她在2012年出版的小说《北京烤鸭》（Beijing Duck）中讲述的是一个女渔夫意外失去了她的双手后而被迫成为一名失足妇女的故事。 

维比克·坦博格  《撤销6号》（Undo #6） 2013年

Artnet：是什么时候你知道自己想成为一名艺术家的？
坦博格：我一开始并不想成为一名艺术家，直到后来我开始了研习艺术。我当时申请艺术学校的原因是因为它当时的学费最便宜。

Artnet：是什么激励了你的创作?
坦博格：伟大的思想。文学。当我后来或多或少地远离摄影，而开始从事绘画、文字和电影创作时，文学对我越来越重要。当我读到那些年老或去世的作者的作品时我能找到新的艺术思维方式，如莫里斯·布朗绍 （Maurice Blanchot）、阿兰·罗伯-格里耶（Alain Robbe-Grillet）、塞缪尔·贝克特（Samuel Beckett）等等这些代表1950年代的新小说（New Novel）运动和法国大众的作家。我所涉猎的作家和理论都有一个共识，就是认为艺术实践如果不能做到完全不妥协，那么艺术就不能发挥它的功能，而这一点我认为是与当今大多数艺术的社会功能而相左的。

维比克·坦博格  《共同生活12号》（Living together #12）1996年

Artnet：如果你可以拥有任何现代和当代艺术作品，你会挑选哪一个?
坦博格：我从来没有真的想自己拥有艺术作品，我所拥有的东西好像都变成了如墙纸般的摆设。但是有一件作品我从不曾忘记，那是我15年前看到在法国阿维尼翁的伊冯·兰伯特藏集（Yvon Lambert）里看到的。它是由马塞尔·布达埃尔（Marcel Broodthaers）用笔纠正一张节目预告海报中他名字的拼写错误。这般徒劳的行动如此优雅地揭示了自我意识和脆弱性，而这两个对立的特点我认为是定义任何艺术实践的核心。但是我没有拥有它的欲望。我认为是好的艺术关乎的是伟大的思想，是不能被拥有的。我绝对认为布达埃尔的作品就是关于伟大思想的范例，这些海报的作品与其说是我想挂在墙上的装饰，不如说是一个需要被思忖的姿态。

维比克·坦博格  《撤销3号》（Undo #3） 2003年

Artnet：此刻你在做什么项目?
坦博格：目前我在从事多个项目,首先一个名为“Flymouth”的电影，它是基于我创作的一本小说的脚本。它将于10月在柏林巴比伦电影院上映。这部小说名为《若埃勒、若埃勒》（Joelle Joelle），这部作品是对大卫•福斯特•华莱士致命电影《无限的笑话》中主人公的致敬。此外，我还在改造一些老摄影图片，把它们变成文本或绘画作品，所有这些作品将被命名为《2014版》（Versions of 2014）。这是一个我在空余时间持续进行的一个项目，只要我不在电脑前我就会做它。

Artnet：你不进行艺术创作时，你喜欢做什么?
坦博格：我倾向于不做任何具体的事。如果能成为那种可以无所事事的人也好，但我不是那是那个类型。我总是在做很多不同的事情。

编辑：朱明逸