红砖美术馆的开馆展“太平广记”让不少人大呼惊艳，不过与展览用心程度成正比的自然是相对较长的展览更新周期。现在红砖终于以黄永砯的展览“马戏团”开幕新展了，这次的展览名是根据艺术家2012年创作于纽约的同名作品《马戏团》命名的，最初它本应该出现在“太平广记”的展览中，却因为种种际会未能于展览开幕时到场。如今，这件作品终于登陆红砖美术馆，同黄永砯的另两件作品一起，构成了这次的全新个展。

黄永砯创作于2012年的装置作品《马戏团》显然是展厅里最引人注目的一件，整件作品充满戏剧张力。一只木制的活动关节巨手悬在空中，在它掌控下的则是一只竹制巨型兽笼，笼子内外安置着十五个无头的野兽标本，这里面既有黑熊、狮子、斗牛、野猪这样的猛兽，也有山羊和野兔，甚至还有一只飞翔中的蝙蝠。相同的是，这些动物的颈部切口都被红色织物裹住了，血液似乎凝结在了伤口之上。而与野兽标本一样散落各处的还有另一只木制巨手，操纵与失控在同一时空内出现着。

事实上，以动物作为象征和隐喻是黄永砯多年来创作的重要线索之一，早从1990年代开始，他就常将动物作为创作材料，其中最著名的自然是《动物剧场》系列，散落一地的昆虫、游走的蟒蛇或是偶尔眨眼的蜥蜴，都让看展的人瞬间觉醒，眼前的一切都是真实的。

红砖美术馆展厅里的《千手观音》系列，则属于会让密集症患者们惊慌失措的作品了。不过早在黄永砯开始创作这个系列的1997年，可没有这么时髦的病症。艺术家的灵感来自于德国明斯特一座教堂里的基督像，塑像在二战期间被毁双臂，至今仍保持原样，只是在原来手臂的位置写了一句话：“除了你的手，我没有手。”而这次展出的三件《千手观音》作品则是由先前的一件超高规格、长满了手臂的铁塔拆分而成的，这些群集的手臂形态各异，手中却都握着不同的物件，刀叉剑戟或是拖把水桶，仿佛努力在把几个世纪以来手能握住的实体都呈现出来。

相比前两件大型装置雕塑作品，展览的第三件作品《桃花源记（421-2008）》则没那么显眼。这是一件黄永砯完成于2008年的手稿，在手稿中艺术家对经典文本《桃花源记》做了全新的解读。这种文本创作也一直是黄永的重要工作方式之一，早在“厦门达达”时期，他执笔的《焚烧声明》、《发生在福建省美术馆的事件展览前言》都是相当重要的文本，充满了反思精神。而如果你有耐心读完这些涂写在稿纸上的文字，或许你也会更加清晰艺术家在“马戏团”中想说的话。

编辑：文凌佳