2012年，韦申的画从微笑变成了梦游。在走过十几年国际艺术的道路之后，创作似乎自然而然地回到"起点"。在创作手记中，他写道："2012年春天的一天深夜，我走在丛林小道上，周身一片漆黑，大树下侧躺着两尊卧佛对我微笑，然后看到前方山上亮着一盏油灯，我一步一步向前迈去?这场景熟悉而又陌生，这心情美妙又充满困惑，一直深藏在心灵深处，久久无法忘怀，于是我决定把它画下来"。

仿若神的隐喻，韦申创作"梦境系列"的缘由看似平凡且自然。他认为："梦境是人类的记忆，梦境是人前世的记忆，收集梦境就是记忆整合；正如古人说的'日有所思夜有所梦'，梦境应该是人心对待现实生活的感受；人生如梦，打开梦境其实就演绎人生，描绘梦境就是在描绘人生"；"每个人都会做梦，梦境伴随着人生，人生是丰富多样的结构组成，现实生活是主要构成部分，梦境是另面的构成部分"。作品"没有终点的路"描绘了僧侣来回踯躅在峭壁之上，"网中之鱼"刻画了丰收的喜悦与鱼的可怜，"骑鱼行动"演绎了不可能的骑鱼行为。以不合理的行为，不可能的事情描摹可理解和可发生的情感诉求，这就是艺术家笔下的梦境。集合了理想主义、浪漫主义与现实主义，把现实与梦境相结合，完整体现人的精神世界，穿越时间演绎人生的全部过程，这是韦申再次追求的真正梦想！

韦申始终坚持自己的独立追求，从圆明园到六郎庄，从宋庄到波士顿，从阿姆斯特丹到印度，走过十几个国家，一路画画，一路展览，一路教学，一路思考。这符合他对艺术的解读：记录人类思考，描述作者心中的生活，艺术永远是一个人的战争。中国当代艺术从1985新潮开始，已经走过30年历程。风风雨雨，从山寨版到原创版，从符号化到多元化，从地下自乐到殿堂共享，如今的辉煌不仅凝聚着当年圆明园画家村近三百名将士的汗水与泪水，更凝聚着当今包括宋庄艺术区等千万艺术青年的参与。艺术是永恒的，艺术永远在路上。
 

徒行者（140X280cm）2012年



骑鱼行动 138X280cm   2013



没有终点的路  180X180cm 2014



网中之鱼180X180cm    2014

2014年12月26日马博士于哈佛大学

编辑：罗远