【前波画廊推荐语】：付小桐毕业于天津美术学院油画系，后又在中央美院实验艺术系获得硕士学位。她的作品内容源自于对自然环境与信仰的双重考虑，追求一种古老唯心论和手工技术的神秘力量。在她的纸上作品中，通过用针在纸上扎孔这一极其费时的过程，数以万计的细密针眼和有方向性的针痕逐渐累积出一幅幅画面。  
见过付小桐作品的人都会被那密密麻麻的针孔所吸引，没有任何着色的画面，透漏出一种纯粹和素静的气质。它让我们第一次如此直观和强烈地感受到宣纸这种材质本身的性能和质感，密集的针孔同时又传达出一种即无望又通透的心理体验。
 
谈到上央美实验艺术系时，付小桐说：“我本科学油画，画了很多年，总觉得这种材料和自己有隔阂，不像宣纸和笔墨有一种内在的亲切感。上实验艺术系学习的目的也是希望能够换一种方式，现在用手工宣纸做作品，心里有一种非常自然舒适的感觉，当然，同时对材料的广泛选择，也开阔了我的视觉经验，可以更好地把自身的潜能发挥出来。”付小桐通过不同方向的针孔反射的光源来塑造形体，她用针在纸上刺孔的方式，巧妙地引入并改变了“光”的方向，不经意中表现出一种介于空间和平面之间的新的视觉形式。

在对材料的认识上，付小桐认为中国人和西方人是不同的。从古希腊开始西方人用巨大的石头做雕塑、建筑，像古埃及金字塔，后来做大型的教堂等，都体现出一种征服自然的力量。中国人从来不把石头单纯地作为一种材料来用，而是挑选那些经过自然和时间洗礼过的石头，尽量保持和体现材料原有形貌，如做玉佩、玉璧、盆景、园林等通过这个物感觉到自然和物主人的品性，因为中国文化里自然和人是合一的。
宣纸这种材质，它和工业用纸不同，具有丰富的文化内涵。中国传统手工宣纸使用竹子、草或树皮等天然材料制作而成，质地柔韧细密而有弹性，能够感觉到物质生命体的存在。传统的宣纸制作方法，不像工业生产的纸张那样细腻、光滑。它是有纹理的，在成品纸里也会留有一些碎草和手工制作的痕迹，会让人感觉植物的生命还在里边。因此，中国古人就常用纸来比喻生命的脆弱与无常。
 
在创作中，我会考虑如何能够把文化和对生命的体验与宣纸尽量在洁简的状态下让三者结合起来。经过很多尝试和实验。在传统水墨里，我们先看到的是“墨”，我希望让大家先看到宣纸，让这种材料自己来说话，让它的生命活过来，所以我决定把墨去掉。将宣纸从传统笔墨的载体中抽离出来，把它和古老的针刺技术结合起来，希望能够在作品中更加单纯地体现材料自身特性。同时，通过这种方式来探寻一种全新的物质语言的可能性。

 
付小桐的作品主要源于两个方面：一是对中国传统手工宣纸这种材质的继承与发挥，一是将传统文化中的虚空与修为思想引用到作品里来。她的作品名称通常以针孔的数量来命名，如：4,257,800孔、1,760,000孔等。数以万计均匀密致的针孔背后是无休止的劳作，这不仅让人猜想作者想要表现什么？一种与生命和时间抗衡的方式；一种密集症；或一种修行的方式？“一旦我拿起针，面对这张纸的时候一切生活中嘈杂的部分就会被清除掉。”付小桐说“对我来说就是一个净化和清空自己的过程，把所有的思想、杂念那些东西全部清理掉的感觉。所以这个对我自身更有意义、更重要。”

编辑：李保兴