叶少波

艺术品行业创造超额利润的时代已经告一段落

海峡文化产权交易所总经理

2015年，通过互联网金融来推动艺术品金融可能会成为一个方向。另一个方向则是，艺术品基金也许会出现一些新的管理方式。

目前的艺术品市场还处在一个调整的状态，比较平稳。所以，市场资金紧张的情况下，必然会有融资需求。通过互联网金融的方式解决艺术品融资困难的局面，前景可观。艺金所作为中国首家专业艺术品投资理财互联网服务平台，允许借款人以艺术品资产或其收益权为抵押，通过艺金所向投资募集融资款。从上市一个月来看，还是比较受欢迎的。在目前艺术品市场深度调整的状态下，不少艺术家和藏家库存充足而资金相对短缺，这一模式有助于艺术品持有人盘活手中资产，有着广阔的市场前景。对投资人来说，艺金所除足额的艺术品资产作抵押外，还提供充足的风险备付金和渠道提供风险资金垫付。根据艺金所的工作流程，一旦借款人逾期不能及时支付投资本息，艺金所即可通过合作的拍卖公司或典当行、洽购、展销等其他渠道将艺术品出售，实现资金回笼。

艺术品基金经过这两三年的沉淀，风险性得到了一定的认识。有些人完全把金融的方式套用在艺术品上，忽略艺术品领域要求专业度非常高的特性，所以对于艺术品金融这一块，风险和机遇并存。艺术品金融向互联网金融的方向发展会成为一个趋势，但最后能生存下来的不会很多，因为这个市场并不会很大。优胜劣汰，适者生存。这就可能会有一些新的模式出现，跟传统的艺术品基金的买卖来说可能会有一些新的变化。

黄宇杰

艺术品金融化是大势所趋

北京传是国际拍卖有限责任公司董事长

艺术品互联网金融化一直是大家的一个美好愿景，但有几点需要注意 。首先，艺术品不是生活必需品，单价较高且信息不透明;其次，线上交易需要形成品牌，让客户信任才能高价位成交，这是目前艺术品电商发展的障碍。另外，无论是通过线上拍卖、微信拍卖，还是其他线上模式进行销售，解决的都只是电商的方法，并没有解决模式问题。像国美、淘宝的拍卖都在尝试将艺术品电商形成一种模式，但目前线上的艺术品成交量相对来说还比较少，好的艺术品电商屈指可数，对整个市场所产生的影响也比较有限。

罗嘉元

2015年中国艺术品市场最重要特点就是“模式求新”

北京东方雍和国际版权交易中心执行董事，昆明元盛文交所CEO

如果用一个关键词来描述2014年艺术品市场，我想应该是“调整”。截止2014年12月18日，国内艺术品拍卖市场的成交量较2013年同期成交额降低17.37%;备受关注的水墨在迈阿密艺博会升温之后也出现降温;艺术家和艺术机构从质疑到主动接受电商——种种迹象表明，中国艺术品市场正在慢慢步入调整的深水区，艺术家、策展人、画廊、拍卖行都已经感受到这种调整的来临，都开始积极探索新市场要求下实现各自职能的新方式。这种“调整”背后的逻辑是，新型的市场需求、金融、科技、互联网的发展对艺术产业提出了结构升级的要求。随着中国艺术品投资收藏需求的扩大、政府对文化产业的大力扶持，在以收藏为主的传统艺术品市场体系之外，需要一个全新的、增量的、朝向艺术资产化、艺术生活普及化的艺术产业链。如何使经济发展促生的艺术生活新需求、金融、科技、互联网与艺术品市场更加紧密结合，产生出更大的助推效果;如何在充分发挥传统市场模式内各机构自身优势的基础上建构具有公信力、聚合力、可持续性的新兴产业模式，是2015年所有艺术从业者所要共同面对的问题。

在此意义上，我认为2015年中国艺术品市场最重要特点就是“模式求新”，时代需要艺术品市场的“新生态”。顺应时代需求，我们在2015年期望以“艺术家公盘”的新模式呈现我们多年来对上述问题的探索成果和解决之道。

这种新模式是以小众藏家为主体的传统收藏市场的“增量市场”，应是顺应新的经济发展而形成的新型的细分市场，完全可以与传统收藏市场相得益彰;其目的是要建构一个专业资源整合型的市场新生态，各类艺术机构在充分发挥各自原有职能优势的基础上，有效地建立价值链和产业链，解决碎片化经营带来的诸如权属保障、身份备案、存管保险、信用风控等难题。

第二，这种新模式应该具备信息公开、交易公平、价值公正的基本原则，以一系列公开的询价、交易机制来建立具有市场公信力的艺术品价值。这种模式下产生的真实交易将产生有效的数据，为科学规范的艺术估值模型建立基础;同时遵循艺术品增值规律，使市场价格能够真实客观呈现艺术品的学术价值和市场价值。

第三，这种新模式必须是“跨界”的，它要为艺术产业带来画廊、艺术展览、拍卖等传统出口之外的全新流通渠道——金融市场渠道(如艺术品基金、信托、银行、小贷等)、互联网市场渠道(如众筹、P2P、电商等)。

2015年注定是艺术产业模式升级的一年，为中国广大艺术爱好者提供流畅、可信、专业的艺术市场交易新模式，既是时代需求，又是时代契机。艺术市场已经到了需要“合力”的时期，我希望更多的从业者树立跨界意识，以大产业的思维协同发展。只有建立合理的市场体系，艺术品的价值才能得以彰显，中国的当代文化价值才能得以在世界范围内传扬。

刘彭生

2015年，跨界艺术正当红

颐和悦馆董事长

艺术跨界，时尚与艺术联姻、会在2015年成为文化交流的新趋势。有名人参与的艺术展览，容易引起大众的兴趣，社会关注度高，展览推广面广。很多名人出席活动，娱乐媒体才出来播报;很多明星代言产品，群众才去关注和购买。

跨界、艺术杂交，不应该是削弱文化艺术，而应该是用高质量的“热闹”来增加文化艺术的“厚度”。常言道“外行看热闹，内行看门道”，但是如果外行也都能看出“门道”，看出作品的厚度，看出作品美化人类外在的能量和表现内心深处的单纯，这样的文化艺术市场才是够繁荣、够健康的。

艺术的跨界合作不仅可以让外行更容易接触艺术、看懂艺术。而不同元素的相互渗透、相互融合，也会产生新的亮点，更重要的是艺术的跨界可以带来更多的焦点和目光，让高高在上的艺术变得更加亲民。

培养客户群是一个缓慢的过程，通过跨界合作可缩短时间，对画廊来说可以节约成本，对大众或者藏家而言，有更多的机会或者兴趣来了解艺术。

因此，跨界能让双方共享信息，从中获取更大利益及更广阔的市场。白盒子艺术馆在2015年将推出缪晓春和陈文令的架上作品，两位艺术家分别是中国影像和雕塑艺术的重量级艺术家，他们在中国影像艺术和雕塑艺术史上已占有一席之地，他们合作就会产生共鸣的效果!

2015年的展览中，新的元素和跨界正在进行中，市场热点和艺术学院都在找时间和机会跟外部跨界。在未来的艺术市场中，包装类的狂热投资行为会逐渐淡出人们的视野，现买现卖的短期经营不再受宠。好作品和好的思想观念都会有碰撞。张铁林的一幅“润物无声”书法作品拍得8.5万元;倪萍的一幅水墨画20万元起拍，最终飙升至118万元成交;姜昆、唐国强、赵忠祥、卢奇等人的作品价码也都以“万元”起跳。还有很多跨界艺术家，比如我合作过的郭峰、艾静、董浩叔叔和韩月乔老师，多是从事艺术绘画的时间比他们本职工作的时间还久，有的甚至是从上辈传下来的。艺术家和名人跨界合作，我认为才是一个开始，未来的前景十分广阔。

张杏兰

传统经典当代表达

新绎爱特艺术发展有限公司总经理

从大背景上看，2015年我国经济发展的增速应该有所回落,但因为国家对文化创意产业的重视，在文化产业方面我们期待会取得一些积极进展。

从公司背景上来看，作为河北民营能源企业新奥集团旗下又一家子公司，新绎爱特将主要承担集团文化艺术产业方面的工作，并发挥“孵化器”的作用，为集团未来的产业化运营培养能力和孵化团队。

在新奥集团规划的系列文化产业项目中，博物馆、美术馆、剧院是其中必备的实体建筑项目，而产业规划上则包括人才培养、展览展示、衍生品开发以及艺术与其他产业的跨界融合。

我们认为，以中国传统文化为根基，创造出具有中华民族独特精神标识、符合中国文化发展方向的当代艺术作品是今后未来市场的发展方向。

为什么四大文明古国中，中国没有像古巴比伦、古埃及、古印度那样产生巨大的文明断裂?这主要源于它的包容性。“昌明国粹，传艺世界”是我们的使命。所以，新绎空间贯彻“传统经典当代表达”的理念，探寻应该传承什么，应该创新什么，在传承和创新之间找到合适的切入点。

所以，我们不会追随市场赶风潮，我们希望更多的、更好的符合中国审美的艺术品得以呈现。现在有很多艺术作品宣扬西方的审美，而我们认为抛弃传统、丢掉根本，就等于割断了自己的精神命脉。博大精深的中华优秀传统文化是我们在世界文化激荡中站稳脚跟的根基。

叶庆平

调整期过后，市场将迎来高速发展

1920美术馆馆长

谈到当下的艺术市场，我们有必要简单回顾一下我国艺术市场的发展历程，这样可以对今天我们面临的环境有一个客观的认识。

中国大陆真正意义上的艺术市场的形成是在上世纪90年代初期，以中国嘉德等几家大型拍卖公司的成立为标志，艺术品拍卖的举行激活了艺术品的交易，从此每年都会有大量的人员、资金、作品进入艺术市场。艺术市场的发展总体呈上升趋势，同时表现出明显的周期性。

自艺术市场形成之初到1997年，发展迅速，作品成交额和成交量逐年递增，作品价格稳固提升。1998年亚洲金融风暴给艺术市场带来一定影响，之后几年发展放缓，经过2003年的调整期，从2004年开始，市场开始下一个高速发展时期，书画作品进入千万元时代，经过几年的高速发展，2008年市场再次遇到调整期，这一轮调整持续时间较短，仅仅一年之后，2009年秋拍开始，艺术市场呈现出爆发式增长，很多作品在很短的时间内价格增长三倍以上，之后的2011年下半年秋拍，艺术市场发展放慢，到今天重新开始新一轮的调整。

我们现在处于市场的调整期，这一时期至少有两个主要特点，一是市场深度调整，二是市场里面机遇很多。所谓深度调整，就是要调整掉市场在长期发展过程中所形成的泡沫，让市场可以更健康地发展。在过去的20年间，尤其是前几年，为了宣传作品和作者，存在着过度炒作的现象，过分炒高了作品的价格，有的严重超过了与作品艺术水平相符的价格，有的提前透支了未来几年的价值，凡此种种，很可能都要在未来一段时间内调整下去。调整之后的市场，清除积弊，会更加健康。所谓健康，应该是使真正有艺术水准有学术高度的作品成为主流，并且，艺术品的价格要由作品的艺术成就决定，给真正优秀的艺术家一个安心的创作环境，给藏家一个舒心的收藏环境，给艺术品经营者一个放心的投资环境。

说到机遇，当今很多艺术品包括书画作品的价格还没有达到与其艺术价值相符的地步，究其原因，主要来源于上述艺术市场发展中形成的一些弊端。当这一轮调整期过后，在一个健康而高速发展的市场里面，这些作品的价值将被充分挖掘出来，最终体现在学术和经济两方面。艺术市场的发展呈现明显的周期性，从以往的经验来看，每当一个调整期过后，一定是一个高速发现的时期，如何抓住当下的机遇，发现有潜力的艺术作品，是需要很多艺术市场参与者重点思考的问题。

编辑：陈荷梅