市场表现各有一片天

旅德艺术家苏笑柏的大漆创作，在画廊的销售上，有两岸三地从上海、台北到香港的重要画廊作为推手，可说有较为稳固的价格区间。其大漆作品受到藏家喜爱，但作品未来能否在既有的抽象形式下，更挥洒出突破性发展，则是未来作品价格能否再度看涨的关键，也攸关艺术家在抽象形式的艺术史定位。

2014年北京保利秋拍，丁乙《十示99-10》以人民币494.5万元成交。

在金融海啸过后，艺术市场低迷的2011年，尤伦斯重要当代中国艺术收藏专拍“破晓─当代中国艺术的追本溯源”，让抽象艺术家丁乙瞬间爆红，不仅打响他的知名度，更将其作品价格拉抬至千万元之列。丁乙当初以《十示之90-6》一炮而红，此作当时估价在60万到70万港元，近三十倍的1749万港元成交，缔造了艺术家个人最高拍卖纪录。丁乙知名度大增後，其作品价格也逐渐趋於稳固，如今年六月初在北京保利的现当代艺术夜场，就以丁乙的《十示之六》作为图录封面，以782万人民币成交，名列艺术家创作的第三高价，此件作品在十年间换手三次，第三次涨幅并未太过突出，目前其作品价格主要仍盘旋在百万接近千万元的位置。

梁铨《无题》．纸本拼贴．160×122 cm．2014。

来自上海的张恩利，是早期打进西方一级画廊的中国艺术家之一。2006年，与西方重要画廊Hauser&Wirth签约，近年来张恩利的作品需求旺盛，举例来说，今年在香港巴塞尔艺博Hauser&Wirth画廊展出的作品皆销售一空，可说是目前市场急於追捧的抢手艺术家。目前创下高价的纪录为，去年香港苏富比春拍“当代亚洲艺术”的《舞蹈2号》，以664万港元写下拍卖第一高价，而今年在市场景气不稳定时，仍然有不错的表现，中国嘉德春拍的一件2001年之作《吸烟》，拍前预估500万至700万，最终也以超过低估价的575万人民币成交，在国际画廊推介与西方买盘进场下，稳固了张恩利的市场，也掀起市场趋之若鹜的热潮。而张恩利的作品，有早期表现主义强烈的具象作品，亦有介於具象与抽象之作，同时也有着名的描绘绳子、水桶、卫生纸筒等等日常生活中人们不会注意的极日常用品，再到纯然线条的抽象描绘，这位表现多元的艺术家，是当前最火的中国当代中坚艺术家。10月，他将在台北当代艺术馆举行个展“闲置”，亦是艺术家首次在台湾的美术馆首展。

王光乐《100921》．丙烯画布．146×146 cm．2010。

在这波抽象艺术家中，王光乐可谓是后起之秀，是70後的年轻艺术家中少数受到国际画廊关注的名单。2012年王光乐首度在纽约佩斯画廊举办个展後，随即在2014年10月再度於纽约亮相，此展梳理了王光乐从2002年起的完整之系列之作《无题》（始於2007年）、《寿漆》（始於2004年）与《水磨石》；正好在同一时间，香港苏富比秋拍中王光乐的《水磨石2004.1.1-2004.2.5》，以544万港元刷新艺术家的拍卖市场纪录，似乎可以窥见国际画廊推波助澜之效，王光乐的作品也成为市场询问与追捧的标的。根据雅昌艺术市场监测中心统计显示，目前王光乐的高价作品80％的成交，皆为2002-2007年创作的“水磨石”系列，而近年来，王光乐的作品似乎有回到水磨石创作的影子，年轻且尚在发展中的艺术家，应该持续不断思索如何在创作上追求突破，持续走在创新的道路上才是，如果回头再创作市场最喜爱的水磨石作品，不啻是对其未来史家在寻求艺术家定位的可能伤害。

学者型的尚扬，其抽象作品散发着东方的空灵之美，与其他西方抽象元素截然不同，今年上半年尚扬作品成交量远超过去年的成绩，目前尚扬创作的系列最为知名的如“董其昌计划”、“诊断系列”、“大风景系列”等，其中今年五月在北京的中国嘉德春拍中其知名系列《诊断3》，拍前估价从300万到500万人民币，最终以805万人民币创下亮丽纪录，此作在2008年春拍中仅以212.8万元成交，七年间已上涨了近四倍。此外，同样也在今春的北京保利，尚扬一件2007年创作的《董其昌计划-7》，从240万起拍，最後以逾两倍的价格644万元成交，可见藏家对其作品深具信心，面对即将到来的秋拍，其涨幅态势如何，静观其变。

蕴含东方抒情色调的梁铨，近一年的作品价格大幅窜升，价格拉抬至高峰之作，莫过於2015年於北京保利春拍的《无题》，以57.5万人民币成交，写下艺术家作品的高价纪录。从今年春拍的中国嘉德、北京保利、北京匡时、北京翰海等皆推出梁铨的作品，一时之间，梁铨成为市场关注的焦点，涨幅力道大增。据统计显示，梁铨的作品从2013年释出至今，其上拍数量随即以陡升的姿态不断攀升。不过，也有人认为，梁铨的近期新作，加入不少蕴含中国的具象元素如枝叶等，似乎与抽象形式背道而驰，毕竟抽象创作，以观念性为主，而非着重在线索、故事的铺陈与叙事，未来能否持续受到藏家的关注，且看後势表现。同样也是价格长期受到低估的谭平，最近以亮丽成交受到关注，今年上半年的两场展览分别是，5月於中国美术馆开幕的“东方抽象与西方具象：谭平对话卡斯特利”，以及6月在今格画廊个展“画画”，人气红不让，活跃於一级市场，但拍卖作品数量似乎仍然有限，今年仅难得一件的大尺幅作品於香港保利上拍。

虽然这些已具知名度的艺术家，在不景气中仍能以亮丽销售，持续受到关注，然而想要保持良好的纪录，还是得回归艺术家创作的质量。“抽象艺术并非倚靠内容而是形式，形式优先於内容，如果把中国元素放进去变成内容在先，形式在後，就不会是抽象艺术了。”一位市场资深人士观察表示。其实，西方抽象拥有百年的历史，抽象艺术其形式上是由点线面的构成，但它之所以形成是与其时代脉络有密切的关系。回归艺术家的创作才是关键。艺术家在创作一个经典系列之後，是否能够自我突破，更上一层楼，超越那个曾经精彩的自己，握有这个关键之钥，才能维持艺术史上不坠的地位。

编辑：江兵